دان كولين، الفتى السيئ لما بعد البوب في نيويورك، سيعرض في معرض داميان هيرست

لقد مر حوالي عقد من الزمن منذ أن نشرت مجلة نيويورك مقالًا يُنسب إليه على نطاق واسع تأسيس دان كولين كنجم في سوق الفن. بعنوان مطاردة داش Snow، أطلق المقال لقب "أطفال وارهول" على مجموعة من الفنانين الشباب، الذين كانوا في العشرينات من عمرهم، والذين كانوا يحققون تأثيرًا كبيرًا على مشهد مدينة نيويورك من خلال فنهم وشخصياتهم. كان التركيز الرئيسي للمقال، كما يشير العنوان، هو الفنان داش Snow. كونه حفيد دومينيك وجون دي مينيل، الأرستقراطيين الفرنسيين الذين أسسوا مجموعة مينيل في هيوستن، كان داش Snow في طريقه ليكون وريث ثروة ملكية حرفيًا. تم تشكيل سمعته الجمالية جزئيًا من خلال اختياره لمنيّه الخاص كوسيلة فنية. توفي Snow بشكل مأساوي بعد عامين فقط من صدور المقال، عن عمر يناهز 27 عامًا. ولكن أيضًا تم تسليط الضوء بشكل بارز في المقال على اثنين من أقرب أصدقائه: المصور رايان مكغينلي وزميله في السكن، الرسام دان كولين. وثق المقال ليس فقط الفن الذي كان هؤلاء الفنانون يصنعونه أو وفرة موهبتهم الظاهرة، ولكن لحظة كان فيها سوق الفن في نيويورك جائعًا للدماء الجديدة؛ عندما كان الفنانون الذين بالكاد تخرجوا من المدرسة يحصلون على معارض فردية في متاحف كبرى، وكانت أعمالهم، التي بيعت قبل عام أو عامين في معرض صغير، تحقق أسعارًا تصل إلى ستة أو حتى سبعة أرقام في دور المزادات الكبرى. تم تقديم دان كولين في المقال كنموذج لنوع الشخصية الجريئة، العدمية، والسخرية التي قد يتوقع المرء أن تنتقل مباشرة من برنامج البكالوريوس في مدرسة رود آيلاند للتصميم إلى الشهرة العالمية، وتعتقد أنها تستحق ذلك. كان عمله مثيرًا للاهتمام بلا شك، لكن تلك الشخصية المزعومة - الأناني الظاهر، الساخر، "النكتة عليك ولكنها ليست نكتة أو هل هي؟" - جعلت العديد من النقاد يتجاهلونه كآخر ممثل لجيل مهووس بنفسه من المحتالين. كان ذلك الحكم سابقًا لأوانه، وربما كان أيضًا عرضة لقوى السوق - ليس في عالم الفن ولكن في عالم النقد. اليوم، يتم تمثيل كولين من قبل بعض من أقوى الأسماء في الفن ذي الصلة عالميًا: غاغوسيان، ماسيمو دي كارلو، وليفي غورفي. وفي أكتوبر الحالي، من المقرر أن يُفتتح معرض كبير لاستعراض مسيرته الفنية في لندن. على الرغم من، أو للتحدي، النقاد، استمر كولين في ما رآه الكثيرون حماقة، وقد يحصل أولئك الذين استهانوا به أخيرًا على الحكمة.

