Kolme tehokkainta tapaa valaista taidettasi
"Tulkoon valo" – jospa abstraktin taiteen ystävien olisi yhtä helppoa esitellä kokoelmiaan parhaalla mahdollisella tavalla. Liikaa valoa ja teoksen voimakkuus voi peittyä; liian vähän ja sen kauneus kärsii. Jotta abstraktia taidetta voi täysin arvostaa, valaistuksen on oltava oikea ja sen on tuotava teos parhaaseen mahdolliseen loistoonsa. Oikein valaistuna voimme usein nähdä teoksessa uusia piirteitä, joita emme ole aiemmin huomanneet; voisi sanoa, että näet taiteen aivan uudessa valossa. Häikäisyn ja varjojen poistaminen on huippuluokan taito, niin että ne, jotka vastaavat siitä, että yleisö voi nähdä taiteilijan teokset parhaalla mahdollisella tavalla, ovat itsekin taiteilijoita (valaistustaiteilijoita). Mutta miten voit valaista omat abstraktit taidekokoelmasi ilman, että sinun tarvitsee palkata ammattilaisia? Tässä muutamia tekniikoita, joita gallerioissa ympäri maailmaa käytetään. Opi jotain fine art lighting -valaistuksesta.
Fine Art Lighting – kohdevalot ja kiskovalot
Kuin esiintyjä näyttämöllä, taideteos on aina keskipiste; se hallitsee tilaa ja vetää kaiken huomion puoleensa. Samalla tavalla kuin laulajaa valaistaan soolokohdassa, myös kohdevaloja käytetään ohjaamaan katseita taiteeseen. Kuitenkin maalauksen tai veistoksen tausta ja ympäristö on otettava huomioon ja muokattava korostamaan abstraktiota.
Nyrkkisääntönä abstraktin taidekokoelman valaistuksessa on varmistaa, että taiteelle suunnattu valonlähde on kolme kertaa voimakkaampi (tai kirkkaampi) kuin muu huone. Toinen nyrkkisääntö kohdevalojen käytössä on sijoittaa valo 30 asteen kulmaan taiteesta häikäisyn vähentämiseksi. Suuremmissa kehyksissä voit lisätä viisi astetta, kun taas tekstuurin korostamiseksi voit vähentää viisi astetta.
Kohdevalot sijoitetaan taiteen eteen ja ne kiinnitetään useimmiten kattoon. Suosittelemme niitä veistoksille, akryylimaalauksille ja kehystämättömille piirroksille. Kokoelmasi koosta riippuen saatat tarvita kiskovalaisimia kattamaan kaikki tarpeet. Kiskovalot ovat selvästi joustavin tapa valaista taidetta, sillä niissä on useita valoja yhdessä kiinnikkeessä, joita voi helposti säätää optimaalisesti näyttämään yhtä tai useampaa teosta lattiasta kattoon.
Greet Helsen – Color Gardening II, 2014, 50 x 50 cm
Taulujen valaistus
Langattomat tauluvalot ovat tulleet vakiovarusteeksi taidegallerioissa ympäri maailmaa niiden tehokkuuden ja vähäisen häiritsevyyden vuoksi – mikä on erityisen tärkeää abstraktissa taiteessa, jossa katsojan on löydettävä teoksesta oma merkityksensä. Tauluvalot ovat yksittäisille teoksille suunnattuja valoja, jotka usein kiinnitetään kehyksiin ja valaisevat taidetta ylhäältä. Valaistus voi olla hyvin dramaattista ja on erittäin tehokas suurissa, voimakkaasti kehyksissä olevissa teoksissa. Oikean valaisimen valinnalla tauluvalo voi lähes sulautua osaksi teosta.
Koska tauluvalaistus voi olla voimakasta, infrapuna- ja ultraviolettivalo voivat vahingoittaa tiettyjä taideteoksia. On tärkeää arvioida mahdolliset vahingot, joita valaistus voi aiheuttaa; esimerkiksi vesivärejä, akryylejä ja öljyvärejä ei tulisi valaista tauluvaloilla.
Tyylillisesti kannattaa valita tauluvalo, joka sopii sekä teokseen että sen ympäristöön. Perinteinen, voimakas 'klassinen' valo sopii parhaiten koristeellisesti kehyksissä oleviin suuriin teoksiin hienostuneessa ympäristössä, kun taas 'nykyaikainen' valo on pyöreä ja siisti, ainutlaatuinen mutta ei hallitseva. 'Ohut' valo puolestaan on tyylikäs ja käytännöllinen, mutta pystyy silti valaisemaan laajoja teoksia hienovaraisesti.
Dana Gordon – Night, 2012, 152 x 198 cm
Upotettu valaistus
Yhä useammat taidekeräilijät siirtyvät kiskovalaisimista upotettuun valaistukseen. Se ei ainoastaan luo vaikutelmaa tilan avaruudesta, vaan pehmeä, hienovarainen hehku, jolla se esittelee taidetta, houkuttelee luonnollisesti katsetta paljastamatta heti valonlähdettä, jolloin abstraktiin teokseen voi keskittyä paremmin.
Upotetun valaistuksen sijoittaminen vaatii kenties eniten harkintaa, sillä yleensä käytetään useiden valojen yhdistelmää korostamaan yhtä teosta eri kulmista. Valot sulautuvat hyvin ympäristöönsä, ne on suojattu pölyltä ja himmennysmahdollisuudet antavat säätövaraa vuorokaudenajan mukaan. Öljymaalaukset ja lasin peittämät teokset hyötyvät eniten upotetusta valaistuksesta.
Kuvassa: Sarah Hinckley – Star in the Sky (2), 2009, 38 x 25 cm
