Taiteista hyötyminen
Taide ei ole vertauskuva. Kun taideteos tai tietyn taiteilijan tuotanto näyttää yrittävän esittää jonkin vertauskuvallisen ajatuksen, se voi olla hieman käännyttävää. Se jotenkin vähentää teokseen tutustumisen kokemusta johdantotyyppiseksi opetukseksi. Silti taiteella on voima muuttaa maailmaa. Emme tarkoita tätä typerällä, tunteellisella tavalla. Tarkoitamme, että taide on maailmassa sosiaalinen voima, taloudellinen voima, poliittinen voima ja jopa hengellinen voima. Jokaisella taideteoksella, ja siten jokaisella taiteilijalla, on potentiaalia käyttää, jos tämä on oikea sana, valtaa.
Kun Picasso esitteli vuonna 1937 kuuluisan teoksensa "Guernica", hän tarjosi maailmalle näkymän omasta näkökulmastaan natsien kampanjan kauheista kustannuksista Espanjan Baskimaassa. Teos ei ollut vertauskuva. Se ei ollut metafora. Se ei pyrkinyt esittämään tunteellista sanomaa. Sen tarkoituksena ei ollut saarnata kenellekään, mutta sitä pidetään yhtenä kaikkien aikojen tärkeimmistä sodanvastaisista maalauksista. Oli vallankumouksellinen teko Picassolta maalata se ja näyttää se pelokkaalle maailmalle. Picassolla oli valtaa, ja hän lainasi sitä teokselleen, vaikuttaen ihmisten mieliin.
Taiteen hyväntekeväisyysvoima
Tietoisina yhä riippuvaisemmasta elinympäristöstämme me kaikki ymmärrämme, että meillä on kyky tehdä valintoja, jotka voivat vaikuttaa myös aikalaisiemme mieliin. Taiteilijoina, taidekeräilijöinä, taidekauppiaina ja taiteen arvostajina voimme tehdä työtä, joka voi käyttää valtaa maailmassamme. Selvintä on, että taiteilijat ja heidän teoksensa voivat osoittaa valtaa ottamalla vastaan taiteen roolin kauppatavaran. Kun taideteoksella on potentiaalia tuottaa rahaa, tai paljon rahaa, teos vetää ihmisiä puoleensa. Se luo yleisön. Se saa ihmisten huomion, ja näin sillä on mahdollisuus olla merkityksellinen.
Taidehuutokaupan taito
Taiteen huutokauppa varainkeruutyökaluna on arvostettu tapa käyttää taiteen kauppatavaran voimaa muutoksen aikaansaamiseksi. Jos taidehuutokauppa kerää rahaa tukemaan sinulle tärkeää asiaa, mikä olisi parempi tapa tukea maailmankuvaasi kuin ostaa taidetta samalla kun tuet sinulle merkityksellistä asiaa? Ja joskus huutokaupassa myytävä taide sopii täydellisesti huutokaupan hyötyjän tehtävään, luoden merkityksen tasoja, jotka voivat rikastuttaa kokemusta kaikille osapuolille.
Äskettäin Holly Miller, amerikkalainen abstrakti taidemaalari, jota IdeelArt edustaa verkossa, lahjoitti teoksensa hyväntekeväisyyshuutokauppaan Art in a Box -järjestölle. Art in a Box tekee yhteistyötä heikossa asemassa olevien yhteisöjen kanssa tarjoten toipumisen ja voimaantumisen mahdollisuuksia taiteen kautta. He käyttävät taidetta vaikuttaakseen myönteisesti ihmisiin, joita sota, sairaudet, köyhyys ja luonnonkatastrofit ovat vahingoittaneet.
Millerin abstraktit maalaukset koostuvat rauhoittavien väripintojen luomisesta neliömäisille kankaille. Hän lisää sitten intuitiivisia viivakuvioita ja ryhmiä, luoden abstrakteja liekkejä geometrisista muodoista ja orgaanisista muodoista. Seuraavaksi hän tekee kankaaseen reikiä ja lopuksi pujottaa lankaa reikien läpi, luoden monikerroksisen visuaalisen ja kosketeltavan kokemuksen, joka kehittyy katsojan lähestyessä teosta.
Täydellinen yhdistelmä
Millerin teos on puhkaistu. Se on vahingoittunut. Uusia elementtejä tuodaan reikien paikkaamiseksi, tulkiten vahingon kehitykseksi. Se näyttää yksinkertaiselta kauempaa katsottuna, mutta tarkemmassa tarkastelussa muuttuu yhä monimutkaisemmaksi. Se ei ole vertauskuva. Se ei ole metafora. Mutta se on tutkimus ihmisten oletuksista maailmastaan. Se on haaste ihmisille yrittää nähdä toisin. Se on täydellinen teos tukemaan Art in a Boxin tavoitteita.
Kuka hyötyy, kun taide hyödyttää?
Kaikki taidehuutokaupat eivät esitä teoksia, jotka miellyttävät jokaista keräilijää. Emmekä tietenkään suosittele kenenkään ostavan nykytaidetta, ellei se jollain tavalla puhuttele heitä. Mutta mikään vakavasti otettava keräilijä, kauppias, kuraattori tai taiteilija ei saisi sivuuttaa taidehuutokauppoja ja hyväntekeväisyystilaisuuksia laillisena paikkana tutustua uuteen taiteeseen.
Vaikka kukaan ei pidä siitä, että heille saarnataan tästä tai tuosta asiasta, on tilanteita, kuten Holly Millerin yhteistyö Art in a Boxin kanssa, jolloin teoksen sisäinen voima yhdistyy mahdollisuuteen vaikuttaa muutokseen. Kun näin tapahtuu ja keräilijällä on tilaisuus saada merkityksellinen taideteos, kuka hyötyy?
Esittelykuva: Holly Miller - Soothe 1, 2013.
