10 قطع قماشية من معرض شيلا هيكس في مركز بومبيدو باريس
مع اقتراب انتهاء معرض شامل لأعمال شيلا هيكس في مركز بومبيدو في باريس هذا الأسبوع، نتذكر مرة أخرى القوة الهائلة للأعمال التي أبدعتها هذه الفنانة المؤثرة، والتأثير الكبير الذي تركته هيكس على تطور الفن التجريدي خلال نصف القرن الماضي. تدربت في البداية كرسامة، لكنها انحرفت نحو مسار فريد ورؤيوي في عالم النسيج. استلهمت جزئياً من ملمس المادة نفسها، وجزئياً من اهتمامها بالتقاليد الفنية غير الغربية والمهمشة. وصفت تطورها بهذه الطريقة: "درست الرسم والنحت والتصوير والرسم التخطيطي، لكن أقوى انجذاب لي هو للنسيج. أصنع نوعاً من الفن النسيجي. أطور بيئات، وأصنع أشياء من الخيوط، وأنسج الأقمشة، وأبني تماثيل ناعمة، ونقوش بارزة، وأصمم وأصنع أشياء وظيفية من الخيوط." شملت ممارستها الفنية ليس فقط الفن التشكيلي بل أيضاً المنتجات التجارية — وهو امتداد طبيعي لتجاربها في صفوف جوزيف ألبيرس أثناء دراستها في جامعة ييل. نقل ألبيرس إلى هيكس نظرياته البوهوسية حول أهمية خلق العمل الفني الشامل. وهكذا سمحت لنفسها بالاستمتاع باتباع أي طريق تفتحه رؤيتها الفنية، سواء كان ذلك تصميم الأثاث، الملابس، الديكورات الداخلية المعمارية، مواقع التصوير السينمائي، الأعمال الفنية العامة الضخمة، أو الأشياء الصغيرة لتعليقها على الجدران أو وضعها على الأرض. في عمر 83 عاماً، لا تزال هيكس نشطة في الاستوديو. في الواقع، كان أحد أحدث أعمالها، "شمال-جنوب-شرق-غرب" (2018)، من أكثر القطع إثارة في معرضها الأخير في بومبيدو. كطريقة لإظهار مسار تطورها وإعطاء نظرة عامة على مسيرتها الغزيرة والمتميزة، إليكم نظرة أقرب على عشرة من الأعمال التي عُرضت في ذلك المعرض.
أماريلو، 1960
عاشت هيكس في المكسيك من 1960 حتى 1964. خلال تلك الفترة، كان لديها وصول إلى ورشة صغيرة للنسيج حيث أتقنت ما يُعتبر أقدم طريقة نسج — "النسيج المسطح" — وهي طريقة لصنع السجاد على النول بحيث لا توجد عقد فيه، مما يجعله مسطحاً. أماريلو هو مثال مبكر أيقوني للأعمال التي صنعتها هيكس خلال هذه الفترة. القطعة تشير إلى تدريبها كرسامة، حيث تُعلق بشكل ثنائي الأبعاد على الحائط. لكنها أيضاً تشير إلى المستقبل حيث تكشف الشقوق الناتجة عن عملية النسج الحائط خلف العمل، مما يوحي بالاستمرار إلى الفضاء ثلاثي الأبعاد.
نموذج لتكليف مؤسسة فورد، 1966-67
في عام 1967، صنعت هيكس نقشاً بارزاً ضخماً منسوجاً على جدران مقر مؤسسة فورد في نيويورك. النمط الذي استخدمته في هذا العمل يشير إلى خلية النحل. وصفت هيكس هذا العمل بأنه تكريم لـ "خلية نشاط التغيير الاجتماعي في المؤسسة." هذا النموذج، الذي صنعته في العام السابق، يظهر التطور المبكر للتصميم. بالمناسبة، في عام 2013 عادت هيكس إلى نيويورك وأعادت بدقة إنشاء العمل الأصلي لمؤسسة فورد بعد أن تدهور مع مرور الوقت.
شيلا هيكس - خط الحياة، عرض تركيبي في مركز بومبيدو 2018. © مركز بومبيدو. تصوير فيليب ميجيات
النسيج المتطور: هو/هي، 1967-68
يتكون هذا العمل من مئات الوحدات المنسوجة المكدسة، التي يطلق عليها لقب "ذيل الحصان" بسبب حوافها المزينة بالشرابات. في كل مرة يُعرض فيها يتغير العرض. العنوان يشير إلى الطبيعة المتطورة للنسيج كوسيط وإلى الافتراضات المتعلقة بالجنس في عالم الفن التشكيلي.
