Flux # 202320
Valokuvaus
Year: 2023
Edition: Multiple
Technique: Chromogenic Print Face-mounted 3mm Matte Plexiglas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Kromogeeninen printti, kasvoille kiinnitetty 3 mm matta pleksilasi, taustalla ekstruoitu polystyreeni, betoni, akryyli, emali ja pigmentit
Dibondilla ja C-profiililla varustettu ripustussysteemi + avainreikävaihtoehto.
Painos 1/3.
Snell luo pieniä tuotantoeriä, painamalla jokaisen ainutlaatuisen teoksen yhdestä kolmeen kappaleeseen.
Hänen prosessinsa alkaa paikan tai objektin tallentamisesta. Hän "purkaa" sitten digitaalisesti kuvan visuaalista tietoa. Värien ja muotojen vähentämisen ja yksinkertaistamisen jälkeen hän aloittaa intensiivisen "uudelleen koodaus" -prosessin, jonka aikana työn vähennetyt muodolliset elementit kehittyvät itseviittaaviksi suhteikseen uudessa komposition. Tämä prosessi hämärtää rajan "ottamisen" ja "tekemisen" välillä valokuvassa. Kun digitaalinen kompositio on valmis, Snell muuntaa sen kromogeeniseksi vedokseksi Fujiflex-tulostusjärjestelmää käyttäen, joka mahdollistaa kirkkaan, elävän, värikkään valokuvatulostuksen metallipaperille. Vedos kiinnitetään sitten pleksilasiin.
Paul Snell yhdistää perinteiset ja digitaaliset tekniikat tutkiakseen abstraktion ja minimalismin mahdollisuuksia nykyaikaisessa valokuvamediassa. Paul Snellin viimeisimmät teokset houkuttelevat katsojaa miettimään kuvan kyllästystä. Tämän näyttelyn nimi, Visceral, tuo kehon takaisin laskentatehtävään – ei vain silmän ja aivojen, vaan myös vatsan. Nämä uudet teokset ovat syntyneet vaistomaisesti taiteilijan prosessista, ja seurauksena ne tarttuvat katsojaan visceraalisesti, hyödyntäen aisteja ja houkutellen heitä ympäri kompositiota tyhjyyksiin ja jännityspisteisiin. Hän asuu ja työskentelee Launcestonissa, Tasmaniassa.
Paul Snell on australialainen taiteilija, jonka työ kutsuu katsojat mietiskelevään tilaan – pysähtyneeseen hetkeen, jossa aika tuntuu pysähtyneeltä ja eteenpäin vievä voima on hetkellisesti pysäytetty. Hänen työnsä korvaa kuvan hallitseman maailmamme jatkuvan ylikuormituksen hetkillä hiljaisuutta, poissaoloa ja rauhallista pohdintaa, tarjoten maadoittavan kokemuksen, jossa kauneus löytyy läsnäolosta eikä edistyksestä. Hän asuu ja työskentelee Launcestonissa, Tasmaniassa.
Koulutus
Snell suoritti Bachelor of Fine Arts -tutkinnon Tasmanian yliopistossa vuonna 1989, BFA (Honors) -tutkinnon Tasmanian yliopistosta vuonna 1995 ja nykytaiteen maisterin tutkinnon Tasmanian yliopistosta vuonna 2011.
Tekniikka
Snell valmistaa pieniä tuotantosarjoja, painaen jokaisen ainutlaatuisen teoksen painoksena yhdestä kolmeen kappaletta. Hänen prosessinsa alkaa paikan tai esineen tallentamisesta. Sen jälkeen hän "dekoodaa" digitaalisesti kyseisessä kuvassa olevan visuaalisen tiedon. Värien ja muotojen vähentämisen ja yksinkertaistamisen jälkeen hän aloittaa intensiivisen "uudelleenkoodaus" -prosessin, jonka aikana työn vähennetyt muodolliset elementit kehittävät omat itseään viittaavat suhteensa uudessa sommitelmassa. Tämä prosessi hämärtää rajan valokuvan "ottamisen" ja "tekemisen" välillä. Kun digitaalinen sommitelma on valmis, Snell muuntaa sen Chromogenic-painatukseksi Fujiflex-painojärjestelmällä, joka mahdollistaa hehkuvan, elävän ja värikkään valokuvapainatuksen metallipaperille. Painatus kiinnitetään sitten pleksilasiin. Hämärtäen valokuvauksen ja maalauksen rajoja Snell yhdistää digitaaliset prosessit materiaalisuuteen tutkiakseen abstraktiota ja minimalismia nykyvalokuvamediassa. Riisumalla kuvat esityselämän selkeydestä hän antaa abstraktien muotojen nousta esiin, herättäen aisteja ja luoden uusia visuaalisia kieliä, jotka ohittavat perinteisen kertomuksen. Snellin työ tutkii valokuvatuotannon kehittyvää luonnetta – manipuloiden ja hyödyntäen digitaalisia tietoja keksiäkseen uusia visuaalisia muotoja. Hän tarkastelee valokuvien tekemisen ja ottamisen, maalauksen ja valokuvauksen sekä esineen ja näytön välisiä muuttuvia suhteita. Tässä dynaamisessa vuorovaikutuksessa pinta ja reuna, heijastus ja imeytyminen muodostuvat keskeisiksi teemoiksi. Nämä eivät ole todellisuuden esityksiä – ne ovat omia todellisuuksiaan. Visuaalisten ärsykkeiden ylikuormittamassa maailmassa Snellin teokset luovat tilan pysähtyä, tuntea ja vain olla.
Inspiraatio
20. vuosisadan modernististen taiteilijoiden inspiroimana Snell tiivistää muodon ja värin niiden olemukseen vähentämisen, toiston ja synteesin kautta. Hänen teoksillaan on selkeästi maalauksellinen vaikutus, jota kriitikot kuvaavat "digitaaliseksi maalaukseksi". Ne sukeltelevat värin emotionaaliseen ja aistilliseen voimaan, tutkien optiikkaa, valoa ja materiaalisuutta rytmisen parittamisen, jaksottamisen ja kerrostamisen kautta. Snellin kehittämä visuaalinen sanasto perustuu modernismin maalaushistoriaan, erityisesti minimalismiin ja kovareunaiseen abstraktioon. Snell on kuvannut taiteellista käytäntöään etsinnäksi "fyysisen esineen aistilliselle ymmärrykselle".
Merkitykselliset lainaukset
Kuvaillessaan työtään Snell on sanonut: "Nämä teokset eivät ole tiettyjen todellisuuksien esityksiä; ne ovat omia todellisuuksiaan. Merkkien tai esineiden poissaolo kutsuu katsojan ajelehtimaan alkuperäisen ja tonaalisen esteettisen aineksen keskellä. Tavoitteena on ollut upottaa katsoja väriin, rytmiin ja tilaan, luoden aistillisen kokemuksen sisäisestä pohdiskelusta ja ylitsevuotavuudesta."
Näyttelyt
Snell on esitellyt teoksiaan laajasti Australiassa ja Tasmaniassa sekä valikoidusti Yhdysvalloissa.
Kokoelmat
Hänen teoksiaan on lukuisissa julkisissa ja yksityisissä kokoelmissa, mukaan lukien Louis Vuitton, Aasia; Tiffany & Co, Yhdysvallat, Aasia, Australia; ArtBank; Devonportin alueellinen galleria; Burnien alueellinen galleria ja Justin House -museo.
Galleriat
Studio Gallery - Melbourne ja Brisbane
Gallery9 - Sydney
Gallery Red - Espanja
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Colourful)
Valitse vaihtoehdot
