準備、セット、ペイント！IdeelArtによるパフォーマティブペインティング

1952年に行動絵画を定義した美術評論家ハロルド・ローゼンバーグは、キャンバスを絵画ではなく出来事として再解釈することで新興の動きを区別しました。アメリカの行動画家たちは、再現や再設計の概念を捨て去り、表現を行動に置き換え、即興性、主観性、身体性、さらには個人の解放という概念を根本的に探求しました。しかし、パフォーマティブ・ペインティングはアメリカだけの現象ではなく、日本からヨーロッパに至る世界中でほぼ自律的に同時に再浮上しました。吉原治良が創設した戦後の日本の具体美術協会は、伝統美術の反動的な軌跡を拒否し、人間の自由の具現的証拠を求める中で純粋な抽象を超え、純粋な創造性の可能性へと向かいました。身体と素材の相互作用を重視し、身体、物質、時間、空間の関係を深く問い直しました。彼らの絵の具の瓶を割ったり、墨に浸したボールを投げる行為は、ヨーロッパにも同様の例があり、しばしばさらに限界を押し広げました。ジョルジュ・マチューは軍服を着てライブペインティングを行い、集団的儀式を取り入れて自身の制作過程の身体的・物質的プロセスを力強く演じました。また、ニキ・ド・サンファルは暴力的な行動絵画の際にライフルを使用し、芸術の生々しい物質性の粗野さを強調しました。激しく、荒々しく、あるいは瞑想的に―パフォーマティブ・ペインティングは身体と心、アイデアとその具現化の境界を曖昧にします。もしあなたが思索に引き込まれ、最も個人的な感情を掘り起こす作品をお探しなら、私たちの最も魅力的な身体性を体現した作品の一つをお選びください。

Alain Clément - 14AV7G-2014

14AV7G-2014はClémentの色彩の独特な探求を、複数の意味層を持つ叙情的な身振りの表現を通じて見事に示しています。紙に施されたアクアチント技法は、彼に身振りの自由、身体性、実験性、即時性を発揮させ、曲線的でグラフィックな抑制のない色彩と線の表現を生み出します。Clémentはしばしば舞踊のように見える自由で身体的な動きを見せながら、表現と構成の探求の間を大胆に揺れ動き、美的な繊細さと構成の力強さを融合させようと試みます。Clémentはフランスの抽象画家で、生涯にわたる色彩、線、曲線、身体性、空間の探求から作品を生み出しています。彼はフランス南部のニームに住み、制作しています。

Alain Clément - 14AV7G-2014, 2014年。BFKリーヴ紙にアクアチント。76 x 57 cm。

Tommaso Fattovich - Red Cloud

Fattovichの最新作は、色彩、層、線、形に本能的に反応し、彼の最も原始的な感情を破壊的に表現しています。Red Cloudは、シュルレアリスムの自動記述の手法を用いて構成を操り、潜在意識の深淵に深く潜ろうとする大胆な試みを捉えています。彼の素早い絵具の塗布は、潜在意識の底にあるFattovichの感情表現を封じ込めています。彼の突然の動きは、現代世界の断片を取り込み、現れたり消えたりを繰り返す粗野で純粋な作品を生み出します。Fattovichはイタリアの抽象画家で、シュルレアリスムの自動記述の手法を用いて、生の層状の感情的な作品を制作し、荒廃と衰退の感情を伝えます。彼はフロリダ州デルレイビーチに住み、制作しています。

Tommaso Fattovich - Red Cloud、2020年。キャンバスにミクストメディア。187.96 x 213.36 cm。

Anthony Frost - Bat Chain Puller

Bat Chain PullerはFrostの絵画とコラージュの独特な融合を示す魅力的な作品です。彼は麻袋、帆布、キャンバスにアクリルと軽石を塗り重ね、層状に配置し、鮮やかな色彩で形を描きます。彼の技法は素早く、考え込まず、型破りで、本能と直感に創作過程を委ねています。パンク美学に触発された彼の鮮烈で生のエネルギーは、すべての概念的表現に自由と即興性を体現し、鮮やかな色彩は彼の生々しく媒介されない自己を捉えています。非常に直感的なFrostは、行動絵画と自動描画に触発され、衝動を最も魅力的な作品へと変化させます。Frostはイギリスの抽象芸術家で、著名なサー・テリー・フロストの息子であり、彼の鮮やかで色彩豊かな絵画と版画はロック音楽の生のエネルギーと自由を表現しています。彼はコーンウォールに住み、制作しています。

