Abstraktion arkkitehtuuri - Haastattelu taiteilija Robert Baribeaun kanssa
Oregonissa syntynyt, New Yorkissa asuva abstrakti taiteilija Robert Baribeau on kestänyt lukemattomia esteettisiä suuntauksia 47-vuotisen näyttelyhistorian aikana. Kun hänen ensimmäinen New Yorkin näyttelynsä avattiin vuonna 1979 Allan Stone Galleryssä, toisen aallon Pop oli vasta alkamassa ja figurointi oli vahvassa nousussa. Baribeau'n tuomat raapustetut, ekspressionistiset, impasto-abstraktiot erottuivat joukosta niiden itsepintaisen vastustuksen vuoksi yksinkertaiselle kuvastukselle. Kun taidekentän muoti vaihtui, Baribeau pysyi uskollisena itselleen. Hänen nyt heti tunnistettavissa oleva visuaalinen kielensä on ennen kaikkea sen horjumaton itsevarmuus – ikään kuin jokainen hänen maalaamansa teos olisi täysin varma omasta potentiaalistaan houkutella ihmisen katsetta puoleensa. Pollock-Krasner Foundation Grantin, National Endowment for the Arts Grantin, Florence Saltzman-Heidel Foundation Grantin ja Pratt Institute Art Department Grant/Fellowshipin saajana Baribeau on nähnyt teoksensa esillä gallerioissa ja museoissa ympäri Yhdysvaltoja, ja hänen työtään on arvioitu sellaisissa julkaisuissa kuin The New York Times, Artforum, New American Paintings ja Art News. Hän liittyi äskettäin puhelimitse kanssani kotoaan Stanfordvillestä, New Yorkista, puhuakseen työstään ja elämästään.
"Kauan sitten, kertova sisältö ilmestyy työhösi, kuten kukkakuvaasi. Suurimmaksi osaksi kuitenkin, kuvaisitko itseäsi abstraktina taiteilijana?"
Olen enemmän muodollisten asioiden perään. Olen vuosien varrella rakentanut sanavarastoa, pääasiassa kokeilemalla ja erehtymällä, vain yrittäen parantaa itseäni. Sanavarastooni, jonka olen rakentanut, lisään uusia sanoja tai yritän lisätä. Se on melkein kuin maalaaminen; vanhoista asioista tulee takaisin palasia ja osia. Monet kiinnostukseni kohteet liittyvät arkkitehtuuriin. Olisin voinut mennä siihen, mutta arkkitehtuurissa on se, että en ole oikea tiimipelaaja. En usko, että se olisi toiminut.
Mikä muu on vaikuttanut visuaaliseen kieleesi arkkitehtuurin lisäksi?
Joitakin suosikkimaalareitani ovat (Richard) Diebenkorn ja (Robert) Rauschenberg. En tiedä, voitko nähdä vaikutuksen, mutta sieltä sain sen, että kerroin asioita toistensa päälle, sitten kerroin läpinäkyvää vinyyliä ja peitin sen öljymaalilla. Paras asia, mitä teen joka päivä, on se, että menen studioon. Sieltä löydän parhaan itseni. Se on ikään kuin kuuntelua omaa ääntäni puhumassa.
Miten aloitat uuden teoksen?
Se on aina jotain uutta minulle. Se on pääasiassa materiaaleista kiinni. Yritän sisällyttää paljon paksua maalia ja kangasta. Pidän itse asiassa vain maalista. Tykkään rakentaa maalauksia paksulla geelillä, jota käytän, tai käytän spraymaalia tai hajotettuja pigmentejä, pääasiassa akryyliä. Pidän akryylistä, koska se on nykyaikaisempaa teknologiaa, ja jotkut niistä paksuista maalauksista, joita minulla on, eivät koskaan kuivu öljyillä.
"Teoksesi vaikuttavat olevan juurtuneet maisemaan; etualalle, taustalle; mikä on kiinnostuksesi lähde maisemamaalaukseen?"
