إلقاء الضوء على ظلال آندي وارهول

هذا الشهر، سيتم عرض جزء من "Shadows" (1978-79) للفنان Andy Warhol في مقر Calvin Klein، الكائن في 205 W 39th Street في ميدتاون مانهاتن. تُعتبر "Shadows" العمل الأكثر طموحًا الذي أنشأه وارهول، حيث تتكون من 102 قماش معلقين من طرف إلى طرف لتشكيل تركيب ضخم واحد. عادةً ما يُعرض العمل في Dia:Beacon في شمال ولاية نيويورك، لكنه أحيانًا يسافر. يعتمد عدد اللوحات المعروضة في مثل هذه الحالات على مقدار المساحة المتاحة على الجدران المستمرة. في حالة مقر CK، تحتوي المعرض في الطابق الأرضي على مساحة لـ 50 قماشًا، وهو ما يقرب من نصف التركيب الكلي. ستعود الـ 52 قماشًا غير المعروضة إلى Beacon لتجديدها، وذلك أيضًا بفضل Calvin Klein. تعاونت علامة الملابس مع مؤسسة Andy Warhol العام الماضي في صفقة لمدة عامين لإصدار منتجات أزياء تحمل صور وارهول. الحقائب القماشية، والأحذية، والإكسسوارات، وغيرها من العناصر الجاهزة للارتداء المزينة بنظرات على كراسي كهربائية مطبوعة بالشاشة وصور وارهول الأيقونية الأخرى متاحة حاليًا. كانت تلك الشراكة أيضًا الدافع لعرض سلسلة "Shadow". سيفتتح معرض كبير لورهول في نوفمبر 2018 في متحف ويتني للفنون الأمريكية، الذي يقع على بعد ميلين في مانهاتن السفلى. أراد القيمون على المعرض عرض "Shadows" في مكان آخر في نيويورك بالتزامن مع المعرض الاستعادي، وبما أن جميع مساحات Dia في المدينة كانت مشغولة، عرضت Calvin Klein مساحتها. إن الاقتران مناسب، ليس فقط لجمال الموقع، ولكن أيضًا للطريقة التي تتحدى بها أن ننظر إلى ما هو أبعد من السطحية لاكتشاف أجمل وأصعب وأكثر الجوانب تجريدًا مما نعتقد أننا نراه.

الظل لا يعرف

مثل العديد من سلسلة وارهول، "الظلال" تكرر صورة واحدة - في هذه الحالة ظلين متداخلين فوق بعضهما. لإنشاء التركيبة، قام وارهول بتصوير نموذجين مجسمين من القمم المائلة، أحدهما أصغر من الآخر. جمع بين الصورتين ثم طبعها على 102 قماش بنفس الحجم، مضيفًا لمسات مرسومة يدويًا على القماش. سمح لنفسه بلونين فقط لكل قماش. نظرًا لأن وارهول اعتبر أن 102 قماش هي عمل فني واحد، يمكن اعتبار كل قماش عنصرًا شكليًا - 102 شكل في عمل بحجم غرفة. إن الجوانب الشكلية للعمل هي التي تجعل العديد من الكتاب يخطئون في الكتابة عن صفاته المزعومة. لقد وصف بعض النقاد "الظلال" بأنها تأمل في اللون والشكل؛ بينما وصفها آخرون بأنها استكشاف فني للأنماط. ومع ذلك، أعتقد أن هناك شيئًا غير مكتمل جوهريًا حول تلك التقييمات. في رأيي، كل ما صنعه وارهول كان تجريديًا، و"الظلال" هي مفتاح لفهم أوسع لكامل أعماله.

أندي وارهول، الظلال، 1978–79. عرض التركيب، ديا:بيكون، بيكون، نيويورك، 2003–11. © مؤسسة أندي وارهول للفنون البصرية، إنك./جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك. الصورة: بيل جاكوبسون ستوديو، نيويورك. بإذن من مؤسسة ديا للفنون، نيويورك.

