دان كولين، الفتى السيئ لما بعد البوب في نيويورك، سيعرض في معرض داميان هيرست
لقد مر حوالي عقد من الزمن منذ أن نشرت مجلة نيويورك المقالة التي يُنسب إليها الفضل على نطاق واسع في ترسيخ دان كولين كنجم في سوق الفن. بعنوان مطاردة داش سنو، أطلقت المقالة لقب "أطفال وارهول" على مجموعة من الفنانين الشباب، الذين كانوا في العشرينات من عمرهم آنذاك، والذين أحدثوا تأثيرًا كبيرًا على مشهد مدينة نيويورك من خلال فنهم وشخصياتهم. كان التركيز الرئيسي للمقالة، كما يشير العنوان، على الفنان داش سنو. كحفيد دومينيك وجون دي مينيل، الأرستقراطيين الفرنسيين الذين أسسوا مجموعة مينيل في هيوستن، كان داش سنو مرشحًا ليكون وريثًا لثروة ملكية حرفيًا. وقد بُنيت سمعته الجمالية جزئيًا على اختياره لاستخدام مفرزه الذكري كوسيط فني. توفي سنو بشكل مأساوي بعد عامين فقط من صدور المقالة، عن عمر يناهز 27 عامًا. لكن من بين أبرز من ظهروا في المقالة كان اثنان من أقرب أصدقائه: المصور رايان ماكجينلي وزميله في السكن، الرسام دان كولين. رصدت المقالة ليس فقط الفن الذي كان هؤلاء الفنانون يصنعونه أو موهبتهم الظاهرة، بل لحظة كان فيها سوق الفن في نيويورك متعطشًا للدماء الجديدة؛ حين كان يُمنح الفنانون الذين بالكاد تخرجوا من المدرسة معارض فردية في متاحف كبرى، وكانت أعمالهم، التي بيعت قبل عام أو عامين في معرض صغير، تحقق أسعارًا من ستة أو حتى سبعة أرقام في دور المزادات الكبرى. قدم دان كولين في المقالة كنموذج للشخصية الجريئة، العديمة المعنى، الساخرة التي قد يتوقع المرء أن تنتقل مباشرة من برنامج البكالوريوس في مدرسة رود آيلاند للتصميم إلى الشهرة العالمية، وتعتقد أنه يستحقها. كان عمله بلا شك مثيرًا للاهتمام، لكن تلك الشخصية المزعومة — التي تبدو مدللة، ساخرة، ذات أناه تقول "النكتة عليك لكنها ليست نكتة أو هل هي كذلك" — دفعت العديد من النقاد إلى رفضه باعتباره مجرد ممثل آخر لجيل مهووس بالذات من الهواة. كان هذا الحكم سابقًا لأوانه، وربما كان أيضًا تعبيرًا عن قوى السوق — ليس في عالم الفن بل في عالم النقد. اليوم، يُمثل كولين من قبل بعض من أقوى الأسماء في الفن العالمي: جاجوسيَن، ماسيمو دي كارلو، وليفي غورفي. وفي أكتوبر المقبل، من المقرر أن تُفتتح في لندن معرض شامل لأعماله في منتصف مسيرته المهنية. رغم النقد، أو ربما تحديًا له، استمر كولين في ما رآه كثيرون جنونًا، وقد يدرك الآن أولئك الذين استهانوا به قيمته الحقيقية.
رسائل إلهية
يحتل عمل دان كولين باستمرار نوعًا من الأرض الوسطى بين الفئات السهلة الوصف التي يفضلها أولئك الذين يكسبون رزقهم من أعمال الآخرين. ولهذا السبب، يصعب الحديث عنه كفنان. غالبًا ما يكون عمله مباشرًا، لكنه في بعض الأحيان يتحدى التفسير. أحيانًا يكون تصويريًا كرتونيًا، وأحيانًا أخرى مجرد تجريدي بحت. أحيانًا يكون واضحًا في السرد، كما في تحيته لصديقه داش سنو عام 2006، حيث أعاد بدقة إنشاء كل عنصر كان معلقًا على الحائط الفعلي الذي عاش فيه سنو. وأحيانًا أخرى يتعلق بمسائل شكلية مثل اللون والطلاء والفراغ، كما في لوحات المطهر التي كان يرسمها مؤخرًا. لكن هذا لا يعني أن عمله لا يمكن وصفه. بل يعني فقط أنه متعدد الأبعاد، ومن الأفضل النظر إليه كجسم عمل واحد في كل مرة.
واحدة من أوائل مجموعات الأعمال التي لفتت الانتباه إليه كانت سلسلة من اللوحات الزيتية التي توثق مشاهد داخلية يومية تبدو عادية. لكن في تلك المشاهد غير المثيرة للاهتمام، كان كولين يضيف عنصرًا من الخيال أو الغموض أو القداسة. مثال بارز هو لوحة "أنا، يسوع والأطفال" من عام 2003، وهي صورة ذاتية لافتة لكولين بقميصه المربّع المفتوح حتى منتصف صدره. تحوم في الهواء أربعة ملائكة كرتونية، أحدهم يسأل في فقاعة كلام كرتونية: "ماذا قلت؟" ويجيب تعليقة على شكل يسوع معلقة على صدره المليء بالندوب والكدمات والنحيف قليلاً في فقاعة كلام أخرى: "أنت تعرف ما قلته." كما هو الحال في العديد من أعماله، يمكن أن تُفسر هذه اللوحة على أن كولين مجرد شخص منقسم ثقافيًا، يعيد تكرار صلوات من مصادر متعددة. أو قد تكون شيئًا أكثر. هي مضحكة ومازحة، لكنها جادة في تنفيذها، مما يدعونا للنظر إليها أكثر. لكن من ناحية أخرى، لوحات أخرى مثل "اللعنة المقدسة" من نفس العام، تبدو وكأنها تطلب منا الاعتراف بأن هذا الفنان المزعوم يخدعنا، ويسخر من كل من يغوص عميقًا في عمله.
