La Settimana nell'Arte Astratta - Ciò che Percepisci, Puoi Credere

Le parole contano? Scusa, era questa la domanda più retorica di sempre? Ci stavamo solo chiedendo, la parola astratto significa davvero ciò che pensiamo che significhi? Ciò che ci ha portato su questo treno di pensiero è il tema della fotografia astratta. Questo fine settimana, il 3 luglio, si chiude un'esposizione della fotografia di Paul Strand al Victoria and Albert Museum di Londra. All'inizio del XX secolo, Strand divenne uno dei primi fotografi ad abbracciare il concetto di fotografia astratta. Il suo lavoro fu sostenuto dal famoso Alfred Stieglitz a New York. Strand fotografava fenomeni oggettivi in un modo che metteva in evidenza gli elementi geometrici dei suoi soggetti, ma il soggetto stesso è spesso irriconoscibile o "astratto". Ma definire il suo lavoro astratto è una sfida da un punto di vista percettivo. Se qualcosa esiste nel mondo fisico, e possiamo toccarlo, guardarlo e fotografarlo, cosa c'è di astratto in esso? Ma d'altra parte, i quadrati neri esistevano prima di Malevich. Le linee ondulate esistevano prima di Cy Twombly, e le griglie prima di Agnes Martin? Quindi esiste davvero qualcosa come l'arte astratta?

Non è una bugia se ci credi.

Parlando di fotografia astratta, è in mostra ora fino al 14 agosto all'Art Institute of Chicago un'esposizione di 100 fotografie astratte di Aaron Siskind della metà del XX secolo. Negli anni '50, Siskind ha pionierato un tipo di fotografia "astratta" che è estremamente comune oggi su quasi tutti i feed di Instagram. Ha scattato fotografie ravvicinate di elementi industriali e urbani, esaminando le qualità della superficie, della composizione, della linea e della forma intrinseche al loro aspetto spesso in decadenza. Le immagini trasmettono gran parte della stessa emozione, drammaticità ed energia primordiale dei dipinti dell'Espressionismo Astratto. Quindi, se possibile, visita questa esposizione di persona e rispondi a questa domanda: Le immagini di Siskind erano meno astratte di quelle degli Espressionisti Astratti?

Anche la più inventiva pittura astratta, che faccia riferimento a qualcosa che esisteva precedentemente o meno, una volta dipinta fa immediatamente riferimento a se stessa. Questo è il paradosso linguistico inevitabile della parola astratto. Una volta che qualcosa esiste, è oggettivo. Prendiamo ad esempio l'opera di Sean Scully. In chiusura questa settimana, il 1 luglio, presso la galleria Cheim & Read a Queens, New York, c'è un'esposizione delle opere pittoriche stratificate e a motivi di Scully degli anni '70. Queste opere presentano griglie su griglie coperte da ulteriori strati di griglie. Sono chiamate astratte, ma sono state dipinte in un'epoca in cui le griglie erano comuni nell'astrazione. Ma qualunque sia il loro nome, sono ipnotiche. Ogni dipinto attira l'occhio in un mondo esaltante di profondità, colore e spazio. Non cercano di creare qualcosa di nuovo, o anche solo di astrarre qualcosa di vecchio. Semplicemente esistono. Sono aperte. Se le chiameresti astratte o meno è irrilevante.

Forse, come amanti dell'arte, collezionisti d'arte e creatori d'arte, ciò che dovrebbe davvero importare non è se qualcosa faccia riferimento alla realtà o meno, perché, se messi alle strette, probabilmente troveremmo tutti difficile persino definire cos'è esattamente la realtà. Considera l'opera del pittore cinese contemporaneo Mao Lizi, le cui opere ad olio Ambiguous Flower sono in mostra presso il Pékin Fine Arts di Hong Kong fino al 10 agosto 2016. L'annuncio della galleria per la mostra di Lizi, intitolata A Dream of Idleness, porta con sé questo sentimento poetico: Il mio cuore vive un sogno errante, e il resto evapora nel vento autunnale. Questo forse riassume meglio il nostro tentativo di svelare se l'astrazione, la realtà o qualsiasi altra cosa esista davvero, o se sia tutto solo parte di un futile tentativo di qualificare e quantificare l'essenza inafferrabile della nostra esistenza. Lizi chiama i suoi fiori non astratti, ma ambigui. Forse è una parola migliore. L'arte astratta è arte ambigua. Qualsiasi tentativo di definirla, di limitarla o di confinarla evapora nel vento.

Immagine in evidenza: Mao Lizi - Serie di fiori ambigui No.5, 2015