Manuela Karin Knaut
1970
(GERMANY)
GERMAN
ドイツ・ブラウンシュヴァイクを拠点とする抽象画家Manuela Karin Knautの層状で絵画的な作品は、荒廃と貴重さの間を漂っています。その不確かな静けさ—混沌とした世界におけるかろうじて保たれたバランスの凍りついた瞬間—は、古くもあり儚くもある何かを呼び起こします。質感、ジェスチャー、色彩、線の予期せぬ関係性の祝福です。
学歴
Knautは南アフリカ・ヨハネスブルグのウィットウォーターズランド大学で美術修士号を取得し、ユーストゥス・リービヒ大学ギーセンで美術教育の学士号を取得しました。ブラウンシュヴァイク美術学校で美術と絵画を学びました。
彼女は、ドイツ美術家連盟(Bund Bildender Künstler)、国際美術家協会(Association Internationale des Arts Plastiques)、南アフリカ視覚芸術ネットワーク(VANSA)など、複数の国際的な芸術家組織のメンバーです。

技法
Knautは時間をかけてゆっくりと構成を築き上げ、色や素材の層を重ねては削り取り、何度も手を加えます。ジェスチャーの跡は、実生活から取られたイメージの断片と混ざり合い、それらは擦り取られ、変容し、抽象化され、再び層を成します。伝統的な絵具に加え、接着剤、布、写真の切れ端、廃棄された紙片などの日常的な素材を混ぜ合わせることで、彼女の絵画はインスピレーションの源である現代の環境と同様の物理的・視覚的特性を帯びています。
作品は「絵画の物語が語り尽くされた」時、つまり時に予期せぬ静かなバランスの瞬間が訪れた時にのみ完成とみなされます。Knautはその後、スタジオの混沌から作品を取り出し、最後の熟考のために壁に掛け、最終的に署名をします。
インスピレーション
Knautが絵画に持ち込む直感的で層状のアプローチは、精神的にも肉体的にも自分の快適ゾーンを破りたいという彼女自身の願望を反映しています。多彩な色彩、質感、素材が入り混じる多重リズムの視覚言語を探求する彼女の旅は、広範な世界旅行によって形作られています。彼女は出会う人々の物語に触発されると同時に、訪れる場所の「魅力的な不完全さ」、例えば都市の壁の荒廃した表面や、街の生活の色彩豊かで混沌としたエネルギーにも強く影響を受けています。スタジオの外で自分の野生的な側面と対峙するように、Knautはその冒険心と不確実性の感覚を各作品に持ち込みます。選択されたものと予期せぬものとの間に生まれる緊張感こそが、彼女の作品の核心です。


アーティストの言葉
“混沌と秩序、流動性と構造の間の緊張の場は、世界の出来事、この都市、私たちの生活だけでなく、私自身の複合的な芸術創造にも内在しています。”
展覧会
Knautはドイツ国内はもちろん、南アフリカでも幅広く展示を行い、ロンドンのThe Other Art Fairをはじめとする複数の現代アートフェアにも参加しています。
ギャラリー
Gallery Red(パルマ、スペイン)
Paul Stewart Gallery(パリ、フランス)
99 Loop Gallery(ケープタウン、南アフリカ)
ALL YOU CAN ART(ミュンヘン、ドイツ)

あなたが青色を見たとき、どんな感情を抱きますか?青という言葉を聞いたり、ページ上で青という単語を読んだときに感じるものとは違いますか?色調が伝える情報は、その名前が伝える情報と異なるのでしょうか?あなたが感じることは普遍的なものかもしれませんか?それとも青色は人によって意味が異なるのでしょうか?動物はどうでしょう?彼らは色を感情と結びつけるのでしょうか、それとも色の受容体を生存のためだけに...
もっと見る

















