اعتبر أن وارهول هو من بين أشهر الفنانين الذين عاشوا على الإطلاق. ومع ذلك، فإن أن تكون مشهورًا لا يعني نفس الشيء كأن تكون مفهومًا. عندما ينظر الناس إلى "صناديق بريلو" (1964)، يعتقدون أن وارهول قام بنسخ صندوق صابون بريلو كبيان حول وسائل الإعلام الشعبية أو الاستهلاكية. عندما ينظرون إلى واحدة من لوحاته العملاقة المطبوعة بالشاشة لرئيس ماو تسي تونغ، يعتقدون أن وارهول كان يقدم بيانًا حول الشهرة أو عبادة الشخصية المحيطة بالديماجوجيين. لكن هناك أسئلة أكبر تُطرح من خلال هذه الأعمال. السؤال الأكثر أهمية هو: "هل تعرف حقًا ما الذي تنظر إليه؟" في حالة "الظلال"، نعتقد أننا ننظر إلى مجموعة من النسخ لصورة لظلين، مكررة بتوليفات لونية مختلفة كإيماءة تجريدية شكلية. لكن ما تظهره "الظلال" في الواقع هو دعوة لفتح عقولنا لما لا نراه.

أندي وارهول مع الظلال (1978–79) في معرض هاينر فريدريش، 393 ويست برودواي، نيويورك، في 1979. © مؤسسة أندي وارهول للفنون البصرية، إنك./جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك. الصورة: آرثر تيس. بإذن من مؤسسة ديا للفنون، نيويورك.

أليغورية في الشارع التاسع والثلاثين

أعتقد أن "الظلال" هي تجسيد لأسطورة الكهف، وهي قصة اخترعها الفيلسوف اليوناني أفلاطون لشرح نظريته في الأشكال. تفترض نظرية الأشكال أن النسخة الأكثر دقة من الواقع موجودة في المجال غير المادي للأفكار. كل ما نختبره بحواسنا أثناء تنقلنا عبر الوجود المادي ليس سوى ظل لفكرة موجودة في ذلك المجال الغامض. لشرح هذه النظرية، روى أفلاطون قصة بعض الأشخاص المحتجزين في كهف. الأشخاص جالسون، يواجهون جدارًا فارغًا. دون علمهم، هناك نار مشتعلة في مؤخرة الكهف. بين النار والأشخاص، هناك عرض دمى يحدث. الضوء المنبعث من النار يلقي بظلال عرض الدمى على الجدار. الأشخاص يشاهدون الظلال على الجدار، لكنهم لا يعرفون أنهم يشاهدون فقط تمثيلات سطحية وغامضة للواقع. يعتقدون أن الظلال لها جوهر.

أندي وارهول، الظلال، 1978–79. عرض التركيب، مركز ديا للفنون، 545 غرب 22 شارع، نيويورك، 1998–99. © مؤسسة أندي وارهول للفنون البصرية، إنك./جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك. الصورة: كاثي كارفر. بإذن من مؤسسة ديا للفنون، نيويورك.

عندما تشاهد سلسلة "ظلال" لوارهول، تخيل أنك أحد هؤلاء الأشخاص الجالسين في الكهف يشاهدون الظلال تتراقص على الجدار. لا تنشغل بالجوانب السطحية لهذه التمثيلات الغامضة. لا تنخدع في التفكير أنك تنظر إلى تأمل في اللون، ولا إلى استكشاف فني للأنماط. ما يبدو أنه ذو جوهر هو وهم. انسَ ما تعتقد أنك تعرفه؛ انظر إلى ما هو أبعد مما يقوله الآخرون إنه حقيقي؛ افتح عقلك لفكرة أنه قد يكون هناك شيء آخر يحدث هنا ليس واضحًا في البداية. ما الذي يقف وراء هذه الصور؟ ما الذي يحدث وراء سطح هذا العمل الفني، وصناديق بريللو، ولوحات ماو تسي تونغ، وسلسلة الكرسي الكهربائي؟ وبالمثل، ما الذي يحدث وراء سطح كل شيء؟ هل هناك حقًا شيء مثل فن البوب، أو التجريد، أو حقائب كالفن كلاين؟ أم أن كل ذلك مجرد عرض دمى معقد يشتت انتباهنا عن الحقيقة الجميلة لأفكارنا الخاصة؟ "أندي وارهول: الظلال" معروض من 26 أكتوبر حتى 15 ديسمبر 2018. أندي وارهول: من A إلى B والعودة مرة أخرى معروض في ويتني من 12 نوفمبر 2018 حتى 31 مارس 2019.

الصورة المميزة: أندي وارهول، الظلال، 1978–79. عرض التركيب، ديا:بيكون، بيكون، نيويورك، 2003–11. © مؤسسة أندي وارهول للفنون البصرية، إنك./جمعية حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك. الصورة: استوديو بيل جاكوبسون، نيويورك. بإذن من مؤسسة ديا للفنون، نيويورك.
بواسطة فيليب Barcio