梅麗莎·邁耶
1946
(USA)
AMERICAN
Melissa Meyer 是一位美國抽象畫家及版畫家。她充滿活力且色彩繽紛的構圖表達情感與現實的短暫本質。她現居並工作於紐約市。
教育背景
Meyer 在紐約大學學習藝術，於1968年獲得理學士學位，1975年獲得碩士學位。她曾獲得多項獎助金與獎項，包括波洛克-克拉斯納基金會獎助金及國家藝術基金會繪畫獎助金。她經常受邀擔任 Yaddo 與佛蒙特工作室中心的駐地藝術家。她曾在羅德島設計學院及芝加哥藝術學院任教，自1993年起於紐約視覺藝術學院任教。
技法
Melissa Meyer 創作多元，包括油畫、素描、水彩、版畫及大型公共委託作品。她的作品深受色彩與線條影響。她的筆觸與圖案具有象形文字般的特質，傳達出充滿活力且極具個人風格的美學語言。她常在創作時透過鏡子觀看作品，以獲得反向視角。她有時也使用縮小鏡，這種裝置讓她感覺自己與畫面距離較遠，能從遠處閱讀畫面。Meyer 精通多種版畫技術，包括平版印刷、蝕刻、單版畫、絲網印刷及唾液蝕刻銅版畫。為創作獨特的單版畫，她會在透明塑膠片上以水彩作畫，並將塑膠片通過壓印機，常將多層圖像轉印到紙上完成最終作品。您可以在這裡閱讀更多關於她的作品。
靈感
Meyer 的創作始於觀察，終於觀察。她的靈感可能來自看到某種顏色、標記或姿態，有時是在夢中，有時是在她的其他作品中。她開玩笑說自己曾被批評，因為她所有喜愛的藝術家都已故。她屬於第三代抽象表現主義者。她憑直覺創作，並在工作室中遵循個人直覺。除了美學影響外，Meyer 也受到舞蹈（尤其是《The Bandwagon》中的 Fred Astaire 和 Cyd Charisse）、建築形式、字母形態與手寫字、經典爵士與藍調、黑色電影，以及眾多特定人物、歌曲與地點的啟發，這些元素常常融入她的作品標題與概念中。
收藏
Meyer 的作品被納入世界上一些最負盛名機構的永久收藏，包括紐約現代藝術博物館（MoMA）、大都會藝術博物館、所羅門·R·古根海姆博物館、布魯克林博物館、紐約猶太博物館，以及華盛頓特區的國家藝術館。她的作品也被多家企業收藏，包括雅詩蘭黛、Johnson & Johnson、Hallmark Cards、IBM 及 Neiman Marcus。
展覽
Melissa Meyer 在美國各地及國際間廣泛展出。她完成了全球多處公共委託作品，包括吉爾吉斯斯坦、上海、東京、邁阿密及皇后區。
畫廊
Lennon, Weinberg, Inc 紐約市
Heather Gaudio Fine Art，新卡南，康乃狄克州
Cross Contemporary，索格蒂斯，紐約州
