
ثلاث من أكثر الطرق فعالية لإضاءة فنك
"ليكن النور" - لو كان الأمر بهذه السهولة لعشاق الفن التجريدي لعرض مجموعاتهم بأفضل شكل. الكثير من الضوء قد يطغى على العمل الفني؛ والقليل منه قد يضعف جماله. لكي تقدر عملاً فنياً تجريدياً بشكل كامل، يجب أن يكون الإضاءة مناسبة تعطيه حقه وتزيد من تأثيره. عندما تكون الإضاءة صحيحة، غالباً ما نرى عناصر جديدة في العمل لم نرها من قبل؛ قد تقول إنك سترى الفن بضوء جديد كلياً. إزالة الوهج والظلال مهارة متقدمة، إلى درجة أن الأشخاص المسؤولين عن ضمان رؤية الجمهور للعمل الفني بأفضل صورة يُعتبرون فناني إضاءة بأنفسهم. لكن كيف يمكنك إضاءة مجموعاتك الفنية التجريدية بنفسك دون إنفاق أموال على المحترفين؟ إليك بعض التقنيات التي تستخدمها المعارض حول العالم. تعلّم شيئاً عن إضاءة الفن الرفيع.
إضاءة الفن الرفيع - الأضواء الكاشفة وإضاءة المسارات
مثل المؤدي على المسرح، يكون العمل الفني دائماً محور الاهتمام؛ فهو يسيطر على المكان ويجذب كل الأنظار. بنفس الطريقة التي يُضاء بها المغني خلال مقطع منفرد، تُستخدم الأضواء الكاشفة لجذب الأنظار إلى الفن. ومع ذلك، يجب مراعاة الخلفية والمحيط للوحة أو التمثال وتعديلهما لتسليط الضوء على التجريد.
قاعدة عامة عند إضاءة مجموعتك الفنية التجريدية هي التأكد من أن مصدر الضوء المخصص للعمل الفني يكون ثلاث مرات شدة (أو سطوع) بقية الغرفة. قاعدة أخرى عند استخدام الأضواء الكاشفة هي وضع الضوء بزاوية 30 درجة من العمل الفني لتقليل كمية الوهج. للإطارات الأكبر يمكنك إضافة خمس درجات، بينما يمكنك تقليل خمس درجات لتسليط الضوء على الملمس.
توضع الأضواء الكاشفة أمام عملك الفني، وغالباً ما تُثبت في السقف. نوصي بها للتماثيل، اللوحات الأكريليكية والرسومات غير المؤطرة. حسب حجم مجموعتك، قد تحتاج إلى إضاءة المسارات لتغطية جميع الأعمال. إضاءة المسارات هي الأكثر مرونة لإضاءة فنك، لأنها تحتوي على عدة أضواء في وحدة واحدة يمكن تعديلها بسهولة لعرض قطعة أو أكثر من الأرض إلى السقف بأفضل شكل.
Greet Helsen - حديقة الألوان II، 2014، 19.7 × 19.7 بوصة
إضاءة اللوحات
أصبحت أضواء اللوحات اللاسلكية من أساسيات المعارض الفنية حول العالم، بسبب كفاءتها وقدرتها على تقليل التشتيت - وهو أمر حاسم للفن التجريدي، حيث يجب على الجمهور اكتشاف معناه الخاص في العمل. أضواء اللوحات هي أضواء مخصصة لأعمال فردية غالباً ما تُثبت على إطارات اللوحات وتضيء العمل من الأعلى. يمكن أن تكون الإضاءة درامية جداً، وفعالة للغاية للأعمال الكبيرة ذات الإطارات الثقيلة. إذا تم اختيار وحدة الإضاءة المناسبة، يمكن أن تصبح ضوء اللوحة جزءاً من العمل نفسه.
نظراً لشدة الإضاءة التي توفرها أضواء اللوحات، فإن الضوء تحت الأحمر والضوء فوق البنفسجي قد يسببان ضرراً لبعض الأعمال الفنية. من المهم تقييم أي ضرر محتمل قد ينجم عن إضاءة عملك؛ على سبيل المثال، يجب تجنب استخدام أضواء اللوحات فوق الألوان المائية، الأكريليك، والزيوت.
من حيث الأسلوب، سترغب في اختيار ضوء لوحة يكمل العمل نفسه ومحيطه. الضوء "الكلاسيكي" التقليدي والجريء هو الأنسب للأعمال الكبيرة ذات الإطارات المزخرفة في بيئات أنيقة، بينما الضوء "العصري" يكون دائرياً وأنيقاً، فريداً لكنه غير مزعج. أما الضوء "النحيف"، فهو أنيق وعملي، لكنه قادر على إضاءة الأعمال العريضة بشكل خفي وفعال.
Dana Gordon - الليل، 2012، 59.8 × 78 بوصة
الإضاءة المدمجة
يتجه عدد متزايد من جامعي الفن إلى استبدال إضاءة المسارات بالإضاءة المدمجة. فهي لا تخلق فقط وهم المساحة الأكبر في الغرفة، بل إن التوهج الناعم والدقيق الذي تقدم به العمل الفني يجذب الانتباه بشكل طبيعي دون الكشف الفوري عن مصدره، مما يسمح بتركيز أكبر على العمل التجريدي.
يُقال إن وضع الإضاءة المدمجة للفن يتطلب أكبر قدر من الذكاء، حيث يُستخدم عادة مزيج من الأضواء لتسليط الضوء على قطعة واحدة من زوايا مختلفة. تندمج الأضواء جيداً مع محيطها، وتُغطى لحمايتها من الغبار، وتسمح خيارات التعتيم بضبط الإضاءة حسب الوقت من اليوم. ستستفيد اللوحات الزيتية والأعمال المغطاة بالزجاج أكثر من الإضاءة المدمجة.
الصورة المميزة: Sarah Hinckley - نجم في السماء (2)، 2009، 15 × 9.8 بوصة






