Manuela Karin Knaut
1970
(GERMANY)
GERMAN
ドイツ・ブラウンシュヴァイクを拠点とする抽象画家Manuela Karin Knautの層状で絵画的な作品は、荒廃と貴重さの間に漂っています。 彼らの不確かな静けさ—混沌とした世界における微妙なバランスの凍ったスナップショット—は、古代のものと儚いものの両方を呼び起こす：質感、ジェスチャー、色、線の間の予期しない関係の祝福。
教育
Knautは、南アフリカのヨハネスブルグにあるウィットウォータースランド大学で美術の修士号を取得し、ユストゥス・リービッヒ大学ギーセンで美術教育の学士号を取得しました。彼女はブラウンシュヴァイク美術学校で美術と絵画を学びました。
彼女は、ドイツ視覚芸術家協会（Bund Bildender Künstler）や国際美術協会（Association Internationale des Arts Plastiques）、南アフリカ視覚芸術ネットワーク（VANSA）を含む、いくつかの国際的なアーティスト団体のメンバーです。
技術
Knautは、時間をかけて彼女の作品をゆっくりと構築し、色や素材の層を追加し、それを削り取り、何度も作業を繰り返します。ジェスチャーのマークが、生活から取られた画像の断片と交じり合い、それらは擦り取られ、変形し、抽象化され、再び重ねられます。伝統的な絵具は、接着剤、布、写真の切れ端、捨てられた紙の断片などの日常的な素材と混ぜ合わされ、彼女の絵画には、彼女をインスパイアする現代の環境と同様の物理的および視覚的な特性が与えられています。
「絵画の物語が語られたとき」にのみ、その作品は完成したと見なされます。それは時には予期せず訪れる静かなバランスの瞬間です。Knautはその後、スタジオの混沌から絵画を取り外し、最後の熟考のために壁に掛けます。そして、ついにサインがされるのです。
インスピレーション
Knautが彼女の絵画に持ち込む直感的で層状のアプローチは、精神的にも肉体的にも自分の快適ゾーンを突破したいという彼女自身の欲望を反映しています。多様な色、質感、素材が交じり合うポリリズミックな視覚言語を求める彼女の探求は、広範な世界旅行によって影響を受けています。彼女は出会う人々の物語からも、訪れる場所の「魅力的な不完全さ」と呼ぶものからもインスピレーションを受けています：都市の壁の荒廃した表面や、ストリートライフのカラフルな豊かさと混沌としたエネルギー。スタジオの外での自分の存在の野生の側面との対峙を求めるように、Knautは彼女の各絵画に同じ冒険心と不確実性を持ち込もうと努力しています。その二重性、選ばれたものと予期しないものの間に生じる緊張が、作品の核心にあります。
アーティストの引用
“混沌と秩序、流動性と構造の間の緊張の場は、世界の出来事、この都市、私たちの生活だけでなく、私自身の複合的な芸術創造にも内在しています。”
展示会
Knautはドイツで広く展示されており、南アフリカでも展示されており、彼女の作品はロンドンのザ・アザー・アート・フェアを含むいくつかの現代アートフェアで紹介されています。
ギャラリー
ギャラリー・レッド（パルマ、スペイン）
ポール・スチュワート・ギャラリー（フランス、パリ）
99ループギャラリー（ケープタウン、南アフリカ）
オール・ユー・キャン・アート（ミュンヘン、ドイツ）
