Spring til indhold

Indkøbskurv

Din indkøbskurv er tom

Marcy Rosenblat

1952
(USA) AMERICAN

Marcy Rosenblat er en amerikansk abstrakt procesmaler. Hendes malerier og tryk er lagdelte, farverige og komplekse. Født i Chicago, Illinois, bor og arbejder hun i øjeblikket i Brooklyn, New York.

Uddannelse

Rosenblat opnåede sin BFA fra Kansas City Art Institute i Kansas City, Missouri, i 1981, og sin MFA fra Vermont College of Fine Arts i 2010. Hun modtog et legat fra Women's Art Development Committee i 1998. Hun underviste i maleri på Parsons School of Design fra 1986 til 1989, og siden 1995 har hun været adjunkt i billedkunst ved Fashion Institute of Technology, New York, NY.

Teknik

Rosenblat beskriver sig selv som havende en forkærlighed for proceskunst, en metode til kunstskabelse, hvor forudbestemte systemer og teknikker i høj grad bestemmer værkets resultat. Det teksturerede udseende af hendes malerier udspringer af indgrebet fra almindelige husholdningsprodukter som køkkenrulle under maleprocessen. For at begynde hvert maleri lægger hun lærredet fladt på et bevægeligt staffeli og hælder derefter maling på overfladen. Hun vipper derefter staffeliet på forudbestemte måder, drejer det og vipper det igen, så malingen kan dryppe ned ad overfladen. Hun presser derefter køkkenrullen eller andre teksturerede produkter ind i den våde maling. Presset efterlader et aftryk af overfladen på det teksturerede produkt, samtidig med at det afslører de underliggende lag maling. Det er en proces med at dække til og afsløre. Imens drypper hvert efterfølgende lag maling ned ad siderne af lærredet, så alle farver brugt i maleriet til sidst kan findes i periferien, selvom nogle af dem måske til sidst er blevet skjult eller fjernet fra overfladen.

Inspiration

Rosenblat er inspireret af idéen om åbenbaring og tilsløring – hvad vi ser versus hvad der er skjult for os. Hun ønsker, at beskuerne skal se hendes endelige produkt som et færdigt fænomen, men vil også give dem en chance for at kigge bag gardinet, så at sige. Hvert lag maling er som et slør, hvorigennem beskuerne kan se det indre arbejde i hendes håndværk. Hun er inspireret af tanken om, at dette vil opfordre folk til at se nærmere på tingene. Rosenblat er også inspireret af de mønstre, hun ser på almindelige overflader, især dem der normalt ikke forbindes med maleri. Det var oprindelsen til hendes valg om at begynde at bruge køkkenrulle i sit arbejde, og i samme ånd fotograferer hun ofte overflader af jorden, gaden og objekter, hun ser i butikken, og bruger disse fotografier til at skabe teksturer og mønstre, der tjener som farvelag i hendes malerier og tryk.

Kunstnererklæring

“Ligesom personen, der prøver at se noget gennem et gardin, fortsætter jeg med at male, indtil jeg finder klarhed gennem maleriet. Jeg... bruger et husholdningsmønster som mønsteret på en køkkenrulle som et strukturelt redskab til at antyde laget mellem beskuer og objekt. Mønsteret er lige bekendt nok til ikke at blive set direkte, og den billedlige illusion, det skaber, forårsager en anden slags sløring eller tilsløring... Jeg ønsker, at mine malerier skal eksistere på det punkt, hvor beskueren har lige nok klarhed til at ville se lidt mere.”

Udstillinger

Marcy Rosenblat har udstillet omfattende, især i og omkring New York City. Udvalgte udstillinger inkluderer Fordham University, Galerie Berlin am Meer, The Rawls Museum og Nelson Atkins Museum of Art. Hendes arbejde har også været omtalt på Hyperallergic.

Gallerier

Atlantic Gallery, NY, NY

What Is Abstraction in Art - Definition and Examples - Ideelart

Hvad er abstraktion i kunst - definition og eksempler

Begrebet Abstraktion deler ofte meningene og har gjort det i mange år. Hvad betyder det? Hvordan er det kunst? Noget, der tilsyneladende er svært at forstå, har naturligt nok givet anledning til m...

Læs mere

Education

M.F.A. Vermont College of Fine Arts, 2010
B.F.A. Kansas City Art Institute, 1981

Solo Exhibitions

2017 Blend Studio, Nashville, TN
2012 Rawls Museum, Common Object, Courtland, VA
2009 Smith College, Oresman Gallery, Northampton, MA
1983 Prince Street Gallery, NY, NY

Selected Group Exhibitions

2017 Novado Gallery, Marcy Rosenblat, Jim Osman & Gabe Brown, Jersey City, NJ
2017 Gallery North, The Art of Eating, Setauket, NY
2017 Rawls Museum, Courtland, VA
2017 BCB Art, Winter Show, Hudson, NY
2017 106 Van Buren, Talking Pictures, Brooklyn, NY
2017 Sideshow Gallery, Sideshow Nation, Brooklyn, NY

