アートマッピングピエモンテの一環として発表された2つの新しい抽象アート作品
文化。人々。地球。これらは、最近イタリア北部のピエモンテ州と提携して「Art Mapping Piemonte」という新しい芸術と文化のガイドを作成した慈善団体、Fondazione Compagnia di San Paolo（FCSP）の三つの目標です。ピエモンテ州のトリノ市は、19世紀中頃に新たに統一されたイタリアの最初の首都であり、すでに多くの公共彫刻があり、イタリアで最も芸術に満ちた都市の一つとなっています。そして、美食家なら誰もが知っているように、ピエモンテ州は伝説的なワイン生産地でもあります。バローロ、ガッティナーラ、カヴィ、バルベーラ・ダルバ、ランゲ、ガビアーノといった重厚なDOCワインの産地です。表向きには、Art Mapping Piemonteガイドはこれら二つの事実を活用し、訪問者に地域で優れた公共芸術作品がどこにあるかを知らせるとともに、近くのレストランやワイナリーで美味しい飲み物を楽しめる場所のアドバイスも提供しています。しかし、このプロジェクトの真の意義は、観光客が屋外で楽しい一日を過ごす手助けをすることをはるかに超えています。このガイドは、イタリアに長く続く、芸術が日常生活と交わる意味深い方法を探求する伝統の表れです。Art Mapping Piemonteは、文化を享受するだけでなく、文化を創造することにも重きを置いています。重要な既存の作品を地図に示すだけでなく、新しい公共芸術作品の開発と設置にも資金を提供し、現代芸術が過去の作品を保存することと同じくらい地域文化にとって重要であることを証明しています。ここでは、このプロジェクトによって実現された最新の現地制作作品三点を紹介します。イタリアの概念芸術家マリオ・アイロの作品と、スイス生まれの著名な抽象芸術家オリヴィエ・モセット（以前にIdeelArtでインタビュー済み）、そしてイタリアの芸術家ロベルト・コーダ・ザベッタの作品です。
オリヴィエ・モセット、「Griglie d’oro, Torre dell’acqua, Novello」（2020年）
鋭くミニマルな形態言語で知られるオリヴィエ・モセットは、過激な芸術グループBMPT（ダニエル・ビュレン、ミシェル・パルマンティエ、ニエル・トローニと共に）を結成したメンバーの一人です。彼の作品は独自の論理を持ち、モセットは作品の意味は見ることで初めて体験されると信じています。モセットの作品は、自分自身の条件で、直接、リアルな時間と空間の中で向き合わなければなりません。彼が今年11月にArt Mapping Piemonteのために発表した作品は、この考えの完璧にシンプルな表現です。この作品は彫刻でも絵画でもなく、ノヴェッロの水塔への介入です。水塔はバローロのブドウ畑を見下ろしており、モセットはその頂部と安全柵を金色に塗装して変貌させました。金色の塗料は構造の既存の部分を強調し、遠くから灯台のように輝かせます。作品は太陽の位置やその他の大気条件の変化に応じて変わり、触れるたびに唯一無二の体験をもたらします。
オリヴィエ・モセット、Griglie d'oro, Torre dell'acqua, Novello, 2020年。写真：ジョルジョ・ペロッティーノ
ロベルト・コーダ・ザベッタ、「CNTR」（2020年）
2017年、ロベルト・コーダ・ザベッタはナポリの屋上での一時的な公共芸術設置の一環として、巨大な抽象絵画を制作しました。作品終了後、ザベッタは風化したキャンバスを手元に残し、それが新たに「CNTR」として命を吹き込まれ、今年11月にプリオッカのマルドデルヴィーノ・ワイン体験館というマルチメディアワイン博物館で屋外設置として公開されました。ザベッタは巨大なキャンバスを縦の断片に切り分け、それらを吊るして博物館の外壁を覆う巨大なカーテンを作り出しました。キャンバスの鮮やかな色彩は変わりゆく日光の中で絶えず変化し、粗く切り出されたキャンバスの布は風に揺れ動きます。生きていて常に変化する作品「CNTR」は、ワインの生産に内在する再生の絶え間ない力を詩的に表現しています。
ロベルト・コーダ・ザベッタ、CNTR - Mondodelvinoのためのプロジェクト、2020年。アネット・ゲリンク・ギャラリー・アムステルダム提供。写真：ヘンリック・ブロムクヴィスト
マリオ・アイロ、「白の哀歌」（2019年）
マリオ・アイロは文化的な言及と美的形式主義を組み合わせ、決定的な解釈を拒む詩的な物体を創り出します。2019年、アイロはパロディのベネディクト会教会サン・レミジオでインスタレーションを制作しました。この教会は閉鎖され、芸術展示空間に変えられています。インスタレーションには、韓国の作家ハン・カンの著書「白の哀歌」（英語では単に「The White Book」として知られる）のコピーが含まれています。本は白い海の巻貝で覆われており、近くの聖水の泉から現れたかのように見えます。元の本と同様に、この彫刻は白さを文化的構築、美的機構、そして精神的純潔の象徴として考察しています。かつての教会に置かれたことで、建築の持続する文脈や現地制作芸術に内在する意味についての問いを自然に呼び起こします。
マリオ・アイロ、白の哀歌、2018年、本、海の巻貝、石英の砂、アクリル樹脂、漂流木、木材、32 × 24 × 16 cm、サン・レミジオ教会、パロディ・リグーレ、2020年。写真：ジョルジョ・ペロッティーノ
これらの作品に加え、Art Mapping Piemonteには他にも数十点の抽象的な公共作品が掲載されています。イタリアの芸術家マリオ・メルツ（1925年 - 2003年）による光るフィボナッチ数列のインスタレーションは、ボルゴ・サン・パオロのFondazione Merzの中庭の塔にあります。近くには、英国の芸術家トニー・クラッグによる三つの象徴的な真鍮の塔「Punti di vista」があり、2006年のトリノオリンピックを記念しています。ミラフィオーリ・ノルド地区の公園には、英国の芸術家ルーシー・オルタによる「Totipotent Architecture」という居住可能な彫刻があり、幹細胞の形を模しています。ポルタ・パラッツォの集合住宅の共用入口には、イタリアの抽象画家ジョルジョ・グリッファによる青いタイルの天井装飾「Ordine e disordine」があります。一方、マリオ・アイロの別の作品で、虹を思わせる曲線的な金属の照明彫刻は、トリノ中心部のヴィア・バルテア3のコミュニティセンターの天井に設置されています。これらすべての作品はArt Mapping Piemonteに掲載されていますが、今すぐイタリアに行けなくても、抽象芸術が日常生活と交わる方法を祝うコミュニティからインスピレーションを得ることができます。
特集画像： ロベルト・コーダ・ザベッタ、CNTR - Mondodelvinoのためのプロジェクト、2020年。アネット・ゲリンク・ギャラリー・アムステルダム提供。写真：ヘンリック・ブロムクヴィスト
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フィリップ・Barcio著
