Kolme tehokkainta tapaa valaista taidettasi

"Tulkoon valo" - jospa se olisi yhtä helppoa abstraktin taiteen rakastajille esitellä kokoelmiaan optimaalisesti. Liikaa valoa ja intensiivisyys voi ylittää taideteoksen; liian vähän ja sen kauneus kärsii. Jotta abstraktista taiteesta voi nauttia täysin, valaistuksen on tehtävä oikeutta teokselle ja maksimoitava sen vaikuttavuus. Kun valaistus on oikea, voimme usein nähdä teoksessa uusia elementtejä, joita emme ole koskaan aiemmin huomanneet; voisi sanoa, että näet taiteen aivan uudessa valossa. Häikäisyn ja varjojen poistaminen on korkeatasoista taitoa, niin paljon, että ihmiset, jotka varmistavat yleisön voivan nähdä taiteilijan työn optimaalisesti, katsotaan itse taiteilijoiksi (valaistustaiteilijat). Mutta miten voit valaista omia abstraktin taiteen kokoelmiasi ilman, että joudut maksamaan ammattilaisista? Tässä on joitakin tekniikoita, joita käytetään gallerioissa ympäri maailmaa. Opi jotain taiteen valaistuksesta. 

Taidevalaistus - Spotit ja kiskovalot

Kuten esiintyjä lavalla, taideteos on aina keskipiste; se omistaa huoneen ja houkuttelee kaiken huomion. Samalla tavalla kuin laulaja valaistaan sooloesityksen aikana, valokeilojakin käytetään vetämään katseita taiteeseen. Kuitenkin maalauksen tai veistoksen tausta ja ympäristö on otettava huomioon ja manipuloitava Abstraktion korostamiseksi.

Yksi nyrkkisääntö abstraktin taidekokoelman valaistuksessa on varmistaa, että taiteelle suunnattu valonlähde on kolme kertaa voimakkaampi (tai kirkkaampi) kuin huoneen muu valaistus. Toinen nyrkkisääntö kohdevalaistuksessa on sijoittaa valo 30 asteen kulmaan taiteesta, jotta häikäisyä saadaan vähennettyä. Suuremmille kehyksille voit lisätä viisi astetta, kun taas tekstuurin korostamiseksi voit vähentää viisi astetta.

Valot sijoitetaan taiteesi eteen, ja ne kiinnitetään kattoon useimmiten. Suosittelemme niitä veistoksille, akryylimaalauksille ja kehystämättömille piirustuksille. Kokoelmasi koosta riippuen saatat tarvita kiskovalaisimia kattamaan kaikki tarpeet. Kiskovalaisimet ovat ehdottomasti joustavin tapa valaista taidettasi, sillä niissä on useita valoja yhdessä valaisimessa, joita voidaan helposti säätää optimaalisesti näyttämään yhtä tai useampaa taideteosta lattiasta kattoon.

Greet Helsen - Väripuutarhan II, 2014, 19.7 x 19.7 tuumaa

Kuva Valaistus

Langattomat taulavalot ovat tulleet vakioksi taidegallerioissa ympäri maailmaa niiden tehokkuuden ja kyvyn vuoksi aiheuttaa minimaalista häiriötä - mikä on erityisen tärkeää abstraktissa taiteessa, jossa yleisön on löydettävä oma merkityksensä teokselle. Taulavalot ovat valoja, jotka on osoitettu yksittäisille teoksille ja jotka usein kiinnitetään taulun kehyksiin valaisten taidetta ylhäältä. Valaistus voi olla erittäin dramaattista ja se on uskomattoman tehokasta suurille, raskaille kehyksille. Jos oikea valaisinvaihtoehto valitaan, taulavalo voi lähes tulla osaksi teosta.

Kuvan valaistuksen intensiivisyyden vuoksi infrapunasäteilyllä ja ultraviolettivalolla on potentiaalia vahingoittaa tiettyjä taideteoksia. On tärkeää arvioida mahdolliset vahingot, joita voi aiheutua teoksen valaistuksesta; esimerkiksi sinun tulisi välttää kuvavalojen käyttöä akvarellien, akryylien ja öljyjen päällä.

Tyylin osalta haluat valita kuvalampun, joka täydentää sekä itse teosta että sen ympäristöä. Perinteinen, rohkea 'klassinen' valo sopii parhaiten runsaasti kehystettyihin suuriin teoksiin elegantissa ympäristössä, kun taas 'nykyaikainen' valo on pyöreä ja siisti, ainutlaatuinen mutta ei ylivoimainen. 'Kapea' valo puolestaan on tyylikäs ja käytännöllinen, mutta sillä on kyky valaista jopa laajoja teoksia hienovaraisesti.

Dana Gordon - Yö, 2012, 59.8 x 78 tuumaa

Upotettu valaistus

Yhä useammat taidekeräilijät siirtyvät kohdevalaistuksesta upotettuun valaistukseen. Se ei ainoastaan luo illuusiota suuremmasta tilasta huoneessa, vaan pehmeä, hienovarainen hohde, jossa taideteokset esitetään, houkuttelee luonnollisesti huomiota paljastamatta heti sen lähdettä, mikä mahdollistaa suuremman keskittymisen abstraktiin teokseen.

Taidevalaisimien sijoittaminen vaatii kiistatta eniten älykkyyttä, sillä yhdistelmää valoja käytetään yleensä korostamaan yhtä teosta eri kulmista. Valot sulautuvat hyvin ympäristöönsä, ne on peitetty suojaksi pölyltä, ja himmennysvaihtoehdot mahdollistavat säätämisen päivänajan mukaan. Öljymaalaukset ja lasilla peitetyt teokset hyötyvät eniten upotetuista valoista.

Esittelykuva: Sarah Hinckley - Tähti taivaalla (2), 2009, 15 x 9.8 tuumaa