مصيدة كريستوبال، 1971
سميت هيكس هذه القطعة، التي تتكون من شلال من خيوط الصوف المتدفقة من السقف، باسم ابنها كريستوبال. كما أوضحت ذات مرة، "كان هو وأصدقاؤه يتسلقونها عندما كانت معلقة فوق الشرفة في استوديوي، لذا سمتها مصيدة كريستوبال." لاحظت هيكس أن المشاهدين غالباً ما يلمسون هذا العمل لسبب ما، وهو ظاهرة لا تبدو على الإطلاق أنها تمانعها.
سجادة الصلاة، 1972-73
في السبعينيات، بحثت هيكس عن طريقة لدمج تقاليد الحرف والفولكلور مع اللغة الشكلية للحداثة. من خلال استخدام تقنيات النسج الخاصة بالبرابرة، وهم شعب أصلي في شمال أفريقيا، أنشأت سلسلة من الأعمال تسمى سجادات الصلاة التي حققت أهدافها. الأعمال واضحة في تقاليد الحرف، لكنها معلقة على الحائط مما يسمح للجاذبية بالتأثير على الأشكال التجريدية والمعمارية.
شيلا هيكس - خط الحياة، عرض تركيبي في مركز بومبيدو 2018. © مركز بومبيدو. تصوير فيليب ميجيات
الجيوب، 1982
بيان بوهوسي رائع، الجيوب هو جدار كامل مغطى بمئات الجيوب القطنية البيضاء، كما لو أنها أُخرجت من سراويل جينز وعلقت في صفوف متداخلة. الوظيفة العملية لهذه الوحدات النسيجية لا تزال متاحة — إذا رغب أحد، يمكنه وضع العملات المعدنية أو مجموعات المفاتيح فيها. تركيبها، في الوقت نفسه، يستحضر الشبكات الحداثية لأغنيس مارتن، أو لغة الخط والشكل لـ دي ستايل.
باليتوس كون بولاس، 2011
يتكون هذا العمل من كومة من الأشكال المغطاة بالخيوط التي تحاكي الصخور والعصي، ويُقصد عرضه بشكل مختلف في كل مرة، في كومة عفوية. العنوان يترجم بشكل طريف إلى "العصي مع الكرات." تشير هيكس إلى الأشكال الدائرية العضوية باسم "حجارة الاستماع"، والأشكال الممدودة باسم "عصي الكلام."
ليان دي بوفيس، 2011-12
يشير عنوان هذا العمل إلى مصنع نسيج بوفيس، أحد أهم صانعي النسيج في فرنسا، والذي يعود تاريخه إلى عهد لويس الرابع عشر. كلمة ليان هي كلمة فرنسية تعني النباتات المتسلقة، في إشارة إلى الكروم المتسلقة التي يحاكيها هذا العمل المنسوج والمعلق.
شيلا هيكس - خط الحياة، عرض تركيبي في مركز بومبيدو 2018. © مركز بومبيدو. تصوير فيليب ميجيات
أتيريساج، 2014
واحدة من أكثر القطع التي يمكن التعرف عليها على الفور والتي صنعتها هيكس، يتكون هذا العمل الملون بشكل زاهي من تيارات من القماش تتدفق من السقف وتتجمع في أكوام حيوية الشكل على الأرض. هو تجسيد لفكرة أن اللون يمكن استخدامه كمادة وشكل في آن واحد.
شمال-جنوب-شرق-غرب، 2018
هذه أحدث سلسلة من الأعمال التي صنعتها هيكس. تغلف ألواحاً مستطيلة بخيوط الكتان، شكلها يذكر بتاريخها كرسامة. الجوانب المادية للعمل، مع العنوان، تقدم تعليقاً ذكياً حول الجوانب العالمية للتقاليد التي تعمل ضمنها.
الصورة المميزة: شيلا هيكس - خط الحياة، عرض تركيبي في مركز بومبيدو 2018. © مركز بومبيدو. تصوير فيليب ميجيات
جميع الصور بإذن من مركز بومبيدو
بقلم فيليب بارسيو
