
Nämä dadaistiset taiteilijat syventyivät abstraktioon
Keitä dadaistit olivat? He olivat kirjoittajien, esittäjien, visuaalisten taiteilijoiden, älykköjen ja kaikenlaisten luovien ihmisten yhteisö. Toisin kuin monet taidevirtaukset, jotka tulivat ennen sitä, dadaismi ei ollut määritelty tietyn visuaalisen tyylin tai esteettisen lähestymistavan mukaan. Se määriteltiin yhteisellä mentaliteetilla. Dadaistiset taiteilijat jakoivat älyllisen ja emotionaalisen halun kohdata ihmiskulttuurin absurdius. Dadaismi ilmeni samanaikaisesti Zürichissä ja New Yorkissa noin vuonna 1915 ja levisi pian läpi Länsi-taidemaailman. Suunnilleen samaan aikaan puhdas abstraktio sai myös vauhtia ihmisen tunteiden ja alitajuisen universaalisuuden ilmaisemisen menetelmänä. Jotkut dadaistiset taiteilijat löysivät yhteisiä piirteitä molemmista käsitteistä ja käyttivät abstraktiota keinona tavoitella dadaistisia tavoitteitaan. Tässä artikkelissa esittelemme joitakin merkittävimpiä dadaistisia taiteilijoita, ja jotkut heistä olivat tämän liikkeen pioneereja.
Sophie Taeuber
Sveitsiläisten tunnetuin dadaistinen taiteilija oli Sophie Taeuber. Taeuber oli yksi Zürichin Dada-manifestin alkuperäisistä allekirjoittajista, joka kuului osittain: “Kuinka saavuttaa ikuinen onni? Sanomalla dada. Kuinka tulla kuuluisaksi? Sanomalla dada. … Dada on maailman sielu, dada on panttilainaamo. Dada on maailman paras lilja-maito saippua. … Ja esteettisissä kysymyksissä avain on laatu.” Villisti luova henkilö, Taeuber oli maalari, kuvanveistäjä, nukketeatterin tekijä, esiintyjä ja säännöllinen kävijä Cabaret Voltaressa, joka oli sveitsiläisten dadaistien pääasiallinen kokoontumispaikka. Vuonna 1915 hän tapasi saksalaisen maahanmuuttajan Jean Arpin, toisen Dada-perustajan, taidenäyttelyssä. He menivät naimisiin vuonna 1922 ja tekivät taiteellista yhteistyötä aina Taeuberin kuolemaan vuonna 1943 saakka.
Sophie Taeuber-Koostumus vinoviivoilla ja pienellä läpinäkyvällä ympyrällä, 1916-18. © Kokoelma Arp-museo Bahnhof Rolandseck, kuva: Mick Vincenz
Taeuberin abstraktit taideteokset olivat erilaisia kuin mikään muu, mitä dadaistit tekivät tuolloin. Työskennellen visuaalisella kielellä, joka perustui geometrisiin muotoihin, hän loi runsaan teoskannan dadaismiaikana, joka on sittemmin tunnustettu yhdeksi varhaisimmista ja parhaista esimerkeistä konstruktivismista. Hän vaikutti syvästi muihin taiteilijoihin, mukaan lukien läheisiin ystäviinsä, joihin kuuluivat Marcel Duchamp, Sonia ja Robert Delaunay, Joan Miró ja Wassily Kandinsky. Vuonna 1995 Taeuberin kasvot lisättiin Sveitsin 50 frangin seteliin. 21 vuoden ajan hän oli ainoa nainen, joka oli edustettuna sveitsiläisessä paperirahassa. Vuonna 2016 hänen kuvansa korvattiin voikukan kuvalla.
Sophie Taeuber Nimetön, 1918. Kudonta, villa. 40 x 50 cm. Fondazione Marguerite Arp, Locarno
Marcel Janco
Ein Hodin kaupungissa, Israelissa, Berliinin muurin osa sijaitsee puutarhassa konstruktivistisen tiilitalon ulkopuolella. Tämä on Marcel Janco Dada -museo. Marcel Janco oli Zürichin Dadaistien perustajajäsen ja yksi sen johtavista abstraktioista. Yhdessä Sophie Taeuberin ja Jean Arpin kanssa Marcelia pidetään yhtenä konstruktivistien johtavista jäsenistä.
