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記事: クリストとジャンヌ=クロードのアート、あらゆる面でモニュメンタル

The Art of Christo and Jeanne-Claude, Monumental in Every Way - Ideelart

クリストとジャンヌ=クロードのアート、あらゆる面でモニュメンタル

クリスト とジャンヌ=クロードは、一生をかけて学び続けても決して飽きることのない芸術家でした。彼らの共に過ごした人生は、愛と芸術、そして驚くべき計画で満たされていました。これらは切り離せない三つの要素でした。彼らの最もよく知られた作品は、建築要素や自然の一部を布で包み込む巨大なインスタレーションでした。それぞれの「包み込み」は、一部は美的現象であり、一部は日常生活に魔法を注ぎ込む行為でした。すべての魔法のように、彼らの展覧会は儚く、二度と再現されることはありませんでした。私は幸運にも一度、実際にその一つを目にすることができました。1979年から2005年にかけてニューヨークのセントラルパークで行われた「ザ・ゲイツ」です。このインスタレーションでは、7,503の鉄製の門がセントラルパークの37キロにわたる散歩道に設置されました。各門は高さ5メートルで、輝くオレンジ色の布がたなびいていました。この展示はわずか15日間だけ一般公開され、25年以上にわたる芸術家とニューヨーク当局との交渉の結晶でした。新婚で生活がぎりぎりだった私と妻のオードリーは、限界まで努力してニューヨークに行き、「ザ・ゲイツ」を一日かけて歩きました。この体験だけでも十分に魔法のようでしたが、さらに驚くべきことに、クリストとジャンヌ=クロード本人が突然私たちの前の道に現れ、すぐに待っていた車に飛び乗って去っていきました。その一瞬を共有したすべての人に電気のような衝撃が走ったかのように感じられ、その記憶は予期せぬ時に何度も私の頭に浮かびました。2009年にジャンヌ=クロードが亡くなったとき、そのことを懐かしく思い出しました。そして今週、クリストが彼女に続いて亡くなったという悲しい知らせを聞き、再びその思い出がよみがえりました。これほど多くを私たちに与えてくれた芸術家たちと、たとえ短い間でも道を交えたことを幸運に思います。彼らは唯一無二であり、その消失は世界を貧しくしました。

包み込みの芸術

セントラルパークでクリストとジャンヌ=クロードに偶然出会った経験は、実は珍しいことではないと気づきました。私の芸術家の友人マニッシュ・ナイは、アートバーゼル香港で短い間エレベーターを共にしたことがありますし、芸術界にはこのような逸話が数えきれないほどあります。そもそも、この二人の魔法のような芸術家に関しては、時間と空間の偶然の中で最も驚くべきものは彼ら自身の誕生でしょう。クリストとジャンヌ=クロードは同じ日に、同じ年に生まれました。クリストはブルガリア王国のガブロヴォで、ジャンヌ=クロードはフランス領モロッコのカサブランカで生まれました。1958年にクリストがジャンヌ=クロードの母親の肖像画を描くために雇われたことが、二人が出会うきっかけとなった偶然の一つです。皮肉なことに、もう一つの時間の偶然が彼らの作品に影響を与え続けています。クリストとジャンヌ=クロード、パリ!展は、彼らが「光の都」での経験を祝うために企画され、2020年3月18日にポンピドゥー・センターで開幕する予定でしたが、新型コロナウイルスの影響で開幕が2020年7月1日に延期され、クリストもジャンヌ=クロードも彼らが初めて出会った街への凱旋を体験することは叶いませんでした。

 

クリストによるジャンヌ=クロードの包まれた肖像画

クリスト とジャンヌ=クロード - ジャンヌ=クロードの包まれた肖像画、1963年。ポリエチレン、ロープ、油彩キャンバスにジャヴァシェフの署名入り、彩色木製パネルに取り付け。78.5 x 51.1 x 5.1 cm。サンディエゴ現代美術館所蔵、デイヴィッド・C・コプリー財団寄贈、2013.50。© クリスト 1963。写真 © クリスチャン・バウアー、バーゼル



