Alain Clément
1941
(FRANCE)
French
Alain Clément एक फ्रांसीसी अमूर्त चित्रकार हैं जिनका कार्य रंग, रेखाओं, वक्रों, भौतिकता और स्थान की आजीवन खोज से उत्पन्न होता है। Clément ने 1970 से 1977 तक मोंटपेलिएर के Ecole Supérieure des Beaux-Arts में पढ़ाया। उन्होंने 1977 में Nîmes के Ecole Supérieure des Beaux-Arts में पढ़ाना शुरू किया, और 1985 से 1990 तक उस स्कूल के प्रधानाध्यापक रहे। वे दक्षिणी फ्रांस के Nîmes में रहते और काम करते हैं।

शिक्षा
Clément ने पेरिस, फ्रांस के मोंटपार्नास जिले में स्थित The Académie de la Grande Chaumière नामक कला विद्यालय में चित्रांकन का अध्ययन किया, और पेरिस में ब्रिटिश सुररियलिस्ट स्टेनली विलियम हेयटर द्वारा स्थापित प्रभावशाली प्रिंट कार्यशाला Atelier 17 में उत्कीर्णन और मुद्रण कला सीखी।

तकनीक
Alain Clément का अभ्यास रंग की खोज में निहित है: कभी-कभी रंग को आयतन के रूप में, कभी-कभी रंग को भावात्मक अभिव्यक्ति के रूप में, कभी-कभी रंग को एक ग्राफिक उपस्थिति के रूप में—हमेशा रंग को एक ऐसे तत्व के रूप में जो कई अर्थों से परिपूर्ण होता है।...
उनका कार्य चित्रकला और मूर्तिकला के बीच उतार-चढ़ाव करता है, एक ऐसा आदान-प्रदान जो विचारों के निरंतर प्रवाह से उत्पन्न होता है और उसे बढ़ावा देता है। चित्रकला का माध्यम Clément को एक ऐसा मंच प्रदान करता है जहाँ भावात्मक स्वतंत्रता, भौतिकता, प्रयोग और तत्परता रंग और रेखा की वक्र, ग्राफिक अभिव्यक्तियों के विकास की ओर ले जा सकती है, जिन्हें फिर मूर्तिकला रूपों के रूप में स्थान में सरल और विस्तारित किया जा सकता है।
चाहे वे दो-आयामी तल पर स्वतंत्र और भौतिक रूप से, जैसे एक नृत्य, प्रकट हों, या तीन-आयामी आयतन के रूप में, जो सूक्ष्म रूप से योजनाबद्ध हो, उनकी रचनाओं को रंग और स्थान के बीच व्यक्त किए गए दृश्य संबंधों के संदर्भ में समझा जा सकता है।
प्रेरणा
1960 के दशक में फ्रांस में एक कलाकार के रूप में परिपक्व होते हुए, वे Supports/Surfaces आंदोलन के सदस्यों के मित्र थे। हालांकि फ्रांस के बाहर अभी भी व्यापक रूप से समझा नहीं गया है, इस ढीले परिभाषित समूह में यह विश्वास साझा था कि चित्रकला अभी समाप्त नहीं हुई है, और वास्तव में इसे सरलता और प्रयोग के माध्यम से असीमित रूप से व्यक्त किया जा सकता है।
अपने करियर के दौरान, Clément ने लगातार अपने माध्यमों में निहित भावात्मक संभावनाओं की खोज की है। वे अपनी चित्रकला और मूर्तियों के माध्यम से ऊर्जा, रंग और स्थान की असीमित दुनिया को आवाज देते हैं। उनके प्रत्येक कार्य का विकास प्रयोग और खोज के संवाद में मिली नवीनीकरण की याद दिलाता है।


प्रासंगिक उद्धरण
“मैं अपने कैनवास स्थान पर यात्रा करता हूँ, जैसे एक नृत्य।”
“मेरी रेखाएँ अधिक प्रवाही हो गईं, रूप अधिक गतिशील; मैं अपने चित्र से शरीर को अलग करने में सक्षम था और एक नृत्य बनाया, एक ऐसा नृत्य जो अब नर्तकों के शरीरों का चित्रण नहीं करता बल्कि रेखा की गति को दर्शाता है, जिसे मैं चित्रकला और मूर्तिकला के बीच निरंतर आदान-प्रदान में व्यक्त करता हूँ।”
“मैं हर चित्रकला को एक रंग की आशा के साथ देखता हूँ, सब कुछ उस रंग के उदय के इर्द-गिर्द घूमता है।”
प्रदर्शनी और संग्रह
Clément ने व्यापक रूप से प्रदर्शन किया है, और उनके कार्य कई अंतरराष्ट्रीय सार्वजनिक संस्थानों द्वारा संग्रहित हैं, जिनमें Center Georges Pompidou, पेरिस, फ्रांस, Museum of Modern Art of the City of Paris, फ्रांस, Museum of Art and History, Neuchâtel, स्विट्जरलैंड, Kunst Museum, Düsseldorf, जर्मनी, और कई अन्य शामिल हैं।
गैलरी
Baudoin-Lebon, पेरिस
Catherine Putman, पेरिस
Oniris, Rennes, फ्रांस

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