Zeri blue
Cuadro
Year: 2015
Edition: Unique
Technique: Graphite and Flashe on linen over panel
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Esta pieza es parte de una serie comenzada en 2013 y está inspirada en el tiempo pasado trabajando en Umbría, Italia.
Estas piezas fueron inspiradas por la respuesta de Gourlay al color circundante y la geometría de la arquitectura. También juegan con pensamientos sobre el sonido y la música y cómo eso se refleja en un espacio.
En el título zeri blue, la palabra zeri proviene de la palabra etrusca que significa libre o despejado y refleja su interés en la antigua escultura de piedra y otros artefactos que vio de esta cultura.
Elizabeth Gourlay fue una artista abstracta americana cuya obra surgió de un proceso progresivo de superposición de color, líneas y formas, informado tanto por estados emocionales internos como por su observación de la naturaleza y la arquitectura. Vivió y trabajó en Chester (CT).
Educación
Elizabeth Gourlay estudió Dibujo y Pintura en el Edinburgh College of Art en Escocia, donde se graduó en 1983. Luego fue a la Yale University School of Art (CT) donde obtuvo un MFA en Pintura.
Técnica
Elizabeth Gourlay usó una amplia variedad de medios como óleo, flashe, acrílico, tinta y grafito para crear composiciones artísticamente simples y fuertes.
Su obra usualmente comenzaba con capas de lavados de colores, seguidas por el dibujo de elementos. Los colores eran seleccionados de forma nítida y completa, usando una amplia gama de paletas de colores desde casi monocromáticas hasta muy policromáticas.
Sus pinturas son metafóricas: algunas de sus piezas aluden a la ciencia ilustrando experimentos con planos coordenados y gráficos de barras. Algunas hacen referencia a la música con formas que definen el sonido y el color que define el volumen. Además, algunas pinturas sugieren historia y cultura con capas que cubren papeles aparentemente desgastados o rasgados.
Inspiración
Gourlay consideraba su obra como una meditación sobre colores, líneas y formas, que conduce a una compleja red de formas y colores cambiantes. "Las formas y líneas crean mi propio vocabulario de formas abstractas."...
Tenía un interés particular en elementos encontrados en la naturaleza, la arquitectura y la música, dibujando líneas, cuadrículas y formas geométricas para demostrarlo. De hecho, su obra a menudo se describe por su musicalidad y connotaciones arquitectónicas.
El uso de la línea sugiere influencias de Agnes Martin mientras que su juego de color recuerda la obra de Paul Klee. Sus composiciones tratan sobre el orden y el caos usando línea, color y forma.
Colecciones
La obra de Gourlay está presente en diversas colecciones privadas y corporativas, incluyendo The Lewitt Collection, The Marriott Family y la Universidad de Yale.
Exposiciones
Elizabeth Gourlay ha expuesto extensamente en exposiciones individuales y colectivas en la Costa Este de los EE. UU.
Galerías
Gourlay trabajó con varias galerías americanas durante su carrera, incluyendo más recientemente Kenise Barnes Fine Art (Kent, CT) y Cynthia Winings Gallery (Blue Hill, ME). Ideelart ha estado representando su obra desde 2016.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Muted, Geometric, Colourful, Textured)
Elige opciones
