Marcy Rosenblat
1952
(USA)
AMERICAN
Marcy Rosenblat on amerikkalainen abstrakti prosessimaalari. Hänen maalauksensa ja vedoksensa ovat kerroksellisia, värikkäitä ja monimutkaisia. Hän on syntynyt Chicagossa, Illinoisissa, ja asuu ja työskentelee tällä hetkellä Brooklynissa, New Yorkissa.
Koulutus
Rosenblat sai BFA-tutkintonsa Kansas City Art Institutesta Kansas Cityssä, Missourissa, vuonna 1981, ja MFA-tutkintonsa Vermont College of Fine Artsista vuonna 2010. Hän sai apurahan Women's Art Development Committeelta vuonna 1998. Hän opetti maalausta Parsons School of Designissa vuosina 1986–1989, ja vuodesta 1995 lähtien hän on toiminut taiteen apulaisprofessorina Fashion Institute of Technologyssa, New Yorkissa, NY.
Tekniikka
Rosenblat kuvailee itseään prosessitaiteen ystäväksi, taiteen tekemisen menetelmäksi, jossa ennalta määrätyt järjestelmät ja tekniikat määrittävät pitkälti työn lopputuloksen. Hänen maalauksensa teksturoitu ulkonäkö syntyy tavallisten kotitaloustuotteiden, kuten paperipyyhkeiden, käytöstä maalausprosessin aikana. Jokaisen maalauksen aloittamiseksi hän asettaa kankaan vaakatasoon siirrettävälle maalaustelineelle ja kaataa maalia pinnalle. Sitten hän kallistaa maalaustelinettä ennalta määrätyillä tavoilla, kääntää sitä ja kallistaa uudelleen, antaen maalin valua pinnalle. Tämän jälkeen hän painaa paperipyyhkeitä tai muita teksturoituja tuotteita märkään maaliin. Painaminen jättää jälkeensä teksturoidun tuotteen pinnan jäljen samalla kun se paljastaa maalin alimmat kerrokset. Se on peittämisen ja paljastamisen prosessi. Samaan aikaan jokainen seuraava maalikerros valuu kankaan reunoille, joten lopulta kaikki maalauksessa käytetyt värit löytyvät reunoilta, vaikka jotkut niistä ovatkin lopulta peittyneet tai poistuneet pinnalta.
Inspiraatio
Rosenblatia inspiroi paljastamisen ja peittämisen idea – se, mitä näemme verrattuna siihen, mikä on meille piilotettu. Hän haluaa katsojien nähdä hänen lopullisen työnsä valmiina ilmiönä, mutta myös tarjota heille mahdollisuuden kurkistaa verhojen taakse, niin sanotusti. Jokainen maalikerros on kuin verho, jonka läpi katsojat voivat nähdä hänen työnsä sisäiset mekanismit. Häntä inspiroi ajatus siitä, että tämä kutsuu ihmisiä katsomaan asioita tarkemmin. Rosenblatia inspiroivat myös tavallisten pintojen kuviot, erityisesti ne, jotka eivät yleensä liity maalaamiseen. Tämä oli lähtökohta hänen valinnalleen alkaa käyttää paperipyyhkeitä töissään, ja samalla tavalla hän usein valokuvaa maata, katua ja kaupassa näkemänsä esineet ja käyttää näitä valokuvia luodakseen tekstuurit ja kuviot, jotka toimivat värikerroksina hänen maalauksissaan ja vedoksissaan.
Taiteilijan lausunto
“Kuin henkilö, joka yrittää nähdä jotain verhon läpi, jatkan maalaamista, kunnes löydän maalauksesta selkeyden. Käytän kotitalouskuviota, kuten paperipyyhkeen kuviota, rakenteellisena välineenä viittaamaan kerrokseen katsojan ja kohteen välillä. Kuvio on juuri tarpeeksi tuttu, ettei sitä katsota suoraan, ja se luo kuvallisen illuusion, joka aiheuttaa toisenlaista sumentamista tai peittämistä... Haluan maalauksieni olevan olemassa siinä pisteessä, jossa katsojalla on juuri tarpeeksi selkeyttä halutakseen nähdä vähän enemmän.”
Näyttelyt
Marcy Rosenblat on pitänyt laajasti näyttelyitä, erityisesti New Yorkin alueella. Valittuja näyttelyitä ovat Fordham University, Galerie Berlin am Meer, The Rawls Museum ja Nelson Atkins Museum of Art. Hänen töitään on myös esitelty Hyperallergicissa.
Gallerioita
Atlantic Gallery, NY, NY
Tässä on rauhoittavaa harmaata abstraktia taidetta seinällesi
Mustan ja valkoisen välissä – harmaa on täydellinen neutraali. Sen monimutkaisuus juontaa juurensa tasapainosta, jota se ilmentää, ja sen välimaiseen olemukseen. Vuosisatojen ajan taiteen reunalle...
Lisätietoja
Älä tunne itseäsi surulliseksi - osta sen sijaan sinistä abstraktia taidetta!
Suurimman osan varhaisesta historiastaan ihmiset olivat sinisokeita. Homeroksen kuvailevissa kuvauksissa viitattiin viininpunaisiin meriinkin, kun taas muinaiset luonnonilmiöiden, kuten sateenkaar...
Lisätietoja
"Tulet yksinkertaisesti rakastamaan näitä myynnissä olevia abstrakteja taidepainoksia!"
Vuosisatoja vanha taideteosten luomisprosessi painamisen avulla nousi nykytaiteen eturintamaan, kun visuaaliset näkymät heijastivat ihmiskokemuksen jatkuvia muutoksia, joissa toistettavuus oli kes...
Lisätietoja
Puhutaanpa enemmän Larry Poonsin taiteesta
Ensimmäisen näyttelynsä jälkeen 1960-luvun alussa New Yorkin Green Galleryssä Larry Poons nousi välittömästi kriitikoiden suosikiksi. Näyttelyssä oli hänen nyt kuuluisat pistemaalauksensa—matemaat...
Lisätietoja
