Niagara Falls
Technique mixte
Year: 2014
Edition: Unique
Technique: Spray paint, pencil, ink, watercolor on paper
Framed: No
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All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Peter Soriano travaille sur des feuilles relativement grandes de papier japonais avec une tendance à travailler à partir de quelque chose observé, idéalement autour de lui. Il a tendance à être « dans » la configuration qui est le sujet de l'œuvre.
Soriano aime les objets « systèmes » attachés à d'autres objets, comme le plan de câblage d'une pièce. Mais très souvent, il y a d'autres formes qui jouent un rôle dans le travail.
L’artiste plie et retravaille une pièce plusieurs fois. Folding semble concentrer le dialogue qui l'attire. Retravailler fait partie de sa nature. L’œuvre finie est normalement le résultat de ce flux et reflux entre la rehausse et le repositionnement des relations entre les formes.
Peter Soriano aime travailler dans des espaces qui lui sont imposés, comme celui d'une chambre d'hôtel. Il est rare qu'il ne profite pas de ces moments.
Cette œuvre d'art, Niagara Falls, est un dessin réalisé lors d'un séjour dans un hôtel, en se concentrant sur les courants menant aux chutes.
Peter Soriano est un artiste abstrait franco-américain qui vit entre New York et Penobscot, dans le Maine. Bien qu'il ait commencé sa carrière en tant que sculpteur, son travail est désormais bidimensionnel. Il est connu pour ses fresques murales audacieuses réalisées à la bombe aérosol et pour ses œuvres plus intimes sur papier. Le travail de Soriano est gestuel et géométrique, dominé par un lexique graphique de marques et de notations.
Formation
Soriano a obtenu un Bachelor of Arts à Harvard College à Cambridge, Massachusetts, en 1981 et, la même année, a effectué une résidence à la Skowhegan School of Painting and Sculpture dans le Maine.
Technique
Soriano a reçu sa première éducation artistique de son oncle Fernando Zobel, un artiste abstrait espagnol de renom. Zobel soulignait l'importance du dessin comme fondement du développement artistique. Il encourageait Soriano à copier des œuvres dans les musées et à passer de longues heures à dessiner des paysages et des figures humaines. Rapidement, Soriano en est venu à s'appuyer sur le dessin pour traduire ses expériences et ses mouvements dans le monde.
Au milieu des années 1990, Soriano avait acquis une reconnaissance internationale pour ses sculptures biomorphiques trompeusement ludiques en fibre de verre. Ses sculptures étaient régulièrement exposées par Lennon, Weinberg à New York et par la Galerie Jean Fournier à Paris. Puis, en 2004, après une résidence à l'Atelier Calder en France, Soriano s'est concentré sur des sculptures murales composées de câbles en acier, de tuyaux et de peinture en aérosol. Finalement, Soriano a éliminé complètement les éléments structurels pour introduire un autre corpus d'œuvres : les dessins muraux, ou fresques....
Ce nouveau travail semble à première vue abstrait — une constellation de flèches, lignes, boîtes et notations peintes à la bombe — mais en réalité, l'œuvre fait référence à l'environnement de Soriano et y répond.
En parallèle de ces dessins muraux, Soriano réalise des œuvres sur papier inspirées des mêmes sujets. Ces dessins, sur papier japonais, sont réalisés au crayon, encres colorées, peinture en aérosol et aquarelle. Au cours de leur réalisation, Soriano plie le papier encore et encore, « un processus qui affine et construit ses compositions jusqu'à ce que les dessins prennent une dimension presque sculpturale », pour citer un critique. Les œuvres finies sont denses en observations, riches en gestes et complexes dans leur construction.
Inspiration
Le travail de Soriano est inspiré par les paysages qui l'entourent, notamment, par exemple : le Bagaduce, une rivière de marée qui borde son atelier dans le Maine ; une chambre d'hôtel à Busan, en Corée du Sud ; la configuration des tuyaux d'eau dans son loft de New York. De manière surprenante, étant donné qu'il est un artiste abstrait, il puise son inspiration dans les paysages suisses du XIXe siècle, les peintures rupestres préhistoriques et les études japonaises pour les œuvres Ukiyo-e sur papier.
Collections
Le travail de Soriano appartient à des musées aux États-Unis et en Europe, notamment La Fondation Cartier pour l'Art Contemporain, Paris, France ; la Morgan Library & Museum à New York ; le Colby College Museum of Art à Waterville, Maine ; Harvard Art Museum à Cambridge, Massachusetts. Son travail fait également partie de la collection d'entreprise de Neuberger & Berman à New York.
Expositions
Soriano a exposé largement dans des galeries et musées aux États-Unis, en Europe et en Asie.
Galeries
Galerie Jean Fournier, Paris, France
Galerie Bernard Jordan, Zurich, Suisse
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