Kasvoin maatilalla Oregonsessa ja rakastin maisemaa, jopa ilmakuvia asioista, mikä liittyy taas Diebenkornin teoksiin.
Puhuitko koskaan Diebenkornista?
Näin hänet näyttelyssä 90-luvulla. Hän oli liian kiireinen puhumaan. Hän on noin kuusi jalkaa kolme tuumaa pitkä, ja hänellä on ne isot maalaukset. Hän on myös Portlandista. Niin on Rothko. Synnyin Aberdeenissa, Washingtonissa. Motherwell oli sieltä. Luulen, että siellä on edelleen aktiivinen taidekenttä.
Taiteilija Robert Baribeau yhdellä hänen maalauksistaan Allan Stone -gallerian avajaisissa.
Opetit siellä hetken aikaa.
Opetin Portlandissa, Pacific Northwest College of Art -koulussa. Opetin piirtämistä ja maalaamista.
Oliko abstrahointi osa opinto-ohjelmaasi?
Tein siitä muutamia esityksiä. Monet ihmiset eivät tienneet näistä taiteilijoista, ja se on hyvä asia tietää, luulisin. Mutta pääasiassa pääni oli piirustuksessa ja luonnostelussa. On hyvä oppia piirtämään ennen kuin tekee mitään muuta. Muotojen, kokojen ja suhteiden paikat, käsi-silmä-koordinaatio - jos osaat sen, voit tehdä melkein mitä tahansa. Mutta annoin ihmisten tehdä mitä he halusivat. On joskus yllättävää, kuinka hyviä he ovat. Se oli todella hauskaa. Ihmiset tulivat Microsoftilta ja Inteliltä. Opetin rakettitieteilijää. Voin kerskua siitä.
Miten ruutulautaset ensimmäisen kerran tulivat visuaaliseen kieleesi?
Löysin ne ravintolasta Portlandissa – serviettejä tai paikkamerkkejä tai jotain sellaista. Pidän sen mekaanisesta luonteesta, luulen. Pidän kontrastista, maalaamisesta päälle tai alle; koneen tekemä yhdessä orgaanisen kanssa. Se määrittelee myös tilan. Silmäsi menee siihen heti, ja orgaaninen asia vie sen pois. Sinulla on sisäänkäynnit ja uloskäynnit. Kuten John Chamberlain sanoi, kaikki on sopivuudessa. Muotojen sopivuus toisiinsa, muodon painovoima ja se, missä se sijaitsee suhteessa toiseen muotoon, ja myös kankaan koko. Kankaan rajat ovat yhtä tärkeitä kuin kaikki muu. Se ei ole ilmeinen asia, en usko. Opettajani Portland Statessa iskosti sen päähäni ja pidin sen mukanani.
Miten aloitit New Yorkissa 70-luvulla?
Olin Allan Stonen kanssa vuodesta 79, luulisin. Tapasin hänet, kun olin menossa Prattiin New Yorkissa. Työskentelin Arthur Brownin taidekaupassa Manhattanilla. Sain mahtavan alennuksen. Vaimoni työskenteli Benihanassa. Asuimme w 56. kadulla 9. ja 10. kadun välissä. Suunnittelin palaavani Portlandiin, kun näin Allanin mainoksen Art News -lehdessä. Näin hänen kauniin mainoksensa ja menin juttelemaan hänen kanssaan. Ajan saaminen tapaamiseen kesti pitkään. Lopulta minulla oli siellä yksitoista näyttelyä. Hän on mahtava tyyppi. Hän oli kärsivällinen. Hän kävi läpi kaiken, mitä minulla oli, mikä on paljon työtä. Allan oli suuri keräilijä—valtava keräilijä. Kun hän kuoli, se oli ainoa kerta, kun ostin oikealla rahalla auton. Me vaihdoimme autoja.
Esittelykuva: Taiteilija Robert Baribeau
Kaikki kuvat ovat vain havainnollistavia.
Kirjailija: Phillip Park
