
إلقاء الضوء على ظلال آندي وارهول
هذا الشهر، ستكون لوحة «الظلال» (1978-79) للفنان آندي وارهول معروضة جزئياً في مقر شركة كالفن كلاين، في 205 شارع غرب 39 في ميدتاون مانهاتن. تُعد «الظلال» أكثر الأعمال طموحاً التي أنشأها وارهول على الإطلاق، وتتألف من 102 لوحة قماشية معلقة جنباً إلى جنب لتشكيل تركيب فني ضخم واحد. عادةً ما تُعرض هذه اللوحات في مركز ديا:بيكون في شمال ولاية نيويورك، لكنها أحياناً تسافر. عدد اللوحات المعروضة في مثل هذه الحالات يعتمد على مساحة الجدار المتاحة المتصلة. في حالة مقر كالفن كلاين، يحتوي المعرض في الطابق الأرضي على مساحة لـ 50 لوحة، أي ما يقارب نصف التركيب الكلي. اللوحات الـ 52 غير المعروضة ستعود إلى بيكون لتجديدها، وذلك أيضاً برعاية كالفن كلاين. تعاونت العلامة التجارية للملابس مع مؤسسة آندي وارهول العام الماضي في اتفاقية لمدة عامين لإصدار منتجات أزياء تحمل صور وارهول. تتوفر حالياً حقائب اليد، الأحذية، الإكسسوارات، وغيرها من الملابس الجاهزة المزينة بلمحات من الكراسي الكهربائية المطبوعة بالشاشة الحريرية وصور وارهول الأيقونية الأخرى. كان هذا التعاون أيضاً الدافع وراء إقامة معرض سلسلة «الظلال». يُفتتح معرض شامل لأعمال وارهول في نوفمبر 2018 في متحف ويتني للفن الأمريكي، الواقع على بعد ميلين في مانهاتن السفلى. رغب القيمون على المعرض في عرض «الظلال» في مكان آخر في نيويورك بالتزامن مع المعرض الشامل، وبما أن جميع مساحات ديا في المدينة كانت مشغولة، عرضت كالفن كلاين مساحتها. هذا التزاوج مناسب، ليس فقط لجمال الموقع، بل أيضاً للطريقة التي يدعونا بها للنظر أبعد من السطح لاكتشاف أجمل وأصعب وأكثر الجوانب تجريدًا لما نظن أننا نراه.
الظل لا يعرف
مثل العديد من سلاسل وارهول، تكرر «الظلال» صورة واحدة — في هذه الحالة ظلان متراكبان فوق بعضهما البعض. لإنشاء التكوين، صور وارهول نموذجين تمثالين لقمم مائلة، أحدهما أصغر من الآخر. جمع الصورتين ثم طبعهما بالشاشة الحريرية على 102 لوحة قماشية متطابقة الحجم، مضيفاً لمسات يدوية على اللوحات. سمح لنفسه باستخدام لونين فقط لكل لوحة. وبما أن وارهول اعتبر الـ 102 لوحة عملاً فنياً واحداً، يمكن اعتبار كل لوحة عنصراً شكلياً — 102 شكل في عمل بحجم غرفة. إن الجوانب الشكلية للعمل هي التي تدفع العديد من الكتاب إلى الخطأ في وصف خصائصه المزعومة. وصف بعض النقاد «الظلال» بأنه تأمل في اللون والشكل؛ ووصفه آخرون بأنه استكشاف رسامي للأنماط. لكنني، مع ذلك، أعتقد أن هناك شيئاً أساسياً ناقصاً في تلك التقييمات. في رأيي، كل ما صنعه وارهول كان تجريدياً، و«الظلال» هي مفتاح لفهم أوسع لأعماله كلها.

