Tässä on rauhoittavaa harmaata abstraktia taidetta seinällesi
Kaatuessaan kahden absoluuttisen - mustan ja valkoisen - väliin, harmaa ei ole muuta kuin täydellinen neutraali. Sen monimutkaisuus on syvästi juurtunut tasapainoon, jota se edustaa, ja sen väliin jäävään olemukseen. Taiteen reunalla vuosisatojen ajan syrjään sysätty harmaa teki suuren sisäänkäynnin Picasson Guernicassa, vangiten vakavasti ja hienostuneesti Guernican armottoman pommituksen Espanjan sisällissodassa. Siellä harmaa paljasti ainutlaatuisuutensa sitouttaakseen älymme ymmärtämään totuutta värin antamien ärsykkeiden yli. Abstraktit taiteilijat omaksuivat harmaan pyrkiessään kaivamaan esiin taiteen todellisen luonteen, ja suuri osa harmaasta abstraktista taiteesta tuli pian osaksi abstraktin taiteen kanonista. Teoksessaan Totuus on aina harmaa taidehistorioitsija Frances Guerin väittää, että Mark Rothko, Jackson Pollock, Jasper Johns ja myöhemmin Brice Marden, Agnes Martin ja Cy Twombly tekivät radikaaleimmat poikkeamansa abstraktioon harmaassa. Hän uskoo, että abstraktit taiteilijat manipuloivat harmaan sisäistä monimutkaisuutta palvellakseen heitä sekä värinä että välineenä kysyessään - mitä maalaaminen on? Aliarvostettuna ja usein ei-värinä käsitettynä harmaa itse kamppaili yhtä paljon kuin abstrakti taide itsessään legitiimiyden ja tunnustuksen kanssa. Merkityksestä vailla, siitä tuli abstraktien taiteilijoiden keino tutkia meta-tasolla taiteen luonteen, taiteilijan roolin ja lisäksi taiteen ja sen kriitikoiden välisen suhteen. Alta löydät valintamme kymmenestä upeasta harmaasta abstraktista teoksesta, jotka kattavat useita erilaisia tyylejä. Valitse suosikkisi tämän viikon valikoimasta ja lisää se kokoelmaasi.
Jeremy Annear - Satunnainen geometria (Avaus)
"Random Geometry (Opening)" on kauniisti rauhoittava öljymaalaus kankaalle, jossa on kerroksellisia muotoja ja monimutkaista pintarakennetta. Rauhoittavat maanläheiset sävyt ja puhtaat perusvärit viittaavat vakuuttavasti luontoon ja yhdistävät primitiivisiä ja muinaisia motiiveja Annearin moderniin visuaaliseen ilmaisuun. Harmaa korostaa ja kehystää teoksen keskeistä osaa, mutta samalla se sulautuu voimakkaisiin maanläheisiin sävyihin pehmentäen kontrastia. Tämä luo rauhoittavaa harmoniaa, joka ilmenee Annearin muodon ja rakenteen puhtaudessa sekä hänen erottuvimmassa tarkkuudessaan sommittelussa. Annear on englantilainen taiteilija, joka tutustui St Ivesin modernismiin varhaisissa muotoutumisvuosissaan. Hän asuu ja työskentelee Cornwallissa.
Jeremy Annear - Satunnainen geometria (Avaus), 2018. Öljy kankaalle. 80 x 80 cm.
Jean Feinberg - Nimetön - OL3.96
Öljystä ja kankaasta valmistettu Untitled - OL3.96 vangitsee Feinberg:in kestävän viehätyksen hylättyihin materiaaleihin, joita hän sisällyttää maalauksiinsa. Hänen väriensä valinta on usein seurausta hänen kompositionaalisista päätöksistään, ja harmaan ylivoimainen läsnäolo heijastaa hänen tahtotilaansa. Hänen yksinkertaisessa ja taloudellisessa lähestymistavassaan on runollisia merkityksiä, jotka ovat havaittavissa korostuneessa materiaalisuuden tunteessa, joka kutsuu katsojat mietiskelevälle ja aineettomalle matkalle, joka romahtaa tunteisiin ja itsereflektioon. Feinberg on amerikkalainen abstrakti taiteilija, joka käyttää maalia, puuta, kangasta ja paperia tutkiakseen maalaamisen ja esineen risteystä. Käyttämällä pelastettua puuta hän rakentaa maalauksia, jotka sisältävät veistoksellisia ominaisuuksia, hämärtäen rajoja 2D- ja 3D-esitysten välillä. Hän asuu ja työskentelee New York Cityssä.
Jean Feinberg - Nimetön - OL3.96, 1996. Öljy ja kangas pellavalla. 121,92 x 109,22 cm.