展覧会がついに開幕すると、「クリストとジャンヌ=クロード、パリ!」は、この芸術デュオの豊かな二つの時期を振り返ります。1958年にパリで出会い、1964年にニューヨークに移るまでの期間と、1975年から1985年までの期間です。この後者の期間には、14日間にわたりパリのポン・ヌフ橋を41,800平方メートルの布で包む「ポン・ヌフ包み込み(1985年)」を計画・実行し、300人の作業員が携わりました。ポンピドゥー展は、彼らの包み込みプロジェクトだけでなく、さまざまな二次元・三次元の作品も展示し、彼らの全体像に新たな文脈をもたらすことを約束しています。当初は「ポン・ヌフ包み込み(1985年)」の35周年を記念する予定であり、新たな巨大インスタレーションである「凱旋門の包み込み」とも同時期に開催されるはずでした。戦没者の無名の兵士の炎が展示期間中も燃え続けるように計画されたこの作品は、クリストの死後も実施される予定ですが、パンデミックのため2021年秋に延期されています。

 

クリスト とジャンヌ=クロード - ポン・ヌフ包み込み、パリ、1975-1985年。© クリスト 1985。写真 © ウォルフガング・フォルツ(クリスト・アーカイブ)

 

自己の表現

クリストとジャンヌ=クロードの作品を実際に見る喜びに加え、彼らの制作過程を記録したさまざまな映画を見ることも、彼らの作品を楽しむ素晴らしい方法です。彼らは何度も何度も、通常は芸術や芸術家と関わりのない人々を何年、時には何十年もかけて説得し、自分たちのプロジェクトを信じさせました。この一見不可能な交渉の中で、クリストとジャンヌ=クロードの作品の真の意味と目的が明らかになりました。考えてみてください。彼らは本質的に抽象的なものに賭けるよう人々を説得しようとしただけでなく、無常のものに価値を見出すよう説得しようとしていたのです。地域住民や政治家が徐々に心を開き、無常の芸術作品の美しさと価値が人間の存在に意味をもたらすことを理解する様子は、美しい人間の変容です。私たちは皆、無常でありながらも重要です。これらの作品のように、私たちや私たちの努力はやがて伝説としてのみ存在するでしょう。

 

クリスト とジャンヌ=クロード - パープル・ストアフロント、1964年。木材、プレキシガラス、金属、エナメル塗料、布、紙、電灯。235 x 220 x 35.5 cm。作家所蔵。© クリスト 1964。写真 © ウォルフガング・フォルツ



彼らの作品を称賛するだけでなく、クリストとジャンヌ=クロードが自費でプロジェクトを実現していたことも常に尊敬してきました。彼らは関わった自治体から一切の資金を求めず、代わりに制作した準備図面を販売して資金を調達していました。まるで自分たちの創作物による小さな芸術産業のように、世界を旅し、地元の職人に仕事を生み出し、多くの経済に活気と観光収入をもたらしていました。しかし、ほとんどの産業とは異なり、クリストとジャンヌ=クロードの事業は完全に美的喜びに捧げられていました。クリストがかつて言ったように、「私は機能のないものを作る。ただ喜びをもたらすために。」彼らの真摯な努力と、実際に生み出した喜びが私たちの心と神話の中で生き続けますように。

(展覧会「クリストとジャンヌ=クロード、パリ!」および「凱旋門の包み込み」の開催日程に関する新型コロナウイルス関連の変更については、https://www.centrepompidou.fr/ をご覧ください。)

 

表紙画像:クリスト とジャンヌ=クロード - 小さな包まれた馬、1963年。(包まれたおもちゃの馬)布、縄、ロープ、車輪付きおもちゃの馬。40.6 x 50.8 x 12.5 cm。故ヤン・ファン・デル・マルク氏の私蔵、アメリカ合衆国。© クリスト 1963。写真 © ダーク・バッカー
すべての画像は説明のために使用しています
フィリップ・Barcio 著

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