Marcel Janco-Hanke "Miracle", 1919. Kartonkikolasi ja guassi liimattuna kartonkiin. 59 x 42 cm. Centre Pompidou, Pariisi, Ranska
Ja Janco oli paljon enemmän kuin maalari. Hän oli poliittisesti aktiivinen, vallankumouksellinen älykkö, arkkitehti ja suunnittelija sekä johtava kulttuurinen edistyksellinen. Erottuansa dadaisteista vuonna 1919, hän vaikutti useisiin sukupolviin romaneja, israelilaisia, saksalaisia ja sveitsiläisiä. Hänen abstraktit maalauksensa ovat se, mistä monet taiteen ystävät muistavat hänet parhaiten, mutta Janco oli monialainen voima lännen yhteiskunnassa, joka jätti jäljen kauas taiteen maailmasta.
Janco Dada -museo Ein Hodissa, Israelissa
Kurt Schwitters
Kuten useimpien dadaististen taiteilijoiden kohdalla, Kurt Schwitters oli syvästi järkyttynyt ensimmäisen maailmansodan tapahtumista. Schwitters oli taiteilija ennen sotaa, pääasiassa post-impressionistisen tyylin edustaja. Hänet vapautettiin alun perin saksalaiseen armeijaan kutsumisesta terveysongelman vuoksi. Vaikka hän ei ollut suoraan mukana taistelussa, hänen maalauksensa muuttuivat silti emotionaalisesti tummemmiksi sodan vaikutuksen vuoksi. Sodan loppuvaiheessa kutsunta laajeni koskemaan jopa niitä, joita normaalisti pidettiin taisteluun kelpaamattomina, ja Schwitters kutsuttiin palvelukseen konepajaan. Siellä hän kiinnostui koneiden metaforisesta suhteesta ihmisiin.
Kurt Schwitters- Hindenburg (Merzzeichnung, 157), 1920. Sekatekniikkakollaasi. 18.4 × 15.2 cm. Munson Williams Proctor Arts Institute, Utica. © ARS, NY
Sodan jälkeen Schwitters alkoi tehdä absurdistisia kollaasia, joita hän kutsui "Merz" (lyhennettynä Mz.) perustuen satunnaiseen tekstifragmenttiin yhdestä hänen varhaisista teoksistaan. Hänen työnsä herätti Berliinin Dadaistien huomion, ja Schwitters aloitti pitkäaikaisen yhteistyön monien ryhmän jäsenten kanssa. Toisin kuin monet saksalaiset Dadaistit, Schwittersillä oli menestyksekäs itsenäinen galleriaura. Häntä edusti Der Sturm, merkittävä galleria Berliinissä, eikä hän koskaan täysin hylännyt sitä, mitä Dadaistit pitivät porvarillisena valtavirtataiteen ja -kulttuurin maailmana, mikä oli kiistakapulana hänen ja joidenkin aikalaistensa välillä. Vaikka hän ei koskaan virallisesti liittynyt Dadaisteihin, hänen Merz-kollaasinsa katsotaan olleen olennaisia Dadan kasvulle ja menestykselle.
Kurt Schwitters-Mz. 252. Värilliset neliöt, 1921. Leikattu ja liimattu värillinen ja painettu paperi lyijykynällä paperilla, jossa on kartonkiraja. 27,4 x 21 cm. MoMA-kokoelma © ARS, NY
Jean Arp
Tunnetuin tarina Jean Arpista on se, että vuonna 1915 hän teeskenteli olevan mielisairas välttääkseen kutsun Saksan armeijaan ja pakeni sitten Sveitsiin, joka oli sodassa puolueeton. Sitä ennen Arp oli jo luonut menestyksekkään uran taiteilijana, ja hän oli näyttänyt töitään suurten taiteilijoiden, kuten Wassily Kandinskyn ja Henri Matissen, kanssa jo vuonna 1912. Saavuttuaan Zürichiin Arpista tuli vaikutusvaltainen jäsen sveitsiläisessä Dada-liikkeessä.
Jean Arp-Abstrakti koostumus, 1915. Öljy kankaalle.
Kuten useimmat dadaistit, Arp oli monialainen taiteilija, joka teki kollaasia, maalauksia, veistoksia ja muita esineitä ja hämärsi iloisesti rajat eri medioiden välillä. Hänen teoksensa keskittyivät usein outoihin orgaanisiin muotoihin ja vinosti geometrisiin muotoihin, suurimmaksi osaksi abstrakteihin, mutta muutamat olivat esittäviä. Vaimonsa Sophie Taeuberin kanssa hänet on tullut nähdä varhaisen konstruktivismin johtajana.
Jean Arp- Kollaasia neliöistä, järjestetty sattuman lakien mukaan, 1917. Revitty ja liimattu paperi sekä värillinen paperi värillisellä paperilla. 48,5 x 34,6 cm.
Esittelykuva: Sophie Taeuber- Koostumus tiheissä, monivärisissä, nelikulmaisissa pisteissä, 1921. Guassi. 26 x 35 cm.
Kaikki kuvat ovat vain havainnollistavia.
Kirjailija: Phillip Park