آندي وارهول، الظلال، 1978–79. عرض تركيبي، ديا:بيكون، بيكون، نيويورك، 2003–11. © مؤسسة آندي وارهول للفنون البصرية، حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك. تصوير: استوديو بيل جاكوبسون، نيويورك. بإذن من مؤسسة ديا للفنون، نيويورك
ضع في اعتبارك أن وارهول من أشهر الفنانين الذين عاشوا على الإطلاق. لكن الشهرة لا تعني الفهم. عندما ينظر الناس إلى «صناديق بريلو» (1964)، يظنون أن وارهول نسخ صندوق صابون بريلو كبيان عن الإعلام الشعبي أو الاستهلاكية. وعندما ينظرون إلى إحدى لوحاته الضخمة المطبوعة بالشاشة الحريرية لرئيس ماو تسي تونغ، يظنون أن وارهول كان يصدر بياناً عن الشهرة أو عبادة الشخصية المحيطة بالديماغوجيين. لكن هناك أسئلة أعمق تطرحها هذه الأعمال. الأهم هو: «هل تعرف فعلاً ما الذي تنظر إليه؟» في حالة «الظلال» نعتقد أننا ننظر إلى مجموعة من النسخ لصورة ظلين، مكررة بألوان مختلفة كإيماءة تجريدية شكلية. لكن ما تُظهره «الظلال» فعلياً هو دعوة لفتح عقولنا لما لا نراه.

آندي وارهول مع الظلال (1978–79) في معرض هاينر فريدريش، 393 غرب برودواي، نيويورك، عام 1979. © مؤسسة آندي وارهول للفنون البصرية، حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك. تصوير: آرثر تيس. بإذن من مؤسسة ديا للفنون، نيويورك
رمزية في شارع 39
أعتقد أن «الظلال» تجسيد لرمزية الكهف، وهي قصة اخترعها الفيلسوف اليوناني أفلاطون لشرح نظريته عن الأشكال. تفترض نظرية الأشكال أن النسخة الأدق للواقع توجد في عالم الأفكار غير المادي. كل ما نختبره بحواسنا أثناء تنقلنا في الوجود المادي ليس إلا ظلًا لفكرة موجودة في ذلك العالم الغامض. لشرح هذه النظرية، روى أفلاطون قصة بعض الناس المحبوسين في كهف. يجلس الناس مواجهين لجدار فارغ. دون علمهم، هناك نار مشتعلة في خلفية الكهف. بين النار والناس، تُقام عرض دمى. يلقي ضوء النار ظلال عرض الدمى على الجدار. يشاهد الناس الظلال على الجدار، لكنهم لا يعلمون أنهم يشاهدون تمثيلات سطحية وغامضة للواقع. يظنون أن الظلال لها جوهر.

آندي وارهول، الظلال، 1978–79. عرض تركيبي، مركز ديا للفنون، 545 شارع غرب 22، نيويورك، 1998–99. © مؤسسة آندي وارهول للفنون البصرية، حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك. تصوير: كاثي كارفر. بإذن من مؤسسة ديا للفنون، نيويورك
عندما تشاهد سلسلة «الظلال» لوارهول، تخيل أنك أحد هؤلاء الأشخاص الجالسين في الكهف يشاهدون الظلال ترقص على الجدار. لا تشتت انتباهك بالجوانب السطحية لهذه التمثيلات الغامضة. لا تنخدع بالاعتقاد أنك تشاهد تأملاً في اللون، ولا استكشافاً رسامياً للأنماط. ما يبدو ذا جوهر هو وهم. انسَ ما تعتقد أنك تعرفه؛ انظر أبعد مما يخبرك به الآخرون أنه حقيقي؛ افتح عقلك لفكرة أن هناك شيئاً آخر يحدث هنا ليس واضحاً من الوهلة الأولى. ما الذي وراء هذه الصور؟ ما الذي يحدث خلف سطح هذا العمل الفني، وصناديق بريلو، ولوحات ماو تسي تونغ، وسلسلة الكرسي الكهربائي؟ وبالمثل، ما الذي يحدث خلف سطح كل شيء؟ هل هناك حقاً شيء اسمه فن البوب، أو التجريد، أو حقائب كالفن كلاين؟ أم أن كل ذلك مجرد عرض دمى معقد يشتت انتباهنا عن الحقيقة الجميلة لأفكارنا الخاصة؟ «آندي وارهول: الظلال» معروض من 26 أكتوبر حتى 15 ديسمبر 2018. معرض «آندي وارهول: من أ إلى ب والعودة» معروض في ويتني من 12 نوفمبر 2018 حتى 31 مارس 2019.
الصورة المميزة: آندي وارهول، الظلال، 1978–79. عرض تركيبي، ديا:بيكون، بيكون، نيويورك، 2003–11. © مؤسسة آندي وارهول للفنون البصرية، حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك. تصوير: استوديو بيل جاكوبسون، نيويورك. بإذن من مؤسسة ديا للفنون، نيويورك
بقلم فيليب Barcio






