Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Viikko abstraktissa taiteessa – Mitä tulevaisuus tuo tullessaan

The Week in Abstract Art – What Our Future Holds

Viikko abstraktissa taiteessa – Mitä tulevaisuus tuo tullessaan

Joka torstai nostamme esiin valikoiman abstrakteja taidenäyttelyitä, joita on käynnissä ympäri maailmaa. Yritämme lähestyä tätä viikoittaista artikkelia ainutlaatuisesta näkökulmasta, yhdistäen valitut näyttelyt yhteiseen, kattavaan keskusteluun. Tällä viikolla valitsemaamme artikkelin alaotsikko on lainaus taiteilija Ai Weiweiltä, joka annettiin haastattelussa Designboom.comille. Täysi lainaus kuuluu: “Kun näet niin monta lasta ilman koulua, 263 miljoonaa lasta ympäri maailmaa, voit helposti ennustaa, mitä tulevaisuus tuo tullessaan.” Ai Weiwei matkusti äskettäin Välimeren pakolaisreittiä. Matkansa varrella hän kohtasi hylätyn pakolaisleirin. Asukkaat oli pakotettu evakuoimaan nopeasti, ja he olivat jättäneet taakseen kaikki vaatteensa. Kuorma-autot, jotka olivat lastattu näillä esineillä, olivat matkalla kaatopaikalle. Ai Weiwei osti ne sen sijaan. Hän vei vaatteet Berliinin studioonsa, jossa hän sanoi: “Jokainen vaatekappale pestään, kuivataan, silitetään ja sitten kirjataan ylös. Työmme oli sama kuin pesulassa.” Nämä vaatteet ovat nyt esillä Laundromat-näyttelyssä, joka on osa neljän paikan Ai Weiwei -näyttelyä New Yorkissa. Tämä on ensimmäinen Ai Weiwei -näyttely sen jälkeen, kun taiteilija vapautettiin neljän vuoden vankeudestaan Kiinassa vuosi sitten. Tunnustuksena hänen vallankumouksellisesta hengestään, tällä viikolla nostamme esiin neljä muuta nykyistä abstraktia taidenäyttelyä, joissa esitellään vallankumouksellisten, radikaalien ja visionäärien teoksia, jotka tarjosivat maailmalle vaihtoehtoisia näkemyksiä tulevaisuudesta taiteensa kautta.

Marcel Duchamp: Porte-bouteilles, Galerie Thaddaeus Ropacissa, Pariisi

Näyttely on avoinna nyt 14. tammikuuta 2017 asti

Marcel Duchampia on kutsuttu vallankumoukselliseksi, radikaaliksi, visionääriksi ja jopa taidevirtaukseksi itsessään. Vuonna 1916 hän kuvitteli porte-bouteilles, eli pullohyllyn, ensimmäisen valmiin teoksen, jonka André Breton määritteli "tavalliseksi esineeksi, joka on nostettu taide-esineen arvoon pelkästään taiteilijan valinnan ansiosta." Robert Rauschenberg osti porte-bouteillesin Duchampilta vuonna 1959. Nyt Robert Rauschenbergin säätiö on palkannut Galerie Thaddaeus Ropacin myymään teoksen rahoittaakseen pääoman. Myynnin edellä tämä näyttely tarjoaa mahdollisuuden nähdä porte-bouteilles yhdessä useiden muiden Duchampin ja muiden taiteilijoiden teosten kanssa, jotka liittyvät tämän legendaarisen taideteoksen historiaan.

Marcel DuchampMarcel Duchamp - Porte-bouteilles, Galerie Thaddaeus Ropac, Pariisi, valokuvan krediitit Galerie Thaddaeus Ropac

Kishio Suga: Situatiot, Pirelli HangarBicocca, Milano

Näyttely on avoinna nyt 29. tammikuuta 2017 asti

1960-luvun Japanissa useat taiteilijat tutkivat samankaltaisia ideoita katoavaisuudesta, luonnosta ja teollistumisesta vastauksena sosiaalisiin ja poliittisiin olosuhteisiin Japanin ja muun maailman välillä. Nämä löyhästi yhteenliitetyt visionäärit nimettiin Mono-ha:ksi, eli esineiden kouluksi. Tämä näyttely esittelee upean valikoiman uusia, paikkakohtaisia, tilapäisiä teoksia Kishio Sugalta, joka on Mono-ha:n keskeinen alkuperäisjäsen.

