Robert Baribeau
1949
(USA)
AMERICAN
Robert Baribeau ist ein amerikanischer abstrakter Maler, dessen dynamische, üppige Gemälde die viszerale Beziehung zwischen dem Akt des Malens und den Prozessen der natürlichen Welt ausdrücken. Baribeau ist seit langem an der Spitze der Erforschung des Einflusses der Landschaft auf die zeitgenössische Abstraktion. Er lebt und arbeitet in Stanfordville, New York.
Ausbildung
Baribeau erwarb 1978 seinen BS an der Portland State University und 1979 seinen MFA am Pratt Institute. Er erhielt Stipendien von der Pollock-Krasner Foundation, der National Endowment for the Arts, der Kunstabteilung des Pratt Institute und der Florence Saltzman-Heidel Foundation.
Technik
Baribeau konstruiert seine Gemälde Schicht für Schicht, indem er Farbe, Form und Textur in viskose, impasto Kompositionen aufträgt, auf Trägern, die oft selbst dick und sogar skulptural sind. Er kratzt und kritzelt über seine Oberflächen und durchdringt das Werk mit viszeraler Emotion und Energie. Seine Bildsprache ist so geschichtet und dimensional, dass selbst seine Arbeiten auf Papier ein Gefühl von Textur und Tiefe vermitteln.
Inspiration
Kritiker haben Baribeau mit einer Reihe von ästhetischen Positionen in Verbindung gebracht, die alles von abstraktem Expressionismus und Pop-Art bis zur Hudson River School des 19. Jahrhunderts umfassen, und ihn unterschiedlich mit Persönlichkeiten wie Robert Rauschenberg, Joan Mitchell, Cy Twombly und Willem de Kooning verglichen. In Wahrheit verwendet Baribeau eine unverwechselbare ästhetische Stimme, die persönlich und sofort erkennbar ist, trotz ihrer Vielschichtigkeit. Seine visuelle Welt ist eine, in der urtümliche, organische Natur mit der geometrischen, hergestellten Welt kollidiert, und in der bestimmte charakteristische visuelle Hinweise, wie schwarz-weiße Streifen, Schachbretter, Punkte und Blitze von Neonfarbe erscheinen und verschwinden. Eine seiner bekanntesten Serien ist auf Zigarrenkisten gemalt; eine andere ist eine Serie expressionistischer Blumen. Wie die natürlichen Kräfte, die seine Praxis beeinflussen, sind seine Gemälde durch überraschende, sogar chaotische Ergebnisse definiert, die durch ein Gefühl der zugrunde liegenden Struktur des Bildes kontrastiert werden.
Relevantes Zitat
„Baribeau ist bereit für intensive Farben, ein sich ständig veränderndes Spektrum lebendiger Farbtöne, die diese Gemälde unterscheiden; Farben, die wie die Natur explodieren. Nacht, Tag, Winter, Frühling finden ihren Weg auf die Leinwände… In die Farbe sind Stücke von Collagen eingewebt: Er verwendet Stoff, Tapeten, Karten, alles taktile visuelle Erinnerungen an Orte. Dies sind eine Art topologische Karten des Geländes, gemischt mit den Auswirkungen des Wetters, dem absolut reinen Weiß des ersten Schneesturms der Saison oder den orange-roten Farben der Sonnenuntergänge im Herbst.“
—Kunstkritiker Michael Klein, der für New American Paintings schreibt
Ausstellungen
Baribeau hat seine Arbeiten umfangreich in Galerien in den Vereinigten Staaten ausgestellt.
Sammlungen
Seine Arbeiten sind in mehreren institutionellen Sammlungen enthalten, darunter die des Neuberger Museums, Purchase, NY; Morgan Stanley Dean Witter & Co., New York, NY; ABC Inc., New York, NY; und Bank of America Securities, San Francisco, Boston und New York.
