Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Miksi Es Devlin oli Art Basel Miami 2017:n tähti

Why Es Devlin Was the Star of the 2017 Art Basel Miami - Ideelart

Miksi Es Devlin oli Art Basel Miami 2017:n tähti

Myönnän: vetäydyn taaksepäin, kun viihdeteollisuuden ihmiset kutsuvat itseään taiteilijoiksi. Mielestäni viihde ja taide ovat pohjimmiltaan erilaisia—vaikka en osaa tarkalleen sanoa miten. Siksi ennen hänen installaatiotaan Art Basel Miami 2017 -tapahtumassa en olisi kutsunut Es Devlinia taiteilijaksi. Devlin on uransa huipulla lavastussuunnittelijana. Hän on suunnitellut lavasteita ympäri maailmaa pop-konserteista oopperoihin ja on osoittautunut mestariksi siinä taidemuodossa. Mutta pikkumaisuudessani erotan tällaiset saavutukset taideteoksen luomisesta. Syynä ei ole luovuus—sekä taide että viihde vaativat sitä. Eikä se liity rahaan tai yhteistyökumppaneihin. Viihdyttäjillä ja taiteilijoilla on usein käytössään valtavat budjetit ja pieni armeija avustajia. Ainoa syy, miksi en aiemmin olisi kutsunut Devlinia taiteilijaksi, on se, että hänen työnsä tehdään yleensä toisten ideoiden palveluksessa. Näytelmän tai konsertin elävöittäminen on mielikuvituksellista työtä, mutta kokonaiskonsepti on jonkun muun—ja tuo henkilö on taiteilija. Mutta sama päättely on myös syy, miksi nyt olen iloinen voidessani kutsua Devlinia taiteilijaksi. Hänen Art Basel Miami -installaationsa, nimeltään Room 2022, on luotu palvelemaan ainoastaan hänen omaa mielikuvitustaan. Taideteoksena se osoittaa näkemystä; ja installaationa se räjäyttää sen taidemuodon rajat, tuoden sen näyttävästi ja kiistatta tähän hetkeen.

Room 2022

Miami Beach Edition on ylellinen, merenrannalla sijaitseva hotelli noin neljännesmailin pohjoiseen The Bass Museumilta. Tyylikkäiden huoneiden, laajojen sviittien, ylellisten kattohuoneistojen ja yksityisten mökkien lisäksi hotellissa on myös 8300 neliöjalan kokoinen tapahtumatila, jota voi vuokrata kokouksiin, häihin tai muihin tilaisuuksiin. Useimmille taiteilijoille mahdollisuus muuttaa näin valtava tila olisi todennäköisesti pelottava. Mutta Devlinille, jonka esteettinen repertuaari on ammattitaustansa ansiosta käsittämättömän laaja, se oli täydellinen tilaisuus luoda todella uppouttava aistielämys, jolla on potentiaali viedä katsojat tasolle, jota mikään muu installaatiotaiteilija ei ole aiemmin saavuttanut.

Tässä valtavassa tilassa Devlin loi 7000 neliöjalan ympäristön, joka oli käytännössä hotelli hotellin sisällä. Katsojat astuvat teokseen ovesta, joka näyttää tavalliselta, ja kävelevät sisään huoneeseen, joka näyttää tavalliselta hotellihuoneelta, ikkunoista avautuu näkymä Miami Beachille. Sitten verho sulkeutuu ikkunan eteen ja huone pimenee. Kun verho avautuu taas, vain raosta, valkoinen hohtava valoviiva loistaa raosta. Nauhoitettu ääni sanoo: ”Heräsin yhteen valoviivaan, ainoaan viitepisteeseeni. En tiennyt, mikä huone, mikä maa tai missä ovi oli. Tiesin vain tämän yhden viivan.” Ja sillä alkaa seikkailu.

lavastaja es devlinin lavastus lontoossa ooppera- ja teatterinäyttämölläEs Devlin - Room 202 (yksityiskohta), Art Basel Miami 2017, © Es Devlin, taiteilijan verkkosivujen kautta

Muistojen labyrintti

Verhot avautuvat leveästi ja katsojat huomaavat, että heidän luulema ikkunansa onkin näyttö. Videolla näkyy hotellin kaavio, joka muuttuu kolmiulotteiseksi malliksi—ennakkoesitys muusta installaatiosta. Sitten ovi avautuu ja katsojat kutsutaan astumaan teokseen. He kävelevät oven läpi ja löytävät itsensä täydellisen aidon hotellikäytävän sisältä, jossa on ovia muihin huoneisiin. Heitä kannustetaan tutkimaan huoneita. Jotkut ovet avautuvat, toiset ovat lukossa. Jokaisen oven takana odottaa ainutlaatuinen kokemusilmiö. Jos katsoja tulee toisena päivänä, eri ovet ovat auki. Sama kokemus ei toistu.

