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Gerhard Richter Art Guide: Complete History, Works & Market Value (2025)

Explore Gerhard Richter's complete artistic journey, from his groundbreaking photo-paintings to record-breaking abstracts. Learn about his techniques, famous works, and market impact in this compre...

オーギュスト・エルビン：抽象の建築家と彼の永続的な遺産

オーギュスト・エルビンは、1882年4月29日にフランスのキエヴィで生まれ、20世紀前半の抽象芸術運動の重要な人物でした。彼は非具象芸術の発展における役割と、フランス及びその先での抽象芸術家のための重要なプラットフォームとなった*アブストラクション＝クリエーション*集団の設立で知られています。 初期の生活と芸術の始まり (1882-1920年代) エルビンの芸術の世界への旅は若い頃に始まりま...

マーク・ロスコ：人間ドラマを求める色彩の巨匠

抽象表現主義とカラー・フィールド・ペインティングの重要な主人公である、マーク・ロスコ（1903年 – 1970年）は、20世紀の最も影響力のある画家の一人であり、その作品は人間の状態に深く語りかけ、今もなおそうである。色の巨匠として知られるロスコの絵画は、単なる純粋な絵画要素の探求からは程遠いものであった。彼の作品の形式的な特質に基づく多くの解釈にもかかわらず、アーティストは観客を魅了し、...

キャンバスを照らす：アンナ・エヴァ・バーグマンの芸術的風景を通る光り輝く旅

1909年にスウェーデン人とノルウェー人の両親のもとに生まれた、アンナ・エヴァ・ベルグマンは、早くから絵を描く才能を示しました。彼女は後にオスロの応用美術学校とウィーンの応用美術学校でその才能を磨きました。彼女の芸術的な人生はパリで花開き、そこでアカデミー・アンドレ・ロトとアカデミー・スカンジナーヴで学びました。ここで彼女は将来の夫であるドイツの画家ハンス・ハルトゥングと出会い、彼は彼女の...

シモン・アンタイ。不可視性と視覚の持続の間で

シモン・アンタイは、欠如、不可視性、撤退の画家です。彼の芸術の本質は、一つの色と別の色の間の空白のスペース、彼の絵画的および概念的な隙間に捉えられます。アンタイの絵画では、アーティストの重苦しい存在が意図的に消え去り、わずかに消えゆくハローだけが残ります。彼の芸術は主に抽象芸術と非形式的芸術の領域で知られていますが、深い概念的研究と彼自身の発明による技法、例えば最もよく知られたプリッジによ...

カルメン・エレラ - 待望の繁栄

カルメン・エレラ（1915年5月30日 - 2022年2月12日）は、キューバ系アメリカ人のアーティストで、抽象的なミニマリスト作品と幾何学的な色彩の使い方で知られています。彼女の最近の死は、彼女の作品やキャリアの軌跡について多くの回顧をもたらしました。今日、彼女は高く評価され、名声を得た抽象画家ですが、エレラが認識されるようになったのは、彼女の人生の最後の数年だけでした。したがって、創造...

アメリカの抽象芸術における女性、1930-1950

アメリカの抽象芸術家は、1930年代と1940年代を通じて多くの障害に直面しました。リアリズムが支配し、強力な美術批評家や機関によって支配されている分野に入る中で、抽象芸術家たちは自らの作品を宣伝し、ますます混乱する世界で受け入れられるための創造的な方法を見つけなければなりませんでした。最前線には、大胆で才能ある女性芸術家たちがいて、彼女たちは戦前と戦後の複雑な社会的および文化的ダイナミク...

ソフィー・タウバー＝アルプ - ダダイズムとコンクリートアートの主要な女性の力

大胆でダイナミックな ソフィー・タウバー＝アルプ（1889-1943）、旧姓タウバーは、ダダイズムやコンクリートアートのヨーロッパのアバンギャルド運動における重要な女性の力でした。彼女のキャリアは二つの世界大戦を跨ぎ、デザインと技術の新しい時代を切り開きました。彼女は自らの技術に対する機会と受け入れを求めて、女性の限られた芸術的役割に挑戦し、応用芸術を美術と並行して主流に持ち込みました。彼...