Tom McGlynn - Testikuva 12 (Harmaa tutkimus)
Test Pattern 12 (Harmaan tutkimus) on osa Test Pattern -sarjaa, joka luo yleisen mallin runolliseksi kehotteeksi tutkia, kuinka käyttäytymisreaktiot väriin ja muotoon stimuloivat abstraktia käsitystä nykyaikaisesta olemisesta. Ilmeinen malli viittaa tässä kameran silmän värikalibrointitestiin, joka on yleinen työkalu tätä tarkoitusta varten, testimalli. Tämä erityinen teos käyttää harmaata väriä saavuttaakseen tarkoituksellisen leikin instrumentaalisen merkityksen kanssa ja sen mahdollisen vapautumisen runollisessa transsissa. McGlynn on amerikkalainen abstrakti taiteilija, itsenäinen kuraattori ja kirjoittaja, jonka tuotanto tutkii interaktiivista väriä ja suhdetta jännitteessä niiden mahdollisen semiottisen merkityksen kanssa. Hän asuu New Yorkin alueella.
Tom McGlynn - Test Pattern 12 (Harmaan tutkimus), 2005. Muste, guassi ja akryyli Fabriano-paperilla. 55.8 x 83.8 cm.
Arvid Boecker - #1251
Tämä tuore Boecker:n teos esittelee hänen erilaista värin tutkimustaan tavanomaisella suorakaiteen muotoisella kankaalla, joka on jaettu pitkittäisviivalla kahteen kenttään, jotka on maalattu kahdella eri harmaan sävyllä ja beige raidalla, joka vie oikean kentän. Boecker on tarkka värin suhteen ja hän käyttää jopa 40 kerrosta, sekä pesua että impastoa, mutta poistaa myös vanhoja kerroksia, jolloin eroosion jäljet jäävät näkyviin. Pitkä luomisprosessi, jonka aikana hänen maalauksensa kypsyvät, on luonteeltaan meditoiva, kun hän samanaikaisesti miettii väriä ja sen vaikutuksia. Boecker on saksalainen abstrakti taiteilija, jonka työ mobilisoi jännitteitä ja harmonioita, jotka ovat olemassa värisuhteiden, tekstuurien ja ajan prosessien välillä. Hän asuu ja työskentelee Heidelbergissä, Saksassa.
Arvid Boecker - #1251, 2019. Öljy kankaalle. 50 x 40 x 5.5 cm.
Marcy Rosenblat - Harmaa verhouselementti
Juhlitun prosessitaiteilijana, Rosenblat antaa intuitiivisimman itsensä johtaa ja seurata sisäisiä liikkeitä. Hän käyttää maalauksen aikana tavallisia kotitaloustuotteita, kuten paperipyyhkeitä, saavuttaakseen kuvallisen illuusion. Jokainen kerros Gray Curtain Wallista muistuttaa verhoa, jonka läpi paljastuminen ja hämärtäminen vievät katsojan mukaansa ja käynnistävät hänen oman itsetutkiskelunsa. Harmaa, joka hallitsee tätä teosta, lisää työn mietiskelevää ulottuvuutta, mikä tekee itsetutkiskelusta entistä vaikuttavampaa. Rosenblat on amerikkalainen abstrakti prosessimaalari. Hänen maalauksensa ja painoksensa ovat kerroksellisia, värikkäitä ja monimutkaisia. Hän syntyi Chicagossa, Illinois'ssa, ja asuu ja työskentelee tällä hetkellä Brooklynissa, New Yorkissa.
Marcy Rosenblat - Harmaa verhokatto, 2015. Akryyli kankaalla. 91 x 91 cm.
Michael Cusack - St.Germain
Tämä vahva ja vakuuttava teos on seurausta Cusackin erittäin fyysisestä tekniikasta, joka on täynnä pyrkimystä ja intensiivistä keskittymistä. Hänen värit ovat paksuja ja raskaita, ja ne säteilevät vakavuutta ja vaaraa samanaikaisesti. Pintaa on rakennettu värillä, harmaan hallitessa palettia, joka on levitetty harkitsemattomilla liikkeillä, uteliaasti kun hän houkuttelee muotoja olemassaoloon. Muodot ja hahmot St. Germainissa ovat lukittuna taisteluun, ja nouseva jännitys ratkeaa hänen metafyysisten ajatustensa työläässä ilmentymässä. Cusack on Irlannissa syntynyt, Australiassa asuva abstrakti taiteilija. Hänen työnsä on maalauksellista, tunteellista, dramaattista ja herättää esiin taistelun luonnon voimien välillä. Hän asuu ja työskentelee Byron Bayssa, Australiassa.