دان كولين - أنا، يسوع والأطفال، 2003، زيت على بلاستيك، 186 × 153 سم. (يسار) و"اللعنة المقدسة"، 2003، طلاء مينا ومعجون تشكيل على لوح خشبي، 48 × 35 بوصة. (يمين)، صور بواسطة كريستوفر بيرك، بإذن من مؤسسة برانت، غرينيتش
غموض المادة
في عام 2006، تحول كولين بعيدًا عن الصور التي قد تكون سهلة القراءة والنقد، وبدأ في استكشاف المادية. بدأ يستكشف مواد غير معتادة مثل قطع العلكة الممضوغة، والزهور، والنفايات. غالبًا ما قورنت الأعمال التي صنعها من هذه المواد اليومية بأعمال فناني "آرتي بوفيرا" في العقود الماضية — فنانون لجأوا إلى المواد اليومية رفضًا لتأثير البرجوازية على سوق الفن. لكن كولين لا يبدو أنه يحمل الكثير من السلبية تجاه البرجوازية. على العكس، يبدو أنه قبلها واستفاد منها، وبشكل ملحوظ لم يتغير بسببها.
يمكن قراءة الأعمال التي صنعها من المواد اليومية ببساطة على أنها استكشافات للخصائص الجمالية للعلكة والزهور والعشب والنفايات. ليست تعليقًا على أي شيء. هي فقط النتيجة الجمالية للمواد والعمليات التي يتحكم بها فنان ماهر. في كثير من الحالات، خاصة عندما تتخذ الأعمال حضورًا تمثاليًا، تبدو تقريبًا تصويرية، كأنها تمثل الإقليمية الحضرية، كما لو أنها اقتطعت مباشرة من البيئة البصرية لأي مدينة معاصرة تقريبًا. عن هذه الأعمال، قال كولين إنه يستمتع بفقدان السيطرة الذي يشعر به عندما يسلم نفسه لمتطلبات المواد. وشبّه التجربة بالشعور وكأنه يسهل تجسيد "الأشكال الحتمية — أشبه بالأشكال المقدرة."
دان كولين - حركة النساء / الأم المجنونة، 2011، نفايات وطلاء على قماش 111 3/8 × 85 13/16 × 17 11/16 بوصة (يسار) و"هذه اللوحة ستناسب أريكتك"، 2006، علكة على قماش، 24 × 18 بوصة (يمين)، © دان كولين، بإذن من معرض جاجوسيَن، تصوير جورجيو بيني
الفصل التالي
الوكلاء المختلفون الذين يمثلون دان كولين حاليًا في حملة لإعادة تأطيره كفنان يستحق الاعتبار الأكاديمي الجاد والواسع النطاق — فنان مهيأ للاستمرارية. وفي هذا السياق، من المقرر أن يُعرض أول معرض فردي كبير في لندن لأعمال كولين. يبدو من المناسب بشكل خاص أن يُقام المعرض في معرض نيوبورت ستريت. افتتح في أكتوبر 2015، ويملكه الفنان البريطاني داميان هيرست. صممه كمكان لعرض مجموعته الفنية الشخصية، المعروفة باسم مجموعة Murderme، التي تتألف من أكثر من 3000 قطعة.
تتضمن مجموعة Murderme مجموعة جادة وواسعة النطاق من الأعمال التي أنجزها العديد من أهم وأبرز الفنانين في القرن الماضي. لكن هناك العديد من النقاد الذين سيكونون سريعون في استبعاد داميان هيرست نفسه من صفوف الجادين أو المهمين، رغم أن القليل منهم يمكنه الجدل بشكل معقول بأنه لم يكن مؤثرًا. في نواحٍ كثيرة، عانى هيرست طوال مسيرته من نفس أنواع الانتقادات التي يتلقاها كولين: أنه ساخر، متشائم، ساخر بطريقة ما، أو لا يُؤخذ على محمل الجد. لذا، فإن عرض دان كولين في معرضه هو زوج مثير للاهتمام. وبما أن هذا المعرض لا يعد فقط بأعمال سابقة من كولين جمعها هيرست، بل أيضًا بأعمال جديدة وتركيبات حية جديدة من كولين، فإن المعرض يقدم فرصة نادرة وفريدة لفحص ما قد يكون قادمًا لهذا الفنان المثير في منتصف مسيرته.
دان كولين - لنشن حربًا، 2016، زهور على كتان بلجيكي مبيض، 93 × 74 بوصة (يسار) و"سيدة السيطرة الليلة"، 2015، زهور على كتان بلجيكي مبيض، 88 × 66 × 1 1/2 بوصة، صور © دان كولين. تصوير كريستوفر بيرك. بإذن من معرض جاجوسيَن
دان كولين في معرض نيوبورت ستريت في لندن، إنجلترا، يفتتح في 4 أكتوبر 2017 ويستمر حتى 21 يناير 2018.
الصورة المميزة: دان كولين - الأسرار والصنوج، الدخان والمقصات - جدار صديقي داش في المستقبل (تفصيل)، 2004-06، ستيروفوم، طلاء زيتي، ورق، معدن، 106 × 113 × 6 بوصة، صورة بواسطة كريستوفر بيرك، بإذن من مؤسسة برانت، غرينيتش
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بقلم فيليب بارسيو