الرسائل الإلهية

العمل الذي يقوم به دان كولين يسكن باستمرار نوعًا من المنطقة الوسطى بين الفئات السهلة الوصف التي يفضلها أولئك الذين يكسبون عيشهم من الأشياء التي يصنعها الآخرون. لهذا السبب، هو فنان يصعب الحديث عنه. غالبًا ما يكون عمله واضحًا، ولكن في بعض الأحيان يتحدى التفسير. أحيانًا يكون تصويريًا بشكل كاريكاتيري، وفي أحيان أخرى يكون مجرد مجرد. أحيانًا يكون من الواضح أنه سردي، كما في تكريمه لصديقه داش Snow في عام 2006، حيث أعاد بدقة إنشاء كل عنصر كان معلقًا على جدار حقيقي حيث عاش Snow. في أوقات أخرى، يتعلق الأمر بالاهتمامات الشكلية مثل اللون والطلاء والفضاء، كما في لوحات المطهر التي كان يرسمها مؤخرًا. لكن هذا لا يعني أن عمله لا يمكن وصفه. إنه فقط يعني أنه متعدد الأبعاد، ومن الأفضل اعتباره مجموعة واحدة من الأعمال في كل مرة.

أحد أوائل الأعمال التي نالت اهتمامه كان سلسلة من اللوحات الزيتية التي توثق مشاهد داخلية تبدو عادية وبسيطة. لكن هناك، في المشهد الذي يبدو غير مثير للاهتمام، كان كولن يدرج بعض العناصر الخيالية أو الغامضة أو الإلهية. مثال بارز هو اللوحة "أنا، يسوع والأطفال" من عام 2003، وهي صورة ذاتية لافتة لكولن بقمصانه المربعة المفتوحة حتى منتصف صدره. أربعة ملائكة كرتونية تحوم في الهواء، أحدهم يسأل في فقاعة كلام كرتونية، "ماذا قلت؟" وقلادة تميمة يسوع تتدلى على صدره المليء بالندوب والكدمات، تجيب في فقاعة كلام كرتونية أخرى، "أنت تعرف ما قلته." كما هو الحال مع العديد من أعماله، يمكن اعتبار هذه اللوحة تشير إلى أن كولن هو ببساطة شخص مزدوج الثقافة، يعيد إنتاج طبقات من الذكريات المستهلكة من مصادر متعددة. أو قد يكون هناك شيء أكثر من ذلك. إنها مضحكة وهزلية، لكنها جدية في تنفيذها، مما يبدو أنه يتطلب منا النظر إليها أكثر. لكن مرة أخرى، لوحات أخرى، مثل "يا إلهي"، من نفس العام، تبدو وكأنها تتطلب منا الاعتراف بأن هذا الفنان المزعوم يخدعنا، ويجعل من السخرية من أي شخص يتعمق في عمله.

دان كولين - أنا، يسوع والأطفال، 2003، زيت على بلاستيك، 186 × 153 سم. (يسار) و "الهراء المقدس"، 2003، إنامل ومعجون تشكيل على لوح خشبي، 48 × 35 بوصة. (يمين)، صور بواسطة كريستوفر بيرك، بإذن من مؤسسة برانت، غرينتش.

الغموض المادي

في عام 2006، ابتعد كولن عن مثل هذه الصور التي قد تكون سهلة القراءة وسهلة النقد، وبدلاً من ذلك غاص في تحقيق حول المادية. بدأ يستكشف مواد غير عادية مثل قطع العلكة الممضوغة، والزهور، والقمامة. وغالبًا ما تمت مقارنة الأعمال التي صنعها من هذه المواد اليومية بتلك التي أنشأها فنانو آرت بوفير في العقود الماضية - الفنانون الذين لجأوا إلى المواد اليومية كرفض للتأثير البرجوازي على سوق الفن. لكن يبدو أن كولن ليس لديه الكثير ليقوله عن البرجوازية بشكل سلبي. على العكس، يبدو أنه قد قبلها واستفاد منها، ومن المRemarkably somehow not been changed by it.