Koko matkan ajan installaatiossa kuuluu ääniä—kuviteltuja ääniä tämän kuvitteellisen hotellin aiemmilta asukkailta. Lopulta katsojat saapuvat suureen, avoimeen huoneeseen, jossa on lattiatilasta kattoon ulottuva kaareva videonäyttö, joka on suunniteltu jäljittelemään zoetropia—lähes 200 vuotta vanhaa, pyöreää elokuvaprojektorin edeltäjää. Näyttö esittää hotellin muistoja, joita Devlin kuvailee sanoilla ”jokainen elämänpätkä, jonka hotelli voi muistaa… sallittuna kiertää silmukassa ympärilläsi.” Zoetropin jälkeen katsojat astuvat peililabyrinttiin, jossa jokainen pinta heijastaa heidän omaa kuvaansa sekä kaikkien muiden vieraiden kuvia. He hapuilevat labyrintissa osittain unessa, osittain painajaisessa, ilman mitään viitepistettä tai käsitystä siitä, missä he ovat tai minne ovat menossa.

lavastaja es devlinin lavastus ooppera- ja teatterikiertueella londossaEs Devlin - Room 202 (yksityiskohta), Art Basel Miami 2017, © Es Devlin, taiteilijan verkkosivujen kautta

Surrealistinen tila

Kun ajattelen Room 2022:ta, mieleeni tulee pari vuotta sitten Floridan St. Petersburgissä sijaitsevan Salvador Dalín museon luoma kolmiulotteinen animaatio Dalín maalauksesta. Se antoi katsojille tunteen, että he olivat astuneet maalaukseen ja saattoivat katsella ympärilleen tuossa aavemaisessa, elävöitetyssä unimaailmassa. Devlin on vienyt tämän ajatuksen seuraavalle tasolle. Hän rakensi nelidimensionaalisen surrealistisen tilan, joka välittää hänen oman kokemuksensa maailmalla matkustamisen aiheuttamasta suunnattomuuden tunteesta, siitä ettei koskaan tiedä missä on, mihin kiinnittyä, eikä pysty sijoittamaan omaa minäänsä aikaan ja paikkaan.

Erityisen virkistävää teoksessa on se, että se tarjoaa sen, mitä virtuaalitodellisuuden taide teeskentelee tarjoavansa. Taidemessuilla on tullut muotiin kutsua katsojat päähän laitettavan VR-laitteen ääreen, joka huijaa aivoja uskomaan, että ne ovat ”taideteoksen sisällä.” Sen sijaan, että turvautuisi tällaiseen temppuun, Devlin antoi meille aidon kokemuksen. Hän osoitti, että todellinen todellisuus voi olla hämmentävämpää kuin virtuaalitodellisuus. Hän käytti kokemustaan ja taitoaan, yhdistäen nykyaikaisen teknologian voiman tarjotakseen katsojille mahdollisuuden matkustaa kuvitteellisessa ajassa ja tilassa. Näin hän loi pitkään aikaan kunnianhimoisimman ja mieleenpainuvimman installaatiotaideteoksen. Ja kyllä, ehkä ainoa mitattavissa oleva ero Room 2022:n ja monien muiden tärkeiden installaatioiden välillä, joita olen nähnyt, on sen mittakaava ja kustannukset. Mutta tässä tapauksessa se riittää.

luettelo suunnittelusta ja kiertueesta ooppera- ja teatterilavastaja es devlinEs Devlin - Room 202 (yksityiskohta), Art Basel Miami 2017, © Es Devlin, taiteilijan verkkosivujen kautta

Kuvassa: Es Devlin - Room 202 (yksityiskohta), Art Basel Miami 2017, © Es Devlin, taiteilijan verkkosivujen kautta

Kaikkia kuvia käytetty havainnollistamistarkoituksessa

Kirjoittanut Phillip Barcio

Artikkelit, joista saatat pitää

Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op-taide: Havainnollinen ansa ja taide, joka kieltäytyy pysähtymästä

Seistä suuren Op Art -kankaan edessä 1960-luvun puolivälissä ei ollut pelkästään katsomista kuvaa. Se oli näkemisen kokemista aktiivisena, epävakaana, ruumiillisena prosessina. Kun Museum of Modern...

Lisätietoja
Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

Vakavaa ja vähemmän vakavaa: Paul Landauer 14 kysymyksessä

NÄKYMÄTTÖMÄN JÄLKI   IdeelArtissa uskomme, että taiteilijan tarina kerrotaan sekä studion sisällä että ulkopuolella. Tässä sarjassa esittelemme 14 kysymystä, jotka yhdistävät luovan vision ja arjen...

Lisätietoja
Lyrical Abstraction: The Art That Refuses to Be Cold - Ideelart
Category:Art History

Lyyrinen abstraktio: Taide, joka kieltäytyy olemasta kylmää

Tokio, 1957. Georges Mathieu, paljain jaloin, kimonoon kääriytyneenä, pitkä vartalo käärittynä kuin jousi, joka on purkautumassa, seisoo kahdeksan metrin kokoisen kankaan edessä. Hänet on kutsunut ...

Lisätietoja