La Settimana nell'Arte Astratta – Formalismo Autunnale
Le tradizioni formaliste ci aiutano a definirci. Ma sono anche come prigioni. Recentemente abbiamo letto una storia che mette in luce eventi che sembrano mettere a rischio alcune delle tradizioni formaliste dell’arte astratta. La Fondazione Judd ha invitato l’artista britannico Richard Long a venire a New York e creare due nuove installazioni permanenti nell’edificio di Donald Judd al 101 di Spring Street. Judd acquistò questo edificio in ferro battuto di media altezza nel 1968. Fino alla sua morte nel 1994, lo trasformò con cura in una dimostrazione del suo concetto di installazione permanente. Raccolse e installò personalmente ogni opera d’arte nell’edificio, e preparò personalmente ogni spazio per l’opera che vi si collocava. L’edificio è stato recentemente restaurato e riaperto al pubblico nel 2013. Da allora la Fondazione Judd ha ospitato vari eventi e mostre nello spazio. Ma ci chiediamo se invitare un artista a installare nuove opere permanenti minacci l’integrità concettuale dell’edificio stesso. La specifica collezione di opere permanenti installate da Judd collabora con il luogo specifico che le ospita per diventare un’espressione unificata delle qualità formaliste del concetto di installazione permanente di Judd. E questo non affronta nemmeno la questione se le opere personali di Long, ispirate alla natura, si integrino con le tradizioni del Minimalismo. Ma insomma, le tradizioni sono fatte per essere infrante. Forse quel bellissimo edificio in ferro battuto pieno di arte non dovrebbe stare lì come un vecchio fantasma impolverato. Forse dovrebbe vivere. E vivere significa adattarsi. Inoltre, Judd una volta definì Long il miglior artista britannico. Questo chiude la questione. La tradizione formalista è morta! Ora ecco quattro mostre attuali e imminenti che celebrano la tradizione formalista. Lunga vita alla tradizione formalista!
Radical: Dipinti Monocromi dalla Collezione Goodman Duffy, Galleria George Lawson, San Francisco
In mostra fino al 22 ottobre 2016
Questa mostra mette in evidenza opere importanti di pittori coinvolti nel movimento della Pittura Monocroma Radical. Saranno esposti monocromi di artisti come John Meyer, Marcia Hafif, Phil Sims e altri dieci artisti, tutti in prestito dalla Collezione Goodman Duffy.
José Heerkens: Noontide, Casa Mies van der Rohe, Oberseestr 60, Berlino
Chiusura venerdì 9 settembre 2016
L’artista olandese José Heerkens crea dipinti minimalisti che utilizzano schemi a griglia meticolosi per esplorare il dialogo tra colore e linea. Questa mostra dei dipinti di Heerkens è particolarmente coinvolgente per il modo in cui dialoga con i motivi architettonici insiti nel suo allestimento nella Casa Mies van der Rohe a Berlino.
José Heerkens - L17. Voyage des Couleurs
Fred Sandback Costruzioni Verticali, David Zwirner, 537 West 20th Street, New York
In mostra dal 15 settembre al 22 ottobre 2016
Fred Sandback ha dedicato la sua carriera a un’esplorazione concentrata della linea. Il suo approccio era multidisciplinare, includendo pittura, disegno, scultura e installazione. Questa mostra si concentra sulla fascinazione di Sandback per la verticalità, ricreando la sua mostra personale di metà carriera del 1987 e presentando quelle opere insieme ad altri pezzi orientati verticalmente provenienti da tutta la carriera di Sandback.
Invito per Fred Sandback. Costruzioni Verticali, Westfälischer Kunstverein, Münster, Germania, 1987
Sean Scully: Gli Anni Ottanta, Galleria Mnuchin, New York
In mostra dal 13 settembre al 22 ottobre 2016
Il pittore irlandese Sean Scully raggiunse fama con i suoi dipinti minimalisti, dai bordi netti e lineari, negli anni ’60 e ’70. Poi ebbe una rivelazione che, come disse, “ciò che era stato tolto alla pittura—cioè la capacità di creare relazioni, di essere metaforica e referenziale, spirituale, poetica, tutte quelle cose e aspetti della natura umana—doveva essere reinserito se la pittura voleva andare avanti.” Questa mostra usa quel momento di trasformazione come punto di partenza per esaminare i dipinti post-minimalisti di Scully datati dal 1982 al 1989.
Sean Scully - Opera d’arte
Immagine in evidenza: Jake Berthot - senza titolo (Dipinto Arancione) dalla serie Lozenge, 1986