"الأعمال التي أنجزها من مواد يومية يمكن ببساطة أن تُقرأ كاستكشافات للخصائص الجمالية للعلكة والزهور والعشب والقمامة. إنها ليست تعليقًا على أي شيء. إنها مجرد نتيجة جمالية للمواد والعمليات التي تم التلاعب بها بواسطة فنان ماهر. في العديد من الحالات، خاصة عندما تأخذ الأعمال طابعًا تمثيليًا، تبدو شبه تصويرية، مثل الإقليمية الحضرية، كما لو كانت قد تم انتزاعها مباشرة من البيئة البصرية لأي مدينة معاصرة تقريبًا. حول هذه الأعمال، قال كولين إنه يستمتع بفقدان السيطرة الذي يشعر به عندما يستسلم لمتطلبات المواد. وقد شبه التجربة بالشعور كما لو كان يسهل تجسيد "أشكال حتمية - تقريبًا مثل الأشكال المقدرة.""

دان كولين - حركة النساء / ماما المجنونة، 2011، قمامة ودهان على قماش 111 3/8 × 85 13/16 × 17 11/16 بوصة (يسار) و هذه اللوحة ستناسب فوق أريكتك، 2006، علكة على قماش، 24 × 18 بوصة. (يمين)، © دان كولين، بإذن من غاغوسيان غاليري، تصوير جورجيو بيني

الفصل التالي

يعمل الوكلاء المختلفون الذين يمثلون دان كولين حاليًا على حملة لإعادة سياق عمله كفنان يستحق اعتبارًا جادًا وواسع النطاق وأكاديمي - فنان مؤهل للاستمرارية. وفي هذا السياق، من المقرر أن تُعرض أول معرض فردي كبير في لندن لأعمال كولين. يبدو أنه من المناسب بشكل خاص أن يُقام المعرض في معرض نيو بورت ستريت. افتُتح معرض نيو بورت ستريت في أكتوبر 2015، وهو مملوك للفنان البريطاني دامين هيرست. وقد صممه كمكان لعرض مجموعته الفنية الشخصية، المعروفة باسم مجموعة مارديرمي، التي تتكون من أكثر من 3000 قطعة.

تتكون مجموعة Murderme من مجموعة جدية ومتنوعة من الأعمال التي أنجزها العديد من أهم الفنانين المؤثرين في القرن الماضي. لكن هناك العديد من النقاد الذين سيكونون سريعين في استبعاد داميان هيرست نفسه من صفوف الجادين أو المهمين، على الرغم من أن القليل منهم يمكن أن يجادل بشكل معقول بأنه لم يكن له تأثير. بطرق عديدة، عانى هيرست طوال مسيرته من نفس أنواع الانتقادات التي يتلقاها كولن: أنه يسخر، cynical، sardonic، أو بطريقة ما لا ينبغي أخذها على محمل الجد. لذا فإن عرض دان كولن في معارضه هو pairing مثير للاهتمام. ونظرًا لأن هذا المعرض يعد ليس فقط بأعمال سابقة من كولن التي جمعها هيرست، ولكن أيضًا بأعمال جديدة وتركيبات جديدة في الموقع من كولن، فإن المعرض يقدم أيضًا فرصة نادرة وفريدة من نوعها لفحص ما قد يأتي بعد ذلك، بالنسبة لهذا الفنان المثير للاهتمام في منتصف مسيرته.

دان كولين - لنقم بحرب، 2016، زهور على كتان بلجيكي مبيض، 93 × 74 بوصة (يسار) و"دوميناتريكس الليلة"، 2015، زهور على كتان بلجيكي مبيض، 88 × 66 × 1 1/2 بوصة، الصور © دان كولين. تصوير كريستوفر بيرك. بإذن من غاغوسيان غاليري.

دان كولين في معرض نيو بورت ستريت في لندن، إنجلترا، يفتح في 4 أكتوبر 2017 ويستمر حتى 21 يناير 2018.

الصورة المميزة: دان كولين - الأسرار والصنوج، الدخان والمقصات - جدار صديقي داش في المستقبل (تفصيل)، 2004-06، ستيروفوم، طلاء زيت، ورق، معدن، 106 × 113 × 6 بوصة، صورة بواسطة كريستوفر بيرك، بإذن من مؤسسة برانت، غرينتش

جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط

بواسطة فيليب Barcio