「ペインターズ・イレブンのメンバーがカナダに抽象芸術をもたらした方法」

1953年から1960年まで活動していたペインターズ・イレブン (P11)は、カナダの抽象芸術家11人からなる短命だが非常に影響力のあるグループで、カナダの戦後アート界で重要な役割を果たしました。抽象芸術が世界中で大きな注目を集めていた時期 — 特にニューヨークのアブストラクト・エクスプレッショニズム、ヨーロッパのアート・インフォルメル、日本のグタイ、ブラジルのネオ・コンクリートなどの運動...

ザハ・ハディッド、ビジュアルアーティスト

ほとんどの人はザハ・ハディッドを建築家として知っています。彼女が2016年に65歳という若さで亡くなったとき、ハディッドは世界で最も求められる建築家の一人でした。彼女はその卓越した目と、建築がそれが存在するコミュニティの生活と想像力の一部であるという感覚で知られていました。彼女の多くの世界的に有名な建物—ミシガン州イーストランディングのブロードアートミュージアム、ロンドン水泳センター、ロー...

東子篠田が抽象表現主義の宝石を作り出した方法

日本のアーティスト篠田桃紅が107歳で亡くなりました。篠田は70年以上にわたり、古代の墨絵という技法を用いて創作した抽象的な絵画やドローイングで称賛されてきました。墨絵は文字通り黒インクの絵画と訳されます。墨絵のインクは、伝統的に中国または日本で、三段階のプロセスで作られます。まず、木の枝が植物油で燃やされます。燃やされた枝から出たすすは、動物の皮から抽出された接着剤と混ぜられ、棒状に練り...

キルティングの歴史 - ジーズ・ベンドのキルト

二つのジーズ・ベンドのキルトの展覧会は、現在COVID-19パンデミックによって延期されており、アフリカ系アメリカ人の奴隷の子孫である孤立したアーティストグループの独特なビジョンを強調しています。ジーズ・ベンド・キルトメーカーズは、ロンドンのアリソン・ジャック・ギャラリーで開催されており、これらの驚くべきアーティストの英国（またはヨーロッパ）での初の個展です。一方、アメリカでは、彼女は行く...

ポール・フィーリーのアートにおける空間の静止

ポール・フィーリーのアートは、偉大な抽象芸術が偉大な音楽と共有する類似性を思い起こさせます。エリック・サティの《ジムノペディ》が異なるミュージシャンによって異なる環境で何度も演奏されても、毎回新しく特別な感情を抱くことができるように、観客はフィーリーの展覧会に何度も足を運び、常に新しい喜びを体験することができます。特定の芸術作品の繰り返し消費が許容され、さらには楽しめる理由は、その作品がど...

ダスティ・ボンジェ、抽象表現主義の力

もしあなたが私のようであれば、この記事のタイトルを見たときに最初に思ったことは、「ダスティ・ボンジェとは誰か？」ということだろう。アーティストの才能と彼らが歴史に残す足跡との間には、しばしばほとんど関係がないことが多い。ボンジェは1903年にミシシッピ州ビロクシーでユニス・ライル・スウェットマンとして生まれた。彼女は画家としてではなく、俳優としてスタートした。彼女のニックネーム「ダスティ」...

光と表面の韓国系アメリカ人画家、アン・ヨンイルが86歳で死去

ヤング・イル・アン、抽象画の過小評価された巨匠であり、彼の作品は色、反射光、そして人間の知覚の関係を探求していましたが、今月ロサンゼルスで86歳で亡くなりました。アンは、複雑でカラフルな平面的なマークが繊細なインパストのリッジと重なり合うという独自の絵画スタイルで、世界の観客に認識され始めたばかりでした。彼は1934年に開城で生まれました—今日では非武装地帯近くの北朝鮮の都市ですが、当時は...

ネヴェルソン礼拝堂、静寂のオアシス

54丁目とレキシントンの周囲にあるショップやオフィスビルを急ぎ足で通り過ぎると、ミッドセンチュリーアートの瞑想的な傑作の存在に気づかないのは簡単です。ネヴェルソン・チャペルは、抽象彫刻家ルイーズ・ネヴェルソンによってデザインされた宗教を超えた環境で、45年間その交差点を彩ってきた厳格で角ばったモダニストのセント・ピーターズ教会の中に、目立たない形で隠れています。ラルフ・ピーターソン牧師は、...

ジャッキー・サッコッチオの大規模な抽象芸術

愛されるアメリカの抽象画家ジャッキー・サッコッチオが56歳で亡くなりました。彼女の長年のギャラリストであるヴァン・ドーレン・ワクスターが発表した声明によると、サッコッチオは過去5年間、癌と闘っていました。彼女の死のニュースは、彼女の作品を直接見ることができた人々にとって、驚きと失望の両方をもたらします。サッコッチオは、30年のキャリアの中で、特に同時代のアーティストたちの間で、現代の巨匠と...

永遠の先駆者—ラテンアメリカの6人の特異な女性抽象アーティスト

私はしばしばアバンギャルドについて、その失敗の観点から語ります。つまり、それは過去に根ざしたテーマであり、かつてアーティストたちが書いたり、作ったり、試みたりした実験的な物語で満ちています。今日は、アバンギャルドを再定義する女性ラテンアメリカの抽象アーティスト6人に注目したいと思います。彼女たちは歴史に根ざしたものではなく、常に新鮮で未定義のものとしてアバンギャルドを捉えています。リジア・...

モハメド・メレヒがモロッコのモダニズムに波を起こした方法

COVID-19パンデミックは、抽象芸術の世界からもう一人の犠牲者を奪いました：モロッコの画家モハメド・メレヒが、84歳でパリで新型コロナウイルスに関連する合併症により、10月29日に亡くなりました。メレヒはキャリアの中で何度も歴史を作りました。1963年、彼の作品はニューヨークの近代美術館で開催された「ハードエッジと幾何学的絵画と彫刻」展に含まれ、彼はその機関で展覧会にキュレーションされ...

マーク・ロスコのセグラム・ミューラルの映画のような物語

私は、アートを見るための旅行を形而上学的な体験だと考えています：世俗的な聖域への巡礼です。私の最も記憶に残るアートの旅のいくつかは、マーク・ロスコに関わっています。私は、ヒューストンのロスコ礼拝堂への旅を懐かしく思い出します。また、ロンドンのテート・モダンで悪名高いシーグラム・ミューラルを見るために2回の旅行をしたことも思い出します。私は両方の時にミューラルを見ることができませんでした。し...

スポットライトの中 - カルラ・アッカルディ、イタリアの抽象芸術の先駆者

1960年代のイタリアの前衛芸術家たちは、アートをより複雑でなくし、同時にそれをより魔法のようにする直感的な能力に常に興味を持っていました。カーラ・アッカーリは、2014年に亡くなりましたが、この現象の代表的な例です。彼女の作品の大規模な回顧展 カーラ・アッカーリ：コンテクスト は、2021年6月までイタリアのミラノにあるムゼオ・デル・ノヴェチェントで開催されています。この展覧会は、私が言...

スミソニアン・プラザでのジャン・デュビュッフェのモニュメンタル・ツアー・オー・レシットの訪問

ロンドンの人々が屋外アート体験を求めているなら、スミスソン・プラザに最近設置されたジャン・デュビュッフェの彫刻「ツール・オー・レシ」に喜ぶことでしょう。ただし、見つけられればの話ですが。この小さな広場は、バッキンガム宮殿の近くにある商業用高層ビルのトリオに囲まれています。スミスソン・プラザはもともと『エコノミスト』新聞のオフィスを収容するために建設されました。現在はさまざまな不動産および投...

グッゲンハイム美術館 presents: ジャクソン・ポロックの壁画

最も物語のあるアメリカの絵画の一つが、22年の不在を経てマンハッタンに戻ってきます。 “ミューラル”（1943年）を ジャクソン・ポロック が描いたこの作品は、2020年10月3日から2021年9月19日までニューヨークのソロモン・R・グッゲンハイム美術館で展示されます。この「集中展示」（つまり、展示される唯一の作品です）は、ロサンゼルスのゲティ保存研究所での2年間の清掃と保存作業を経て、...

キャンバスを剥がす - ロン・ゴーチョフへの別れ

2017年にスイスのキュレーター、ハンス・ウルリッヒ・オブリストとのインタビューで、アメリカの画家ロン・ゴーチョフ（1930 - 2020）は若いアーティストへの次のアドバイスを提供しました。「絶望的でありながら忍耐強くあれ。」この一見矛盾した発言は、今月初めに亡くなったゴーチョフが自身の実践に取り組む姿勢を完璧に表現しています。1930年にシカゴで生まれた彼の家族は、大恐慌の間に仕事を求...

抽象表現主義者たちとセダー・タバーンでの夜を過ごす

ニューヨーク・スクールのアーティストを研究している人は、セダー・バーという場所や、その後の形態であるセダー・タバーンに関する言及に出くわすことが多いでしょう。普通のダイブバーであるセダーは、年月を経て魔法のような場所に変貌しました。かつての典型的で煙たく、ニューヨークの近所の酒場で、貧乏で才能あるアーティストたちが集まり、タバコを吸い、安いコーヒーを無限に飲み、抽象表現主義者として知られる...

オットー・フロイントリッヒ - 抽象の啓示

1912年のことだった。34歳のまだ比較的若いオットー・フロイントリッヒは、アーティストになることを最近決意したばかりで、祝う理由があった。彼はプライベートコレクターに大きな新作を売ったばかりだった。それは「大きな頭」と題された大きな石膏の彫刻で、イースター島の古代の石のモアイを想起させるが、独特のモダニストのラインで更新されていた。この作品は、彼が4年前にプロイセンの故郷を離れ、パリのモ...

パット・パスロフ - 重要なアートの六十年

パット・パスロフは、アートビューワーにアーティストが授けることのできる最も重要な贈り物の一つを私に与えてくれました。それは純粋な感覚的快楽の贈り物を除いて、私自身の好みを疑問視するように私を促したことです。彼女の作品との最初の出会い（恥ずかしいことに認めますが）は、2019年12月でした。彼女の死からほぼ10年が経ち、6つの十年にわたるキャリアの終わりに、ニューヨーク・スタジオ・スクールで...

抽象は物理にある - ジュール・オリツキ

ウクライナ系アメリカ人アーティストジュール・オリツキ（1922年 – 2007年）のキャリアは、アートがすべての実践者によって同じ方法で行われなければならない固定された人間の営みではないことを思い出させてくれます。たとえば、旅客機を飛ばすように。アーティストは、あるいはそうあるべきで、自由にフィールドを再発明することができます。オリツキはただ一つの要因に導かれていました：彼の直感です。彼は...

メキシコ壁画主義を超えたアート - マヌエル・フェルゲレズ・バラ

メキシコのアーティストマヌエル・フェルゲレズ・バラが91歳で亡くなりました - これはCOVID-19によってこれまでに命を奪われた人類の家族の中で、ほぼ50万人の一人です。伝説的な存在であり、彼の抽象画は第二次世界大戦後の世代のメキシコのアーティストたちにとって重要なインスピレーションとなりました。フェルゲレズは革命的なアーティストとして正当に記憶されています。彼の作品は、リアリズムと具...

エヴァ・ルウィット - 色、物質、空間の調和

ここ数年、エヴァ・ルウィットは、まったく新しい、活気に満ちた、輝かしい彫刻で増え続けるファン層を喜ばせてきました。多くの観客が彼女の作品と初めて出会ったのは、2017年のフリーズ・ニューヨークでのギャラリーVI, VIIのブースでの彼女の個展でした。アートフェアデビューとなるこのインスタレーションには、2つの重要な作品が含まれていました。1つは、壁に取り付けられた垂直の棚のスタックから吊る...

クリストとジャンヌ＝クロードのアート、あらゆる面でモニュメンタル

クリストとジャンヌ＝クロードは、一生を通じて学び続けても決して飽きることのないアーティストでした。彼らの共同生活は、愛、アート、そして驚くべき計画で満ちていました：三つの切り離せない部分です。彼らの最もよく知られたアートワークは、建築要素や自然界の一部が布で包まれたモニュメンタルなインスタレーションでした。各「ラッピング」は、部分的には美的現象であり、部分的には彼らの仲間の人々の日常生活に...

抽象的イリュージョニズムについて - 現実をイリュージョンから取り出す

COVID-19の広がりのおかげで、アートの分野は極端な平坦さの奇妙な時代に突入しました。世界中のすべての展覧会がデジタル形式で再構想されているのです。これは、過小評価され、誤解されている運動である抽象的錯覚主義を振り返るのに最適な時期です。この運動の目的は、深さの要素を取り戻すことでした。あなたはこの運動について聞いたことがないかもしれません。なぜなら、今日の美術史の授業ではほとんど教え...

魂を持つ半抽象 - ザリーナ・ハシュミの遺産

インド系アメリカ人アーティストザリナ・ハシュミ（Zarina Hashmi）は、ザリナと呼ばれることを好み、82歳で亡くなりました。ザリナは、具象と抽象の間に存在する限界領域を示唆するラベルである半抽象的なアーティストとして描写されています。彼女は黒と白だけで作品を制作し、地図、言葉、シンボル、そして認識可能な世界の他の断片のまばらで最小限のイメージで彼女のアートワークを満たしました。これ...

新しい本がアメリカ抽象画の先駆者アリス・トランブル・メイソンを称賛する

アリス・トランブル・メイソンは、芸術界において稀有な存在でした：学ぶことへの欲望だけで動機づけられた頑固な実践者です。メイソンは1971年に67歳で亡くなり、彼女の時代の最も先見の明があり才能あるアーティストの一人として、数百点の絵画や版画を残しました。流行に免疫があり、実験に対して絶え間ない献身を持っていた彼女は、時を超えた作品群を創造しました。150点以上の彼女の絵画を記録した主要なモ...

サーリ・ベルグへの別れ

スウェーデン系アメリカ人の抽象画家シリ・バーグは、アメリカ抽象画家協会のメンバーであり、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館をはじめとするいくつかの機関に作品が収蔵されている、98歳でニューヨーク市で亡くなりました。彼女は、ヨーゼフ・アルバースや彼女に影響を与えた他のバウハウスのアーティストたちと同様に、視覚芸術の基本的な要素である色、光、形、フォルム、素材、構成に注意を向けました。彼女の率...

今すぐ見ることができる抽象芸術とアーティストに関する4本のドキュメンタリーと1本の映画

COVID-19の自己隔離をより耐えやすくするために、新しい視聴オプションを切望していますか？シットコムを自動再生にしたり、夜通しニュースの前に座っている代わりに、今すぐストリーミングできる素晴らしい抽象芸術映画や抽象芸術ドキュメンタリーの数百本を観てみませんか？ルーミーからエドワード・フィッツジェラルド、エイブラハム・リンカーンまで、皆が指摘したように、これも過ぎ去るでしょう。私たちはで...

ロマーレ・ビアーデンが抽象的になったとき

もし、多くの人々と同様に、COVID-19の影響でこの冬ニューヨークのDC Moore GalleryでのAbstractRomare Beardenの展示を見逃したのなら、心配はいりません：さらに大規模な展示、Romare Bearden: Abstractionが秋にアメリカを巡回する予定です（その頃にはウイルスが収束していることを前提としています）。これらの展示は、ビアーデンが知られ...

自己隔離中に読むべき女性抽象芸術家に関する7冊の本

このような時期には、自分が幸運だと感じます。私は展示会や遺品販売からアートブックを執拗に集めているので、数週間、あるいは数ヶ月間家に閉じ込められていても、少なくとも読むものがたくさんあります。私の棚には、女性抽象アーティストに関する本が数十冊あり、ジェシカ・ストックホルダー、クレア・ロハス、アルマ・トーマス、ジョージア・オキーフ、ヒラ・レイバイ、Lee・クラズナー、メアリー・ハイルマン、L...

ヴィヴィアン・スーターの予測不可能な自然にインスパイアされた抽象作品

彼女の人生で二度目となる、グアテマラを拠点とするアーティストビビアン・スーターーは、世界で最も話題にされている抽象画家の一人になりつつあります。ドクメンタ14でのブレイクアウト出演に続き、彼女の作品の多くがロンドンのキャムデンアートセンターでの大規模な展覧会で展示され、スーターは2019年のアーツィ・ヴァンガードリストにも含まれました。ハワルデナ・ピンデルやマッカーサー・ビニオンのような伝...

JMWターナーが抽象芸術に与えた影響

ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナー (1775–1851) は、彼が亡くなったとき、ヨーロッパで最も有名な画家の一人と見なされていました。内省的で実験的な彼は、同時代の人々をはるかに超えて自らを押し進めました。モダニストの抽象芸術に対する彼の影響を考察することは、したがって魅力的なテーマです。今年、パリのジャックマール＝アンドレ美術館でのターナー回顧展は、観客にこの対話に深く没入する...

グレース・ハーティガンの芸術における内容と感情

グレース・ハーティガン (1922 – 2008) は、自称の美術史の作家たちによって十分に評価されていませんでした。彼女のキャリアを通じて、彼女は誤解され、誤ったレッテルを貼られ、彼女が愛した運動から排除され、彼女が嫌悪した運動にまとめられました。それにもかかわらず、あるいはそれゆえに、ハーティガンは素晴らしいロールモデルです。彼女は、文化全体のトレンドや期待に従うのではなく、自身の個人...

ソニア・ラポポートが抽象を用いてコンピューターアートの先駆者となった方法

ソニア・ラポポートは今、注目を集めています。正確に言えば、カリフォルニア州バークレーを拠点とするアーティストが2015年に亡くなって以来、彼女が残した膨大な芸術的遺産が注目を集めています。2019年にSFMOMAとハンターカレッジアートギャラリーでの大規模なグループ展に続き、彼女の作品は今年、フリーズ・ニューヨークのスポットライトセクションでのソロプレゼンテーションに prominentl...

ピエロ・ドラーズィオがイタリアに抽象をもたらした方法

今日、私たちは再び、アートの分野が政治的に関連するアートに支配されている時代にいることを感じています。そのため、古くからの問いが再び議論されています：抽象アートは本質的に政治的なのか、それとも本質的に非政治的なのか？この問いは、第二次世界大戦後に成長したイタリアのアーティストピエロ・ドラーズィオにとっても馴染みのあるものでした。ドラーズィオは、抽象アートが人が作ることのできる最も政治的な種...

サンティアゴ・カラトラバの作品における光、空間、そして抽象

私は二度、スペインの建築家サンティアゴ・カラトラバの作品を直接見る喜びを味わった。最初はミルウォーキー美術館だった。ミルウォーキーという街の名前は、先住民のアルゴンキン語で「心地よい土地」を意味する言葉に由来している。ミシガン湖の岸辺にある絵のように美しい入り江に位置しているため、その名前が適切である理由は明らかだが、ミルウォーキーには21世紀を感じさせる建築物はほとんどない。ほとんどの建...

アグネス・ペルトン、崇高な無名のビジョナリー画家

アグネス・ペルトンの作品の2年間の巡回回顧展が、ホイットニー美術館で間もなく開催され、現代のニューヨーカーたちに、かつて彼らの中で生活していた神秘的な抽象画家を再紹介します。彼女の作品は古代の神秘主義と精神性に深く根ざしています。世代を超えた初めてのペルトン展、アグネス・ペルトン：砂漠の超越主義者は、この神秘的なアーティストの急進的な創造性を、私たちのあまり変わらない時代の関心と共に考察す...

マウリツィオ・カッテランの「コメディアン」についての（もう一つの）言葉

抽象芸術の名のもとに、私は言います。「ありがとう、マウリツィオ・カッテランコメディアン」（2019年）に対して憤慨し、困惑しているソーシャルメディアのコメンテーターから多くの非難を受けています。この作品は、2019年のアート・バーゼル・マイアミ・ビーチでペロタン・ギャラリーのブースでデビューしました。「コメディアン」（2019年）は、熟した黄色の三日月形のキャベンディッシュバナナが、約3....

アメリカの切手に登場した抽象芸術とアーティスト7選

アメリカ合衆国は、その歴史の中で何千もの切手を発行してきました。重要なアーティストやアートワークの画像をフィーチャーした切手は数百に上り、その中には抽象芸術をテーマにした切手もかなりの数があります。しかし、残念ながら、これらの宝物のほとんどはずっと昔に発行されたもので、インターネット上の画像以外では見つけるのが非常に難しいです。しかし、実際にそれらを見るために行ける神聖な場所が一つあります...

エミリオ・ヴェドーヴァを思い出す、アルテ・インフォルマーレのリーダー

この冬、イタリアのミラノにあるパラッツォ・レアーレでは、2006年に亡くなったイタリアの抽象画家エミリオ・ヴェドーヴァの100歳の誕生日を祝う展覧会が開催されます。1919年にヴェネツィアで生まれたヴェドーヴァは、第二次世界大戦後の数十年で、20世紀のイタリアの前衛に多大な貢献をしたことで名声を得ました。さまざまな時期に、ヴェドーヴァは、スペイン内戦中の開放性と反ファシズムに捧げられた運動...