Anthony Frost - Bat Chain Puller、2012年。キャンバスにアクリルとミクストメディア。76.2 x 121.9 cm。

Jill Moser - 7.30

書かれた言語の歴史の渦巻く深みから着想を得たMoserの視覚的かつ指標的な言語への魅力は、彼女の激しく予測不能な動きに表れ、最も強烈な感情を明らかにしています。彼女の力強く抑制のない筆致は細く、ほとんど細線に近く、叙情的で身振り的な表現となり、瞑想的で思索的です。7.30は、彼女の作品における即興性を示し、体系的で指標的な過程を通じて個人的に進化することを可能にしています。彼女は作品の啓示的側面と解釈的側面を綿密にバランスさせ、鑑賞者が積極的に作品に接近することを促します。Moserはアメリカの抽象芸術家で、絵画、書き言葉、アニメーション画像の交差点を探求しています。彼女はニューヨークに住み、制作しています。

Jill Moser - 7.30、2013年。紙にアクリルと油彩。76.2 x 57 cm。

Jaanika Peerna - Big Melt #16

Big Meltシリーズの一部であるこの作品は、氷が水に溶けるように固体が液体に変わる瞬間を捉えています。顔料鉛筆と氷を用いて制作されたPeernaは、表面を横切る反射のない流動的な動きで垂直の顔料線を本能的に描き、まるで踊りのように現れる線は氷が溶け始める音を封じ込めています。次に彼女は表面全体に氷を計画的に置き、水を時折加えて線を溶かし滴らせます。水が乾くと作品自体の生成は止まります。急速で危険な氷河の融解に触発されたPeernaは、気候変動の差し迫った脅威への意識を高めるために作品を捧げています。Peernaはエストニア生まれの多ジャンルで活動する芸術家で、薄いプラスチック紙に抽象的な線描を、踊りを思わせる直感的な身体の動きで制作しています。彼女はニューヨーク、ベルリン、タリンに住み、制作しています。

Jaanika Peerna - Big Melt #16、2016年。マイラーに顔料鉛筆と水。134.62 x 91.44 cm。

Macha Poynder - Without Stopping

Poynderの最新作Without Stoppingは、彼女の流動的で無形かつ豊かな触感が身振り、線、色彩で表現され、拡張された知覚の前例のない体験に収束する感情的で活気ある作品です。彼女の不安を誘う質感豊かな表面は、はね散らしたり浸した絵具、激しい筆致と線が意図的で制御された動きと綿密な精度と交差する定義しがたい境界を明らかにします。彼女は自動描画、パフォーマティブな身振り、直感的な色彩選択を融合させ、潜在意識の最も原始的な側面を再浮上させます。作品の明らかな偶然性は訓練された精度と出会い、多層の色彩が世界の複雑さと不可解な謎を明らかにします。Poynderはロシア生まれでパリを拠点とする芸術家で、その多分野にわたる作品群は抽象表現主義の哲学と美学原理に触発されています。

Macha Poynder - Without Stopping、2020年。伸ばしていないキャンバスにアクリルとパステル。170 x 142 cm。

Ellen Priest - Jazz: Chick’s ‘Chelsea Shuffle’ #4

Priestは絵画と彫刻の境界に立つジャズに触発された抽象作品で知られています。層状に重ねられたコラージュ紙の空間的錯覚と立体的なレリーフ構造は、形態やジャンルの間を揺れ動くジャズのリズムと和声の構造と共鳴します。Jazz: Chick’s ‘Chelsea Shuffle’ #4はジャズの複雑なリズムによって生み出される空間と動きを示し、二次元と三次元の空間を分ける線を曖昧にする顕著な立体感を強調し、色彩空間の実際の世界で物質化された動きを（再）創造しています。Priestはアメリカの抽象芸術家で、音楽、特にジャズに触発されています。彼女はフィラデルフィア近郊に住み、制作しています。

Ellen Priest - Jazz: Chick’s ‘Chelsea Shuffle’ #4、2005年。紙、油彩、フラッシュ、鉛筆、MSAジェル。81.28 x 81.28 cm。

Martín Reyna - Untitled (Ref 12102)

Untitled (Ref 12102)はReynaの独特な技法を体現しており、紙にインクを薄めて水を加え、色彩が最も異例な方法で拡散し相互作用する様子を示しています。色彩は解き放たれ散らばり、優雅に振動し初期の境界を超え、構成自体が外側に振動し調和的に空間へと広がります。Untitled (Ref 12102)はReynaが線的かつ空間的な構成の性質を慎重に計画することと、自然の力に制作過程を委ね最も不規則に導かれることのバランスを優雅に保っています。Reynaはアルゼンチン生まれの抽象画家で、フランスのパリに住み制作しています。彼の身振り的な抽象画は、輝く色彩の関係性と視点や空間の巧みな探求で目を楽しませ、心を刺激します。

Martin Reyna - Untitled (Ref 12102)、2012年。キャンバスに貼られた紙にインク。100 x 108 cm。

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掲載画像：Alain Clément - 14AV7G-2014、2014年、展示風景。
ジョヴァナ・ヴコヴィッチ撮影