2016 The Rosemont, Prelude, Brooklyn, NY
2016 Centotto, NOMEN ColorATURE, Brooklyn, NY
2016 Art Helix, Invitational, Brooklyn, NY
2016 BRIC, Up for Debate, Brooklyn, NY
2016 BCB Art, Winter Group, Hudson, NY

2015 Hewn Gallery, Girl Power, JC, NJ
2015 BCB Art, Summer Group, Hudson, NY
2015 La Giacanda, Brooklyn, NY
2015 Drawing Rooms, The Big Small Show, JC, NJ
2015 Centotto Gallery, Thrice Legendary - Forever Thens, Brooklyn, NY
2015 Mishkin Gallery, Baruch College, NY, NY
2015 Art Helix Gallery, Type Indicators, Brooklyn, NY
2015 Sideshow Gallery, Sideshow Nation Three, Circle The Wagons, Brooklyn, NY

2014 Centotto Gallery, Back IN Situ, Brooklyn, NY
2014 The Painting Center Benefit, NY, NY
2014 Ethan Pettit Gallery, Full House East, Brooklyn, NY
2014 Full House, A Visual Dialogue Between Painters from MSP & NYC, Saint Paul, MN
2014 Fashion Institute of Technology, New Views, NY, NY
2014 Sideshow Gallery, Sideshow Nation II at the Alamo, Brooklyn, NY

2013 490 Atlantic Gallery, Nothing Like Painting, Brooklyn, NY
2013 Sideshow Gallery, Sideshow Nation, Brooklyn, NY

2012 Fordham University, Rockslide Sky, curated by Carlene Sheehan, NY, NY
2012 State University Plaza Gallery, Faculty Art Exhibition, Albany, NY

2010 Galerie Berlin am Meer, Berlin, Germany
2010 Salisbury University, Relevance, Salisbury, MD

2009 The Painting Center, Modern Romantic: Spiritual Expressions In Paint, NY, NY
2008 Selena Gallery, Long Island University, Brooklyn, NY
2008 Brik Gallery, What’s In A Face, Catskill, NY

2007 Corscaden Barn, Keene Valley, NY
2007 Fashion Institute of Technology, Imagined Sites, curated by Lyle Rexer, NY, NY

2006 Durst Organization, New Graphics, NY, NY
2006 Vision Festival, 10th Anniversary, Synagogue for the Arts, NY, NY

2004 Schweinfurt Memorial Art Center, Auburn, NY
2004 State University Plaza Gallery, Albany, NY
2004 Sideshow, Brooklyn, NY

2003 Kouros Gallery, Water Currents, NY, NY

2002 Metaphor Contemporary, Brooklyn, NY
2002 Tai Gallery, NY, NY

2001 Knitting Factory, Above and Below, NY, NY

1999 Gale Gates Gallery, Size Matters, Brooklyn, NY
1999 Richard Anderson Gallery, Passions of Art, NY, NY
1999 Vision Festival, Turf, NY, NY

1997 PSA Showcase VIII, A Sense of Place, NY, NY
1997 The Painting Center, Primal Substance, NY, NY

1996 92nd St Y Gallery, Works on Paper, NY, NY

1994 The Painting Center, NY, Projects Room, Rosenblat/Brodsky
1994 The Police Building, Signs of Life, NY, NY

1992 Tribeca148 Gallery, Beneath the Surface, NY, NY

1988 Contemporary Art at One Penn Plaza, Nature and Art: Paintings by 44 Women, curated by Ronnie Cohen, NY, NY

1986 Contemporary Art at One Penn Plaza, Short Stories, curated by Judd Tully, NY, NY

1985 Ciancaglini Gallery, Summer Idyll: Bathers and Seascapes, NY, NY
1985 City Without Walls, Metro Show, curated by Barry Blinderman, Jersey City, NJ
1985 Nelson Atkins Museum of Art, Kansas City, MO

1984 Artists Choice Museum, NY, NY
1984 Morehead Gallery, Greensboro, NC

1983 Frumkin Gallery, Bodies and Souls, NY, NY

1982 Morehead Gallery, Greensboro, NC

1981 Kemper Gallery, Kansas City, MO

Publications

Luminosity and Risk by Stephen Westfall, 2003
Inventing Difficulty by Jessica Greenbaum; Cover painting Gravity / The Way Things Are, 2000
Turf, Essay by Lillie Wei, 2001
A Sense of Place, Catalog Essay by Peter Pinchbeck, 1997
A Dozen Scratches On a Title, Catalog Essay by Raphael Rubinstein, 1992
Art World Magazine, April 1988
Watercolor by Day, Michael Crespo, Guptill, NY, NY, 1987
Arts Magazine, Robert Godfrey, March 1984

Grants

Individual Artists Grant / Women’s Art Development Committee, 1998

Teaching Positions

Adjunct Professor, Fine Arts, Fashion Institute of Technology, NY, NY, 1995 – Present
Parsons School of Design, 1986 - 1989
Painting Instructor, 92nd Street Y, NY, NY, 1980 - 1998

Commissions

Margret; Art Director, Dan Leigh, 2006
Fast Track; Art Director, John Paino, 2005
Preaching To the Choir; Art Director, John Paino, 2005
Smith Restaurant; In Collaboration with Zeff Design, 2007