Holly Miller
1958
(USA)
AMERICAN
Holly Miller er en amerikansk abstrakt kunstner, hvis malerier stræber efter at fusionere det optiske med det taktile gennem sproget af abstraktion. Hun bor og arbejder i Brooklyn, NY.
Undervisning
Født i Buffalo, NY, voksede kunstneren op i Rom, Italien i slutningen af 60'erne og begyndelsen af 70'erne. Hendes bedstemor, som plejede at komme på besøg hos Holly og hendes familie en gang imellem, tog altid hende med til museerne for at udforske forskellige mesterværker. I hendes gymnasietid i NY havde hun kun én drøm - at flytte tilbage til den by, hvor hun tilbragte sin barndom. Efter eksamen flyttede kunstneren til Den Evige By og tog kurser i Kunsthistorie og italiensk litteratur på Dante Alighieri-skolen.
I en alder af tyve flyttede den unge kunstner tilbage til USA for at studere tegning, maleri og skulptur på School of Visual Arts (SVA), hvor hun opnåede sin Bachelor of Fine Arts i året 1984.
Teknik
Efter en lang rejse med eksperimentering begyndte kunstneren at involvere sig med tråd - et materiale, der har egenskaber som tegning, men som er taktilt og skulpturelt, der relaterer til lærred og bærer uendelige metaforer. Hun begyndte at tegne med en lang nål og tråd i stedet for en blyant på lærred. Hun fandt et visuelt medium, der kombinerede tegning, maleri og skulptur, og som alligevel forblev enkelt og ydmygt. Hun havde opnået en økonomi, der blev nået gennem mange års udforskning, risikovillighed, opdagelse og derefter at kassere det, der ikke var absolut nødvendigt. Ved at destillere sine erfaringer, tanker, følelser og emotioner har hun skabt et abstrakt personligt sprog, der er blevet essensen af hendes arbejde....
"Handlingen at sy linjer bærer metaforer om at punktere og hele, forbinde og forstyrre, rive og lappe. De små stik eller stik minder os om, at alt det, der er smukt eller blidt, også kan være lidt smertefuldt. Her ligger poesien i arbejdet."
Ved at kombinere gentagne trådede linjer med geometriske farver former, formidler hendes arbejde mange dikotomier: reduktiv maleri og håndværk, illusion og materiale, varme og kolde, fravær og tilstedeværelse, maskulin og feminin, dristig og subtil, perfektion og imperfektion...
Maleren har en fysisk tilstedeværelse, der beskrives gennem de monokrome penselstræk og de gennemborede huller af de tegnede linjer, der gennemborer lærredets overflade, men fra afstand ser de flade ud og antyder en fin linjetegning. Når man nærmer sig malerierne, afsløres et element af overraskelse, og man bliver inspireret til at se nærmere og stille spørgsmål ved den oprindelige antagelse eller forventning.
inspiration
Efter sin eksamen flyttede kunstneren endnu engang tilbage til Italien. De fleste af hendes værker fra denne periode var inspireret af Robert Rauschenberg, Jean-Michel Basquiat og Egon Schiele. Men fire år senere følte hun, at det at bo i den smukke by var som at bo i et museum, så hun indså, at hun måtte ændre noget for at kunne vokse og udvikle sig som kunstner; hun havde brug for et mere nutidigt miljø og en bredere dialog med andre kunstnere. Hun vendte tilbage til NY, hvor hun etablerede sine rødder som en kvindelig, nutidig amerikansk kunstner....
Kommunikation gennem berøring (kropssprog) har inspireret hendes taktile abstrakte malerier. Millers palette afspejler toner og nuancer fra italiensk industriel design fra 60'erne og 70'erne, mens hendes former minder om arkitektur og bystrukturer.
Hendes arbejde har en stor affinity til Fontanas fysiske tilgang til sine malerier og Burri's taktile manipulation af maleriets overflade. Ellsworth Kelly's dristige former og farver har resonneret med hende på et rent optisk niveau. Agnes Martins subtile, stille, gentagne tegnede linjer, Fred Sandbacks stærke arkitektoniske, minimale fiberlinjer trukket i rummet, Eva Hesses følelsesmæssigt ladede strukturerede net, Richard Tuttles quirky og friske tegninger og ydmyge objekter, Bridget Rileys dynamiske, optiske kompositioner har efterladt et dybt indtryk på Miller og inspireret hende til at skabe sin egen stemme i Abstraktion.
Relevant citat
Deven Golden, New York kunstkritiker fra Artcritical og Art Monkey Wrench, skrev om hendes arbejde: "Der gøres så stort en indsats for at opnå ensartethed, men det er den menneskelige ufuldkommenhed, der omfavnes og fremhæves med hver handling... Holly Millers praksis tilbyder en visuel taktilitet, vi kan se svæve foran os, men aldrig røre."
Samlinger
Kunstnerens værker er udstillet i offentlige samlinger, herunder Weatherspoon Art Museum i North Carolina, University of Kentucky Art Museum og Arkansas Arts Center.
Udstillinger
Kunstneren har udstillet sit arbejde i soloudstillinger i mange gallerier, primært på den amerikanske kyst og internationalt i adskillige gruppeudstillinger, herunder Serpentine Gallery i London og Miscetti Studio i Rom.
Hard Edge Maleri Til Salg? Se Ikke Længere!
