अवास्तविक कला में सप्ताह - क्या आप मेरी सोच पढ़ सकते हैं?
डेनवर का क्लिफोर्ड स्टिल संग्रहालय हाल ही में घोषणा की है कि वह अगले शरद ऋतु में प्रदर्शित करने के लिए लंदन की रॉयल एकेडमी ऑफ आर्ट को नौ कृतियाँ उधार दे रहा है। स्टिल ने अपनी वसीयत में स्पष्ट रूप से बताया था कि उनके कार्य कैसे प्रदर्शित किए जा सकते हैं और किसके पास होना चाहिए। लेकिन उन्होंने कार्य उधार देने के बारे में कोई उल्लेख नहीं किया। इससे हमें यह सोचने पर मजबूर किया: जब तक वे स्पष्ट रूप से नहीं कहते, हम कलाकारों के विचार कैसे जान सकते हैं? इस सप्ताह हम इस प्रश्न का उत्तर देने की कोशिश करेंगे जब हम अमूर्त कला की दुनिया की कहानियों को देखेंगे जो कलाकारों के मन को समझने की कोशिश करती हैं।
ध्यान से देखें
Jaanika Peerna की एकल प्रदर्शनी गुरुत्वाकर्षण की इतनी भी शांत लहरें नहीं पिछले सप्ताह बार्सिलोना की एस्प्रोंसेडा गैलरी में खुली। इस सप्ताहांत Jaanika फार ऑफ नामक एक उपप्रदर्शनी में भी होंगी, जो 14–17 अप्रैल तक आर्ट कोलोन में चल रही है। ऐसा लगता है कि एक समर्पित कलाकार के लिए अंतरराष्ट्रीय स्तर पर उच्च प्रतिष्ठित अवसरों को अपनाना सही है, है ना? तो पिछले महीने अमूर्त कलाकार ऑस्कर मुरिलो क्या सोच रहे थे जब उन्होंने अपना ब्रिटिश पासपोर्ट नष्ट कर दिया और विमान के शौचालय में फेंक दिया, सिडनी में एक कला मेले के लिए जाते समय? उतरने पर, मुरिलो को तुरंत देश से बाहर कर दिया गया। बाद में उन्होंने संकेत दिया कि यह कार्य एक कलात्मक बयान था जो उनके मेले में भागीदारी को मजबूत करने के लिए था। उन्होंने उपनिवेशवाद और पश्चिमी विशेषाधिकार का भी उल्लेख किया। भ्रमित हैं?
कभी-कभी जितना करीब आप किसी चीज़ को देखते हैं, वह उतना ही अस्पष्ट हो जाता है। जर्मन अमूर्त फोटोग्राफर कार्ल स्ट्रूवे को लें, जिन्होंने दशकों तक सूक्ष्मदर्शी के माध्यम से प्राकृतिक नमूनों की तस्वीरें लीं। उनकी शुरुआती तस्वीरें पूरी तरह से वस्तुनिष्ठ थीं, लेकिन साथ में वैज्ञानिक विवरण होने के बावजूद इन सूक्ष्म क्लोज़-अप्स की पहचान करना असंभव है। बाद में उन्होंने अपनी छवियों को बदलना शुरू किया, जानबूझकर अमूर्त कृतियाँ बनाईं। क्या स्ट्रूवे खुद को अमूर्त कलाकार मानते थे? क्या आप मानते हैं? न्यूयॉर्क के स्टीवन काशर गैलरी में 14 अप्रैल को खुल रही स्ट्रूवे की एकल प्रदर्शनी में सूक्ष्म ब्रह्मांड की एक झलक के माध्यम से अमूर्तता की अपनी धारणा को चुनौती दें।
Jaanika Peerna - Maelstrom श्रृंखला 67, 35.8 x 35.8 इंच
आपका क्या मानना है इसका क्या अर्थ है?
ऐसे ही प्रश्न न्यूयॉर्क के मैथ्यू मार्क्स गैलरी में एक नई प्रदर्शनी एल्सवर्थ केली फोटोग्राफ़्स द्वारा उठाए जा रहे हैं। 1960 के दशक से, केली ने अपने आस-पास की जगहों की भरपूर तस्वीरें लीं, जिन रचनाओं को उन्होंने बाद में चित्रों में बदला। क्या केली खुद को अमूर्त कलाकार मानते थे? इस उद्धरण पर विचार करें: “जहाँ भी मैं देखता था, जो कुछ भी मैं देखता था वह कुछ बनाने के लिए बन जाता था, और उसे बिल्कुल वैसे ही बनाना था जैसा वह था, बिना कुछ जोड़े। यह एक नई स्वतंत्रता थी; अब रचना करने की जरूरत नहीं थी।”
शायद वस्तुनिष्ठता और अमूर्तता कलाकार के मन में नहीं, बल्कि दर्शक के मन में होती है। जोसेफ मेल्ला, वेंडरबिल्ट विश्वविद्यालय के फाइन आर्ट्स गैलरी के क्यूरेटर और निदेशक, ने हाल ही में 37 वेंडरबिल्ट के छात्रों और संकाय सदस्यों को विश्वविद्यालय के संग्रह से अमूर्त कृतियों की व्यक्तिगत व्याख्या देने के लिए आमंत्रित किया। उनके उत्तर और ये कृतियाँ, जो जोसेफ अल्बर्स, विलियम अनास्तासी, शेर्ल गोल्डस्लेगर और रॉबर्ट मदरवेल जैसे कलाकारों की हैं, क्लोज़ रीडिंग्स: वेंडरबिल्ट विश्वविद्यालय फाइन आर्ट्स गैलरी संग्रह से अमेरिकी अमूर्त कला में 26 मई 2016 तक प्रदर्शित हैं।
पिएट मोंड्रियन - बड़ी लाल सतह, पीला, काला, ग्रे और नीला के साथ रचना
वे क्या सोच रहे थे?
कभी-कभी कलाकार के मन को समझने का तरीका है उस कलाकार के कार्य पर विचार करना। अपने 40वें वर्षगांठ के अवसर पर, बार्सिलोना की फंडासियो जोआन मिरो ने अपनी स्थायी संग्रह को पुनर्गठित किया है, जिससे आगंतुक मिरो के साथ ऐसा कर सकें। पांच अनूठे भाग अब कलाकार के पूरे करियर को कवर करते हैं, जिसमें चित्र, रेखाचित्र, मिट्टी के बर्तन, मूर्तियाँ और बहु-माध्यमीय कृतियाँ शामिल हैं, जो उनके प्रचुर उत्पादन की बहुआयामी झलक प्रदान करते हैं।
कभी-कभी कलाकारों के मन को समझने का तरीका है उन्हें काम करते हुए देखना। वर्तमान में पेरिस के पेटिट पैले में चल रही प्रदर्शनी स्टूडियो में: कलाकार की तस्वीरें, इंग्रेस से कून्स तक में 400 से अधिक तस्वीरें, चित्र, मूर्तियाँ और वीडियो हैं जो कलाकारों को उनके स्टूडियो में दिखाती हैं। कभी पोज़ देते हुए, कभी सहज, कभी काम करते हुए, यह प्रदर्शनी पिकासो, मातिस, ब्रांकुसी, मिशेल, मोंड्रियन और कई अन्य के अंदरूनी कामकाज की झलक देती है।
मुख्य छवि: Jaanika Peerna - Spill (REF 857), 2011, 46.9 x 33.9 इंच