Kishio SugaKishio Suga - Situations, Pirelli HangarBicocca, 2016, valokuvaoikeudet taiteilijalta

Mimmo Rotella: Tyhjät, Cardi-galleriassa, Milanon

Näyttely on avoinna nyt 22. joulukuuta 2016 asti

Vuonna 1953 Mimmo Rotella sai oivalluksen, että mainosjulisteet olivat täydellinen esteettinen ilmentymä kaupungista. Reaktiona niiden kulttuuriselle ja kapitalistiselle merkitykselle hän alkoi poistaa niitä, repiä niitä palasiksi ja kiinnittää niitä uudelleen kankaille kollaasina. Tämä näyttely esittelee valikoiman hänen ikonisia Blanks-teoksiaan, mainoskollaasia, joiden päällä on julisteiden yksiväriset takapuolet.

Mimmo RotellaMimmo Rotella - Tyhjät, Cardi-galleria, Milano, Italia, asennusnäkymä

The Rat Bastard Protective Association, The Landing, Los Angeles

Näyttely on avoinna nyt 7. tammikuuta 2017 asti

Rat Bastard Protective Association oli vallankumouksellinen taideyhteisö, joka perustettiin San Franciscon Fillmore Districtissa vuonna 1957. Lyhyen olemassaolonsa aikana se kasvatti joitakin 1900-luvun Kalifornian taiteen radikaaleimmista äänistä, mukaan lukien Bruce Conner, Jay DeFeo ja Carlos Villa. Uuden kirjan Welcome to Painterland: Bruce Conner and the Rat Bastard Protective Association, juhlistamiseksi tämä näyttely sisältää lähes 50 teosta ryhmän 12 alkuperäiseltä jäseneltä.

RotanpaskiainenThe Rat Bastard - Suojeluyhdistys, The Landing, Los Angeles, kuva: Joshua White, The Landing Galleryn kreditit

Ai Weiwei, neljä samanaikaista näyttelyä, Mary Boone Gallery, 5th Avenue, Mary Boone Gallery, Chelsea, Lisson Gallery ja Deitch Projects, New York

Näyttely on avoinna nyt 23. joulukuuta 2016 asti

Lisäksi Laundromat-asennuksen ohella Ai Weiwei esittelee kolme muuta monumentaalista, paikkakohtaista asennusta neljässä eri sijainnissa.

Ai WeiweiAi Weiwei - Juuret ja oksat, Lisson Gallery, 2016, valokuvan tekijänoikeudet Lisson Gallery

Esittelykuva: Ai Weiwei - Laundromat, New York, kuva: Jeffrey Deitch, kreditit: Designboom

Kirjailija: Phillip Park

Artikkelit, joista saatat pitää

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Minimalismi abstraktissa taiteessa: Matka historian ja nykyaikaisten ilmaisujen läpi

Minimalismi on valloittanut taidemaailman selkeydellään, yksinkertaisuudellaan ja keskittymisellään olennaiseen. Se nousi reaktiona aikaisempien liikkeiden, kuten abstraktin ekspressionismin, ilma...

Lisätietoja
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Muistiinpanot ja pohdinnat Rothkosta Pariisissa - Dana Gordon

Pariisi oli kylmä. Mutta sillä oli silti tyydyttävä viehätys, kauneutta ympärillä. Suuri Mark Rothko -näyttely on uudessa museossa lumisessa Bois de Boulognessa, Fondation Louis Vuittonissa, näytt...

Lisätietoja
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Mark Rothko: Värin mestari ihmisen draaman etsinnässä

Abstract Expressionismin ja värikenttämaalauksen keskeinen päähenkilö, Mark Rothko (1903 – 1970) oli yksi 1900-luvun vaikutusvaltaisimmista maalareista, jonka teokset puhuivat syvästi, ja puhuvat ...

Lisätietoja
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles