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対話の巨匠たち：マティスとボナールの関係

20世紀初頭の活気あふれる美術の世界において、アンリ・マティスとピエール・ボナールの友情ほど消えない足跡を残したものはほとんどありません。Fondation Maeghtの特別展「Amitiés, Bonnard-Matisse」（2024年6月29日～10月6日）を通じて、私たちは約40年にわたる芸術的な友情の深みを探り、現代美術の流れに深い影響を与えたその絆をたどることができます。これは...

オリヴィエ・デブレの熱烈な抽象

オリヴィエ・デブレ（1920–1999）は、戦後フランス抽象画の重要な人物です。彼の芸術の旅は、描写を使わずに感情を表現する手段としての絵画の力を示しており、人間主義的なジェスチャーとつながりの探求に根ざした独自のスタイルは、現代の観客にも共鳴し続けています。 デブレの幼少期は深い経験によって形作られました。第一次世界大戦後に育ち、第二次世界大戦中にはフランス抵抗運動に参加した彼は、人間の...

オーギュスト・エルビン：抽象の建築家と彼の永続的な遺産

オーギュスト・エルバンは、1882年4月29日にフランスのキエヴィで生まれ、20世紀前半の抽象美術運動において重要な人物でした。彼は非具象美術の発展に寄与し、「アブストラクシオン＝クレアシオン」集団の創設者として知られており、この集団はフランスおよびその先の抽象美術家たちにとって重要な場となりました。 幼少期と芸術の始まり（1882年～1920年代） エルバンの芸術の道は幼い頃から始まりまし...

「パリのロスコについてのノートと考察 - Dana Gordon」

パリは寒かった。しかし、それでも満足のいく魅力があり、周囲には美しさがあふれていた。壮大なマーク・ロスコ展は、雪に覆われたブローニュの森の新しい美術館、フランク・ゲーリー設計の派手でプラスチックのような建物、ルイ・ヴィトン財団で開催されている。レストランは「フランク」と呼ばれている。展示室は素晴らしく、絵画は控えめなスポットライトで尊重をもって照らされ、他は非常に薄暗い空間だ。目が慣れると...

「絵画からドローイングへ：リヒターのパンデミック時代における創造的進化」

ニューヨークで開催された最近の展覧会をめぐり、ゲルハルト・リヒターが2016年から2017年の間に最後の絵画を完成させたとする噂が広まっています。2017年以降、彼自身の抽象表現と独自の制作過程の伝説は、ドローイング、版画、彫刻に焦点を当てています。伝説の画家はただ絵を描くのをやめたのか、それとも91歳で一時休止し、探求が発明の遊び場となるドローイングに戻ろうとしているのか？おそらく、この...

モネ - ミッチェル。抽象印象主義へ。

絵画言語の視覚的比較をはるかに超えて：2022年秋、パリのルイ・ヴィトン財団は印象派の巨匠クロード・モネ（1840-1926）とアメリカの抽象画家ジョアン・ミッチェル（1925-1992）を対話させ、心に響く感動的な共通点を明らかにしました。芸術監督スザンヌ・パジェがキュレーションを担当し、マルモッタン・モネ美術館との特別な協力のもとで開催されたこの展覧会は、モネの晩年の作品とミッチェルの...

シャーリー・ジャッフェの活気あふれる抽象

この春、ポンピドゥー・センターは卓越した抽象画家のシャーリー・ジャフを称え、「パリのアメリカ女性」と題された回顧展を開催します。ニュージャージー出身のシャーリーにとって、パリは何十年もの間の故郷であり、2016年に彼女が亡くなった後、その豊かな作品群の多くがフランス国に寄贈されました。 彼女のキャリアを通じて、ヨーロッパとアメリカの両方の芸術家から刺激を受けつつも、同時に強い芸術的独立性と...

ジョセフ・ボイス - 世代のための芸術的治療者

彫刻家、教師、指導者、先駆的な環境保護活動家、政治活動家、自称シャーマン、そして疑わしい性格の詐欺師とも言われる人物—ヨーゼフ・ボイスはまさに多彩な顔を持つ人物でした。しかし、彼が世界中で最もよく知られているのは、戦後の芸術家の中でも最も偉大な一人として、戦後の複雑な現実に立ち向かうために自身の技を用いた勇敢な芸術家としてです。 2021年はこのドイツ人芸術家のファンにとって重要な年でした...

ソフィー・タウバー＝アルプ - ダダイズムとコンクリートアートの主要な女性の力

大胆で躍動的なソフィー・タウバー＝アルプ（1889-1943、旧姓タウバー）は、ヨーロッパの前衛芸術運動であるダダイスムとコンクリート・アートにおける重要な女性の存在でした。彼女の活動は二度の世界大戦にまたがり、新たなデザインと技術の時代を切り開きました。自身の技術の機会と認知を求めて、女性に限られた芸術的役割に挑戦し、応用美術を純粋美術と並ぶ主流に押し上げました。彼女は過激派と評されるこ...

トニー・クラックの彫刻の曲線に従って

著名な英国の抽象芸術家トニー・クラッグの作品が、この夏、デイヴィッド・ジョージ・フィリップ、第7代チョルモンデリー侯爵が現在居住する豪華な英国の田園邸宅ホートン・ホールで展示されています。英国貴族の典型として、チョルモンデリー侯爵は白人で裕福、そしてその地位を相続しました。異例なのは、彼が職業的な映画製作者であり、ある人は芸術家とも言います。彼の先祖代々の邸宅ホートン・ホールでの現在の展覧...

戦後アメリカを活性化させた絵画 - MoMAにて

ニューヨークでのCOVID制限が緩和される中、パンデミックによる閉鎖期間中に会期が延長されたいくつかの美術館の展覧会が再び注目を集めています。抽象芸術の愛好家にとって特におすすめなのが、MoMAで開催されているDegree Zero: Drawing at Midcenturyです。これは1950年から1961年の間に制作された主に抽象的な79点の素描を展示する展覧会です。この展覧会が特別...

彼女たちは抽象を作る - ポンピドゥーセンターのチーフキュレーター、クリスティーヌ・マセルとのインタビュー

ポンピドゥー・センターはこの夏、Elles font l’abstractionという展覧会で歴史を刻みます。これは女性芸術家が抽象芸術の発展に果たした貢献をこれまでで最も包括的に解明するものです。ポンピドゥーの主任キュレーター、クリスティーヌ・マセルは106人の芸術家による500点以上の作品を集めました。単にギャラリーを作品で埋めるだけでなく、マセルはキュレーターの役割とは何かを示す機会...

「画期的なアメリカの絵画：80年代展、再訪」

2018年、私はクリーブランド美術館で開催されたWho RU2 Day: Mass Media and the Fine Art Printをアメリカで最も重要な展覧会と宣言しました。今日、私は再びオハイオ州の美術館で開催される展覧会が最も重要だと考えています。今回の展覧会はシンシナティ美術館で開催されるAmerican Painting: The Eighties Revisitedです...

ポール・フィーリーのアートにおける空間の静止

ポール・フィーリーの芸術は、偉大な抽象美術が偉大な音楽と共有する類似点を思い起こさせます。エリック・サティのジムノペディを異なる音楽家が異なる場で何度も演奏しても、そのたびに新しく特別な何かを感じるように、観る者はフィーリーの展覧会をいくつ訪れても新たな喜びを味わい続けることができます。ある作品を繰り返し鑑賞することが耐えられ、さらには楽しいと感じられるのは、その作品が相対性に容易に応じる...

エミリー・メイソン、抽象表現主義とカラー・フィールド・ペインティングの間で

この冬に開催される二つの展覧会が、2019年に87歳で亡くなったアメリカの色彩画家エミリー・メイソンの作品に新たな注目を集めています。コネチカット州グリニッジのブルース美術館での「彼女は多色のほうきで掃く」：エミリー・メイソンの絵画と版画展では、1958年から1968年にかけて制作された絵画群と、1985年から1996年にかけて制作された版画の選集が並べられています。同時期に、ニューヨーク...

ジム・ホッジスがニューヨークのグランドセントラルを抽象的なインスタレーションに変える

ジム・ホッジズは、現代の精神の最も困難な側面を表現しつつ、その美しさも同時に表現することができる稀有な抽象芸術家の一人です。ホッジズによる新しいインスタレーション作品「I dreamed a world and called it Love（私は世界を夢見て、それを愛と呼んだ）」が、最近ニューヨークのグランドセントラル駅で公開されました。この作品は、2016年にニューヨークのグラッドストー...

(再)発見 ヴィヴィアン・スプリングフォードのステイン・ペインティング

ニューヨークのアルミン・レッシュ・ギャラリーは最近、ヴィヴィアン・スプリングフォードの二度目となる大規模な個展を開催しました。彼女は1990年代後半から徐々に再評価されてきた画家であり、そのきっかけは、老齢に達した彼女のほとんど放置されていたチェルシーのアトリエが、世話人によって発見されたことにあります。そこには何十年にもわたる絵画が埃をかぶって保管されていました。発見当時、スプリングフォ...

タッデウス・ロパックのミニマリズムの女性的側面

毎年、歴史的な正典から不当に除外された周縁的な芸術家の作品を紹介すると称する様々な展覧会が開催されます。多くの場合、その芸術家たちは実際には成功しているものの「有名」ではなく、その作品は歴史を修正するほどの価値はほとんどありません。ロンドンのエリー・ハウスにあるタデウス・ロパックで開催されたミニマリズムの女性側面は、通常のパターンとは異なる注目すべき例外です。1920年代から2000年代に...

アートマッピングピエモンテの一環として発表された2つの新しい抽象アート作品

文化。人々。地球。これらは、最近イタリア北部のピエモンテ州と提携して「Art Mapping Piemonte」という新しい芸術と文化のガイドを作成した慈善団体、Fondazione Compagnia di San Paolo（FCSP）の三つの目標です。ピエモンテ州のトリノ市は、19世紀中頃に新たに統一されたイタリアの最初の首都であり、すでに多くの公共彫刻があり、イタリアで最も芸術に満...

抽象表現主義が彫刻に与えた影響 - グッゲンハイムの展示

ニューヨークのソロモン・R・グッゲンハイム美術館で最近開かれた彫刻展は、過去の白人中心の父権的な美術運動の遺産について混乱した印象を受けます。Knotted, Torn, Scattered: Sculpture after Abstract Expressionismは、「1960年代と70年代の芸術家たちが抽象表現主義の画家たちの業績にどのように多様に応答し、彫刻の実践に独自のアプロー...

マルタン・バレ、忘れられた抽象芸術家、ポンピドゥーセンターにて

回顧展 マルタン・バレ は、2020年10月14日から2021年1月4日までポンピドゥー・センターで開催され、この謎めいた画家の常に変化し続ける経歴をこれまでで最も包括的に紹介しています。地元では有名で（展示作品のうち20点はポンピドゥーの常設コレクションからのものです）ありますが、フランス国外の多くの観覧者はこの画家が誰なのか全く知らないことでしょう。もし彼の作品を現代的な視点だけで見れ...

ゲルハルト・リヒターの最後の大作？ 修道院のステンドグラス

ゲルハルト・リヒターは、現在約1000点に迫る主要作品のカタログ・レゾネを蓄積しており、その多くは傑作とみなされています。しかし、彼の最新かつ一部では最後の大作とされる、ドイツ最古の修道院に最近設置された巨大なステンドグラスの一連の作品こそが、最も成功したものとして記憶されるかもしれません。高さ30フィートの窓は、ザールラント州ザンクト・ヴェンデル南部地区にあるベネディクト会のトレー修道院...

シャオ・チン - 抽象の限界を押し広げる

1940年代の台湾で若き美術学生であったHsiao Chinは、教師から芸術家の責任について次のような助言を受けました。芸術家は自らの歴史的伝統を個人的な方法で表現しつつ、それを世界の潮流と何らかの形で結びつけなければならない。言い換えれば、芸術家は橋を架ける存在であると。この決して簡単ではない課題を成し遂げるために、Hsiaoは同級生の小さなグループと共に、中国で最初の抽象美術集団とされ...

Leeと核の起源

世界で最も効果的なCOVID-19対策の一つを誇るだけでなく、韓国は現在、夏の最も魅力的な抽象美術展の一つの開催地でもあります：Lee Seung Jio: Advancing Columns、国立現代美術館、韓国にて。1941年生まれの ビジョンの捉え方 Lee Seung Jio: Advancing Columnsで展示されている90点の絵画は、一見するといくつかの異なる作品群に属し...

ホセ・パルラのニューヨーク市への抽象的ラブレター

ホセ・パルラは、世界で最も愛される公共芸術家の一人として急速に知られるようになっています。彼の最初の公共壁画は2011年初頭に公開され、トロントのマンション開発の内部の壁を飾りました。深い茶色と橙色の色面、そして鮮やかな白の書道的な走り書きが部屋を支配し、層を重ねた非常に複雑な壁画は、現代都市のうねるようなエネルギーと視覚的多様性を生き生きと表現しました。パルラは子供の頃、マイアミの都市の...

ポンピドゥーセンターがアンリ・マティスの150回目の誕生日を祝う

1971年、フランスの詩人ルイ・アラゴンは、前例のない文学作品『Henri Matisse』を発表しました。アラゴンはこれを小説と称しましたが、実際には回想録、詩、持論、スケッチ、そして彼の友人であるアンリ・マティスと彼の晩年13年間に交わした自由奔放な会話の記録がゆるやかに混ざり合ったものに近いものです。この壮大な書物は、ハードカバー2巻にわたり700ページ以上に及び、完成までにアラゴン...

ドナルド・ジャッドのMoMA大規模展の内部

1994年に亡くなったものの、ドナルド・ジャッドはアメリカ美術史上最も影響力のある芸術家の一人として今なお知られています。今年の春、ニューヨーク近代美術館（MoMA）で2020年3月1日から開催される回顧展Juddによって、彼の遺産を改めて見直す機会が訪れます。アメリカで30年ぶりとなるジャッドの回顧展は、これまで美術展や書籍、インターネットで断片的にしか彼の作品を見たことのない世代、ある...

ギャゴシアン・パリがホワイト・オン・ホワイトのアートを創造するアーティストを集める

Gagosian パリで開催された展覧会「Blanc sur Blanc（白の上の白）」は、再び全白の芸術の正当性についての永遠の議論に火をつけました。この議論は少なくとも1918年に遡ります。ロシアの画家カジミール・マレーヴィチは、シュプレマティズムの創始者として、「白の上の白」という作品を発表しました。これは白い背景に傾けられた白い正方形の絵画です。マレーヴィチはすでに3年前に「黒の正...

IdeelArt がキュレーションした「スクエアへのオマージュ」展を開催
キュレーター: Richard Caldicott

写真による抽象表現の画期的なシリーズで知られる学際的な芸術家、Caldicottは、長年にわたり正方形の多様な性質に魅了されてきました。抽象芸術の最も古い起源のいくつかはこの単純な形に見出されますが、芸術家が作品に用いるのは単なる幾何学的要素としての正方形だけではありません。正方形はまた、象徴として、形式主義の原点として、さらには哲学的または形而上学的探求の触媒としても芸術家に用いられてき...

ムヌーチンギャラリーは、あなたがメアリー・ラブレース・オニールについて聞く時が来たと思っています。

ニューヨークのMnuchin Galleryは最近、2020年初頭にMary Lovelace O’Nealの全キャリアを辿る個展「Chasing Down the Image」を開催すると発表しました。これは、半世紀にわたりO’Nealの卓越した作品を追い続けてきたファンにとって素晴らしい知らせです。しかし、同じファンたちは、ギャラリーがこの展覧会を宣伝する際に用いている言葉に戸惑いを感...

レオン・ポーク・スミスの芸術における現代的洞察の発見

1940年代、アメリカの画家レオン・ポーク・スミスは、ネオプラスティシズムの平坦な面と単純化された幾何学に曲線的な性質を加えた独自の抽象的視覚言語を開拓しました。スミスの初期のインスピレーションはオランダの画家ピート・モンドリアンであり、彼の色と空間の矩形的な探求は多くの人に思考の終着点と見なされていましたが、スミスは次に何が来るのかを考えさせられました。思いがけず、スミスは偶然郵便受けに...

「モマでラテンアメリカの抽象芸術の最も重要なコレクションが開幕」

コレクション・パトリシア・フェルプス・デ・シスネロス（CPPC）は、世界最大かつ最も影響力のあるラテンアメリカの抽象美術のコレクションとして認められています。2016年、その創設者パトリシア・フェルプス・デ・シスネロスは、1940年代から1990年代にかけてのコレクションから102点の作品をMoMAに寄贈しました。この贈呈には、リジア・クラーク、ゲゴ、エリオ・オイティシカ、ヘスス・ラファエ...

女性抽象芸術家がついに待望のスポットライトを浴びる

ニューヨークのカトナ美術館は最近、「きらめくアマゾンたち：9番街展の抽象表現主義女性たち」と題した展覧会で、過去に見過ごされてきた女性抽象画家たちに光を当てました。この展覧会は、1951年の有名な9番街展に出品した女性画家たちを初めて再集結させるものです。9番街展は抽象表現主義者たちのデビューの場と考えられています。悪名高い「怒れる者たち」の写真が『ライフ』誌に掲載された同じ年に開催され、...

美、科学、視覚の喜びの世界 - タキス・オン・ツアー

美術展で鳥肌が立つことはめったにありませんが、テート・モダンで開催されたTakis：磁力、光、音の彫刻家を巡るうちに何度もその体験をしました。展覧会に入る前は、彼が磁石を使った作品で知られていること以外ほとんど知らず、期待もあまりありませんでした。しかし、70点以上の作品が次々と小さな奇跡の連続を見せてくれ、真に並外れた芸術家の思考と手法の奥深さに引き込まれました。磁力は彼の手法の始まりに...

パリにオープン予定のメゾン・マティスの舞台裏

アンリ・マティスが亡くなってからほぼ65年が経ちました。美の表現に生涯を捧げたこの画家が新たな作品を生み出してから65年が経つのです。今年は彼の生誕150周年でもあり、その節目を祝うためにMaison Matisseが開設されました。新たにマティスに触発された品々を生み出すために設立されたMaison Matisseは、単なるブランドではなく、本物のデザインハウスであると言われています。そ...

ハンス・ハルトゥングのパリへの凱旋、MAMのご厚意により

2019年10月11日、パリ近代美術館（MAM）は1年間の改装を経て再開館し、ドイツ・フランスの画家ハンス・ハルトゥング（1904年–1989年）の全キャリアを辿る大規模な回顧展Hans Hartung: La fabrique du gesteを開催します。約300点の作品を展示するこの展覧会は、1969年以来フランスで開催される初の大規模なハルトゥング回顧展となります。新しいMAMの開...

ドナルド・ジャッドによる「ミルアルミニウムの100の無題作品」についての一言

現代美術の目的地として、テキサス州マーファほど注目される場所はほとんどありません。近年、モダニズムの禁欲主義の聖地がポストモダンの強欲の実験場になってしまったと嘆く声もありますが、少なくともマーファの展覧会の一つ、ドナルド・ジャッドによる巨大なインスタレーション作品「100 untitled works in mill aluminum」（1982年〜1986年）は、チナティ財団の敷地内に...

ベルナール・ヴェネの「アーク・マジュール」が世界で最も高い公共アート作品になる

もし今後数週間のうちにベルギーのルクセンブルクとナミュールの間を走るE411号線を運転するなら、地平線から立ち上る幻想的な形を目にするかもしれません。フランスの彫刻家ベルナール・ヴェネによる最新作「L'Arc Majeur」は、その寂しい道路沿いに8月10日から設置が始まり、最終的には高速道路の上に高さ60メートルの大きさでそびえ立つ予定です。運転手は250トンの鋼鉄の弧の中を通り抜けるこ...

アルベルト・ブルリのギベッリーナの大クレッタの壮麗さ

今年は、失われたシチリアの町の跡地に建てられた聖なるランドアート作品、アルベルト・ブルリによるグランド・クレットの建設開始から35周年にあたります。美術史上、グランド・クレットほど胸を締めつける物語は他にありません。その物語はジベッリーナかブルリのどちらかから始まるでしょう。いずれにせよ、それは悲惨と喪失に癒しと希望が出会う物語です。ジベッリーナについて言えば、この町は中世に農業集落として...

リチャード・カリナがDCムーアギャラリーで抽象アート展をキュレーション

リチャード・カリナは、今日のアメリカにおける現代美術の最も博識な専門家の一人です。彼はフォーダム大学、イェール大学、ベニントン大学で教鞭をとり、数十年にわたり『Art in America』などの著名な出版物で執筆してきた影響力のある美術評論家でもあります。また、ワシントンD.C.の国立アメリカ美術館、ミルウォーキー美術館、インディアナポリス美術館などの著名な機関のコレクションに作品が収蔵...

ピエール・パオロ・カルツォラリと起こる（抽象的な）アート

ピエル・パオロ・カルツォラリは40年以上ぶりにナポリに戻り、現代美術館ドンナレジーナ（通称：ムゼオ・マドレ）で彼の全キャリアを網羅した大規模な展覧会が開催されました。展覧会のタイトルは「蝶のような絵画」で、アキッレ・ボニート・オリヴァとアンドレア・ヴィリアーニがキュレーションを担当し、1960年代から現在に至る70点以上の作品が展示されています。1943年イタリアのボローニャ生まれのカルツ...

ベルナール・フリゼ、ポンピドゥー・センターでの「無情」

ベルナール・フリゼは、この夏15年ぶりにパリでの大規模な展覧会を開催しました。ベルナール・フリゼ—Without Remorseはポンピドゥー・センターで8月26日まで開催され、同時期にペロタン・ギャラリーではBernard Frize—Now Or Neverが8月14日まで開催されています。ペロタンの展覧会は近年制作された新作を中心とした小規模なものです。一方、ポンピドゥーの展覧会は彼...

セントルイスに来る、セルマとバート・オリー記念コレクションの黒人抽象アーティストたち

この秋、セントルイス美術館は黒人抽象画家の貢献を強調する展覧会を通じて、抽象美術の現代的理解を広げます。『抽象のかたち：オリー・コレクションからの選抜』は9月17日に美術館で開幕し、ニュージャージーを拠点とする美術収集家ロナルド・モーリス・オリーとその妻モニーク・マクリプリー・オリーから最近寄贈された40点以上の絵画、版画、素描を展示します。オリー夫妻は合計33人の作家による80点以上の作...

スコットランド国立ギャラリーでブリジット・ライリーの催眠にかかる

エディンバラ・アートフェスティバルが7月に開幕すると、初の英国コラージュ展を含む複数の画期的な展覧会が初公開されます。この展覧会は400年にわたる手法の歴史を250点以上の作品で辿ります。しかし、フェスティバルの目玉は今週開幕するもので、National Galleries Bridget Riley展という真の夏の大作です。この大規模な展覧会では、現代で最も影響力のある抽象画家の一人であ...

クィアアーティストが抽象を使って自己表現した方法

現在、プライド月間およびストーンウォール暴動の50周年を記念して、いくつかの展覧会が開催されています。ストーンウォール暴動とは、グリニッジ・ヴィレッジのゲイバーに対する警察の急襲に抗議したもので、現代のゲイの権利運動のきっかけとなりました。その中でも特に興味深いのが「クィア・アブストラクション」で、アメリカ合衆国で初めてクィア抽象芸術を専題とした大規模な展覧会です。アイオワ州デモインのデモ...

ランジャニ・シェッターとワシリー・カンディンスキーの共通点は何ですか？

2018年の終わりに、イングランドのブリストルにあるShearsman Booksが、ワシリー・カンディンスキーが唯一出版した散文詩集『Klänge（音）』の初のカラー版を刊行しました。本書には彼の詩に加え、56点の木版画が収められています。今年の夏、インドの芸術家ランジャニ・シェッタルは、『Klänge』の言葉と木版画に触発された新作群を発表しました。ワシントンD.C.のフィリップス・コ...

デイビッド・ノブロスの「ポーラ・クーパーでの運動感覚体験」

デイヴィッド・ノヴロス：1966年の絵画展がロサンゼルスのケイン・グリフィン・コルコランで三点の歴史的作品を展示した控えめな展覧会として閉幕してから一週間後、ニューヨークのポーラ・クーパー・ギャラリーでは、数十年にわたる十数点以上の作品を網羅した野心的なマルチメディア展「デイヴィッド・ノヴロス」が開かれました。両展覧会は合わせて、この作家の作品群を魅力的に垣間見せています。ロサンゼルスで展...

2019年ヴェネツィア・ビエンナーレのアイスランド・パビリオン内

色彩、音、そして髪の毛の延長が織りなす神秘的な世界が、2019年ヴェネツィア・ビエンナーレのアイスランド館を訪れる人々を待ち受けています。このインスタレーションは、Shoplifterとしても知られるフラフニルズル・アルナルドッティルの創作で、「クロモ・サピエンス」と題されています。これは、圧倒的な色彩に包まれることで訪問者が体験する変容の意味を込めたものです。「クロモ・サピエンス」は一つ...