Michael Cusack - St.Germain, 2018. Sekatekniikka vanerille. 46 x 38 cm.
Fieroza Doorsen - Nimetön 2012
"Nimetön 2012" ilmentää samanaikaisesti jännitteitä ja harmonioita, jotka syntyvät näennäisesti törmäävästä dikotomiasta rakenteen ja intuitiivisuuden välillä. Se ylittää omalla ainutlaatuisella tavallaan ristiriidat orgaanisen ja geometrisen, systeemisen ja satunnaisen välillä. Hänen hillitty väripalettinsa, joka koostuu valkoisesta, harmaasta ja mustasta, välittää runsaasti tämän muste- ja akryyliteoksen itsestään selvää narratiivia, jonka merkitys vaihtelee kryptisestä, pohdintaan ja katsojan tulkintaan avoimesta merkityksestä ja epäselvästä itseviittavasta koodista. Doorsen on englantilainen abstrakti taiteilija, joka on kehittänyt oman henkilökohtaisen kielensä, jossa korostuvat kuviot ja värilliset muodot. Hän asuu ja työskentelee Lontoossa.
Fieroza Doorsen - Untitled 2012, 2020. Muste ja akryyli paperilla. 29,5 x 25 cm.
Daniel Göttin - 2003 Nimetön 4
Tämä taitava Göttin:n teos, minimalistinen ja tiukasti geometrinen, paljastaa kaikkein vähimmillään vaaleanharmaan suorakulmion, jota ympäröi tummanharmaa kehys. Sen olennaisessa yksinkertaisuudessaan, 2003 Untitled 4 säteilee selkeyttä ja harkintaa, joka perustuu Göttin:n iteratiiviseen, toistuvaan strategiaan, joka reagoi muuttuviin olosuhteisiin. Minimal Artin, Concrete Artin ja Conceptual Artin inspiroimana hän tutkii suurella taidolla havaintojen subjektiivisuutta. Göttin on sveitsiläinen taiteilija, jonka työ jakautuu paikkakohtaisiin teoksiin sekä värillisiin tai maalattuihin esineisiin seinille. Hän asuu ja työskentelee Baselissa.
Daniel Göttin - 2003 Ilman nimeä 4, 2003. Akryyli puuvillakankaalla MDF:llä. 40 x 36 cm.
Kyong Lee - Kulmikkaat massat 054
Väriensä runsaan käytön vuoksi tunnettu Lee valitsee huolellisesti kaksi harmaan sävyä ilmaistakseen tehokkaidensa syvyyksiä. Teoksessa Eckige Masse 054 hän syventyy omiin emotionaalisiin kokemuksiinsa, jotka paljastuvat vuorovaikutuksessa fyysisten ympäristöjensä kanssa. Hän yrittää vangita ajan kulun ja kokemusten kerrostumisen, kun hän miettii menneisyyden muistia ja näkemystä, jota ajan kuluminen vääristää. Lee on korealainen abstrakti taiteilija, jonka työ sovittaa yhteen fyysiset ja emotionaaliset todellisuudet monialaisella värin, materiaalin, prosessin ja muodon tutkimisella. Hän asuu ja työskentelee Soulissa, Koreassa.
Kyong Lee - Eckige Masse 054, 2018. Akryyli Fabriano-pittura paperilla. 35 x 35 cm.
Audrey Stone - harmaa
Grey ilmentää Stone'n kiehtovuutta ommeltua elementtiä kohtaan, kun hän lisää käsin kudottuja langanviivoja haihtuvaan harmaaseen kankaaseen. Langanviivat tutkivat harmaata pintaa luoden vahvan veistoksellisen läsnäolon, joka asettaa vastakkain viivan kaks- ja kolmiulotteisen luonteen. Hänen tutkimuksensa Grey'ssä avautuu intiimillä mittakaavalla, kun karkea pinta korvautuu uusilla ominaisuuksilla, kuten vähennetty väri ja monimutkaisempi kompositio. Stone on amerikkalainen abstrakti taiteilija. Hänen työnsä tutkii väriä, viivaa, materiaalisuutta ja prosessia useilla eri medioilla ja pinnoilla. Hän syntyi New Yorkissa ja asuu ja työskentelee tällä hetkellä Brooklynissa.
Audrey Stone -Grey, 2017. Flashe ja lanka kankaalla. 38.1 x 30.48 cm.
Löydä lisää harmaata abstraktia taidetta!
Esittelykuva: Jean Feinberg - Nimetön - OL3.96, 1996, näyttelynäkymä.
Kirjailija: Jovana Vuković
