Tilman
1959
(ITALY)
GERMAN
ولد Tilman في ميونيخ، ألمانيا، وهو فنان تجريدي وقيّم. تشمل أعماله لوحات وبيئات مبنية وأجسامًا جدارية وأرضية مكدسة وطبقية. هو مؤسس ومستشار قيّم حالي لـ Dolceacqua Arte Contemporanea (d.a.c.) في دولشي أكوا، إيطاليا، وكان مؤسسًا ورئيسًا سابقًا لقسم التقييم في مركز الفن المعاصر غير الموضوعي (CCNOA) في بروكسل، بلجيكا. يعيش Tilman ويعمل في مدينة نيويورك ودولشي أكوا، إيطاليا.
التعليم
تخرج Tilman من جامعة ميونيخ للعلوم التطبيقية والتصميم عام 1978، ودرس تحت إشراف Günter Fruhtrunk وHans Baschang في أكاديمية ميونيخ للفنون البصرية من 1981 إلى 1985.

التقنية
يبدع Tilman مجموعة من الأجسام الجمالية، بما في ذلك اللوحات والرسومات والطباعة واللوحات الجدارية ثلاثية الأبعاد، وأجسام الأرضية، وأجسام الأرضية والجدران، والبيئات المبنية. تدمج لوحاته وسائط متعددة تشمل الطلاء واللكر والأقلام الشمعية، وتدمج أسطحًا مختلفة مثل الورق الشفاف MDF والألمنيوم. تتدلى لوحاته الجدارية ثلاثية الأبعاد على MDF والألمنيوم بشكل مسطح على الجدار، مما يوفر مستوى أمامي أساسي، بينما تخلق أيضًا إمكانيات مكانية جديدة تتجاوز ذلك المستوى. تقترح أعماله على الورق الشفاف ترتيبًا بصريًا مشابهًا للفضاء، مكونة تراكيب من اللون والشكل تتفاعل مع الضوء لإعادة ترتيب البيئة البصرية. تتناول تقنيته طرق الرؤية والإدراك، مما يشجع المشاهد على التحقيق ما وراء السطح.
الإلهام
يستلهم Tilman من تقاليد الفن الخرساني والتقليلية. تستخدم الأشكال التي يبدعها الشكل واللون لتفسير الضوء والفضاء، مما يثير فضول المشاهدين. كونه مشاركًا نشطًا في محيطه البصري، يقوده فضوله الطبيعي إلى ملاحظة الأشكال والتراكيب والألوان والانطباعات الحسية الأخرى التي تحتل الأماكن العامة. ثم تأخذ هذه العناصر الخرسانية من العالم البصري المشترك حضورًا جديدًا غير موضوعي في ذهنه. يفسر لاحقًا هذه العناصر البصرية المكتشفة إلى أشياء خرسانية مصنوعة من خلال عملية اختزالية، حيث يقضي على ما هو غير ضروري ويسمح لجوهر اكتشافاته بالظهور من جديد.


المجموعات
تتضمن مجموعات Tilman العديد من المجموعات الخاصة والمؤسسية، بما في ذلك تلك الخاصة بـ Deutsche Bank وPfizer وTeachers Insurance ومكتبة نيويورك العامة ومتحف الفن الحديث في نوشاتيل، سويسرا.
المعارض
عرض Tilman أعماله بشكل واسع في معارض فردية وجماعية في أوروبا وآسيا وأستراليا والولايات المتحدة. حصل على معرض استعراضي رئيسي لأعماله في منتصف مسيرته المهنية في Kunstnernes Hus (بيت الفنانين) في أوسلو، النرويج، عام 2006. تم عرض أعماله في عدة منشورات رئيسية مثل ARTnews ومجلة Artnet.

التجريد-الخلق: قوة رائدة في الفن الحديث
كانت حركة التجريد-الخلق، التي تأسست في عام 1931، نقطة تحول حاسمة في تطور الفن التجريدي في أوروبا. في وقت كان فيه السريالية تهيمن على الطليعة والأيديولوجيات السياسية، مثل الواقعية الاشتراكية، تكتسب ...
قراءة المزيد
اختيار هذا الأسبوع من الأعمال الفنية لجمعها - رسومات تجريدية!
تستمر معضلة لا تُمحى عبر أزماننا: هل تُعتبر الرسومات - وإلى أي مدى - أعمالاً فنية قائمة بذاتها أم أنها تنتمي إلى شكل استكشافي وحتى مساعد حيث تُدمج في أعمال أكبر ناشئة. استمر الدور التابع، بل والتا...
قراءة المزيد
الأقل هو الأكثر! اجمع فنك التجريدي البسيط هنا
الأقل هو الأكثر، مقولة شهيرة للودفيغ ميس فان دير روه، لم تقتصر فقط على تلخيص جوهر البساطة الناشئة، بل ألهمت الحركة التي تستمر في التطور عبر عدد من الفروع الجمالية والفلسفية التي تلتزم بالتبسيط الص...
قراءة المزيد
لماذا يمكن أن تترك اللوحات الصغيرة انطباعًا كبيرًا على مجموعة فنونك التجريدية
هيمنت موضة اللوحات الكبيرة والصاخبة والتي يصعب بيعها، والتي أطلق عليها ناقد الفن الأمريكي Peter Schjeldahl اسم "فن المهرجانات"، على معارض الفن لمدة عقدين - امتدت طوال التسعينيات وحتى أوائل الألفين...
قراءة المزيد



















































