Macha Poynder
1962
(FRANCE)
FRENCH
Sold
Sold
Sold
Macha Poynderは、ロシア生まれでパリを拠点に活動するアーティストです。多分野にわたるその作品群は、抽象表現主義の哲学と美学的原則に着想を得ています。
学歴
Poynderは1982年にパリへ永住しました。同年以降、パリ国立高等美術学校にも通いながら、パリ国立高等装飾美術学校で学び、3年次への直接入学を認められました。後者を1986年に卒業しています。
技法
Poynderは、絵画、ドローイング、写真、映像、光を用いたインスタレーション／パフォーマンス（ナイト・ペインティング）など、さまざまなメディアを横断して制作していますが、絵画とドローイングは常にその実践の核であり続けています。
彼女のアプローチでは、身振り、線、色、空間に加え、構造と脱構築の相互作用が重視されます。絵画そのものに中心的な役割を与えることが、彼女の作品にとって不可欠なのです。
彼女は複数のレベルで制作し、動きの瞬間と静止の瞬間を組み合わせることで、複雑さ、深み、振動によって特徴づけられる作品を生み出します。何よりも、それらは呼吸し、生きているように感じられなければなりません。
彼女のカンヴァスは、見かけ上の混沌と無頓着さを厳密な構造と融合させています。それらは、何十年にもわたる実践によって磨かれた、意図を持つ手から生まれたものです。
インスピレーション
Poynderは、しばしば自身の絵画制作のプロセスを音楽の創作になぞらえます。彼女は色彩を音として捉え、それらが一つの構成の中で共存すると、和音や音の風景に相当する視覚的表現を形づくると考えています。「色は響き渡らなければならない」と彼女は語ります。
彼女が初めて抽象表現主義者たちの作品に触れたとき――特に1990年代を通じて幾度もニューヨークに滞在した際に――そこに自分の家族のような存在、魂を分かち合う仲間たちを見いだしました。
さらに彼女は、絵画を踊りの一形態として捉えています。彼女の線は、身体と精神の軌跡を記録します。Poynderにとって、絵画は思考するもう一つの方法であり、それ自体が一つの思考様式なのです。
何よりも彼女を駆り立てるのは、学んだことをいったん解きほぐす必要性です。忘れ、規則から自由になること、できる限り遠くへ身を引き、絵画がその源から湧き上がるままにすることを求めています。
アーティスト・ステートメント
「私は、何十年にもわたって蓄積してきた知識が、ついに少しずつ消え始める地点――一つの境界――に達しつつあります。ようやく、その支配と統制の重みが取り除かれていくのを感じることができます。それは純粋で直接的な知覚へと変化しています。未知なるものと無限なるものが、こうして空いた空間へ流れ込むことができます。この知覚の拡張は視野を広げ、それによって絵画の領域を拡大します。そして絵画は今度は知覚に作用し返します。そうして、終わりのない螺旋のように続いていくのです。絵画は、既知のものを超え、心が自らに課す限界を超えて侵入する一つの方法です。カンヴァス、紙、そして表面は、目に見えるものと目に見えないものが触れ合い、交わる門（あるいは出口？）として機能し、そこでは目に見えないものが、たとえほんの一瞬であっても姿を現します。」
展覧会
Poynderは国際的に展覧会を開催してきました。近年の個展には、パリのBuci Gallery、ロンドンのT1 + 2 Gallery、サンフランシスコのModernismなどがあります。
所蔵
彼女の作品は、パリ市立近代美術館、パリのポンピドゥー・センター、サンフランシスコ美術館群、ニューヨーク公共図書館、アムステルダム国立美術館などの永久コレクションに収蔵されています。
ギャラリー
Art Way（パリ）
Modernism Inc.（サンフランシスコ）
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