Former er endelige, flade, kantet af en hård, ren kant, notorisk forklaret af Jules Langsner, en kunstkritiker og kurator, den fremvoksende tendens af forenklede, ofte geometriske former med knivs...
Læs mere
Galleri Thaddaeus Ropac hylder den amerikanske minimalisme.
Arven fra amerikansk minimal kunst kan ses i Monumental Minimal på Galerie Thaddaeus Ropacs Paris Pantin-lokation. Udstillingen inkluderer mere end 20 objekter skabt af seks af de mest dominerende...
Læs mere
At få det meste i den simpleste form - Anne Truitt hos Matthew Marks
En sjælden udstilling af malerier af Anne Truitt er i øjeblikket udstillet i Matthew Marks Gallery i New York. Truitt (1921 – 2004) er mest kendt for sine skulpturer, eller strukturer som de oftes...
Læs mere
Kvinde Abstrakte Kunstnere Du Bør Kende
Der er en kønsbias i kunsten. Men vigtige kvindelige abstrakte kunstnere er ikke en mangelvare. Problemet er markedsefterspørgslen. I 1971 skrev Linda Nochlin en indflydelsesrig artikel om kønsbia...
Læs mere
Vigtigheden af tekstur i abstrakt kunst
Bredt set er der to kategorier af tekstur i kunst, ligesom i livet: ru og glat. Begge kan være hårde eller bløde, våde eller tørre, organiske eller syntetiske osv. Og uendelige grader af ruhed og ...
Læs mere
Abstraktion og brugen af forskellige typer linjer i kunst
Linje er et af de formelle elementer i kunst. Sammen med elementer som farve, form, tekstur og rum er det noget æstetisk at overveje udover de subjektive, fortolkende komponenter i et kunstværk. A...
Læs mere
Dekorere et lille stue med abstrakt kunst
Hver indretningsfilosofi handler om én overordnet idé: du skal føle dig komfortabel i dit hjem. Abstrakt kunst kan spille en vigtig rolle i at skabe det perfekte indre rum, hvor komfort og glæde k...
Læs mere
IdeelArt havde for nylig fornøjelsen af at samles i et par timer med mere end tredive amerikanske abstrakte kunstnere i en bar i Brooklyn. Oplevelsen var unik og kraftfuld. Vi møder ofte andre kun...
Læs mere
Kosmologer siger, at når vi ser ud i det ydre rum, ser vi tilbage i tiden. De galakser, vi ser gennem teleskoper, eksisterer måske ikke engang længere. Men betyder det noget for lyset? Det er her ...
Læs mere
Post-malerisk abstraktion - Betydningen og omfanget
I kunsthistoriske termer var modernismen ikke en bevægelse. Det var mere en proces af kunstnerisk selvbevidsthed. I stedet for at fokusere på objektiv repræsentation, udforskede modernistiske male...
Læs mere
Abstraktion og Natur i Ellsworth Kelly Malerier
Når en kunstner bliver berømt for at lave en bestemt type værk, har primære eksempler på den type værk tendens til at blive de mest værdifulde stykker i kunstnerens oeuvre. Måske er det derfor, at...
Læs mere
Hard-Edge Maleri og Æstetikken af Abstrakt Orden
Vil du gerne klatre ind i et hard-edge maleri? Næste gang du er i Las Vegas, så tag til Cosmopolitan Hotel and Casino. På gadeplan er der en Starbuck's kaffebar. Gå ind i den og kig op ad væggene....
Læs mere
Ugen i Abstrakt Kunst – Livet er et Cabaret
Ved at opgive logik og omfavne det absurde opfandt Dadaisterne den såkaldte Anti-Kunst. Men nu ser vi, at deres æstetiske bidrag faktisk blev en monumental indflydelse på det næste århundrede af k...
Læs mere
Minimalistisk Skulptur som den Pristine Kontemplation af Rum
Er Minimalistisk skulptur defineret af et sæt regler? Har en Minimalistisk skulpturs succes noget at gøre med dens egne egenskaber, eller afhænger det af, hvordan den interagerer med sine omgivels...
Læs mere
Kærlighed i Medium Specificitets Tiden
Som kunstelskere søger vi måder at øge vores nydelse af kunst på. En pålidelig måde, vi har fundet til at gøre dette, er at tale med hinanden om den kunst, vi elsker, at tale om hvad vi kan lide, ...
Læs mere
I en stadigt mere kosmopolitisk og international kunstverden, hvor online platforme som IdeelArt letter salget til og fra alle verdenshjørner, kan kunstværker rejse tusindvis af miles for at nå d...
Læs mere
Hvordan Yves Kleins monokrome malerier flyttede fokus i kunsten
Etiketter er relative. Når en maler maler perfekte ligheder af træer og både og bjerge, kalder de fleste mennesker disse malerier for repræsentative, fordi de angiveligt repræsenterer virkelighede...
Læs mere
Poetisk Ladning af et Abstrakt Tryk
Ved en åbning af din yndlings abstrakte malers værk, bliver du straks draget til et maleri, som en glad måne der bliver trukket mod en velkomment stjerne. Du ved, at du vil have det. Så ser du nog...
Læs mere
Kunst er ikke en allegori. Når et kunstværk, eller en bestemt kunstners oeuvre, synes at forsøge at gøre et metaforisk punkt, kan det være en smule afskrækkende. Det reducerer på en eller anden må...
Læs mere
