Diagram Drawing 6 - Tom McGlynn - Abstract Painting - Ideelart

Tom McGlynn

Diagram Drawing 6

Name: Diagram Drawing 6
Brand: Tom McGlynn
SKU: 5043
Price: 1000.0 GBP
Availability: InStock

絵画

Year: 2022

Edition: Unique

Technique: Colored pencil on paper

Size: 45.7 X 55.8 X 0.0 cm 18.0 X 22.0 X 0.0 inch

Framed: No

£1,000.00

この作品はチューブに巻かれて発送されます。

McGlynnは、最小限に決定された形の提示が、企業のロゴやおそらくより一般的なサインを含むポピュラー文化の媒介されたイメージの残存意味をどのように批評できるかに興味を持っています。

Tom McGlynnは、インタラクティブな色彩と比率を、その潜在的な記号的意味との緊張関係の中で探求するアメリカの抽象芸術家です。彼はまた独立したキュレーターであり、The Brooklyn Railに定期的に寄稿する作家でもあります。さらに、McGlynnは社会的に関与したキュレーションプロジェクトに専念する組織、Beautiful Fieldsの創設ディレクターです。現在、ニューヨーク市のパーソンズ・ニュー・スクール・オブ・デザインで教鞭をとっています。

彼はNYC地域に住み、制作活動を行っています。

学歴

1958年生まれのMcGlynnは幼い頃から絵を描くことに興味を持ちました。彼の才能は家族により励まされ、最終的にニュージャージー州のラマポ大学に入学し、1980年に版画のBFAを取得しました。1996年にはハンターカレッジで絵画のMFAを取得しています。20代の学部生時代には、芸術と文学の両方に影響を受け、特にニュージャージー州で育った彼にとって重要な場所である同州に生涯の一部を過ごした芸術家ロバート・スミッソンと詩人ウィリアム・カルロス・ウィリアムズの作品に影響を受けました。

技法

この画家は、物理的環境から受け取る形の言語を用います。標識、ロゴ、建築パターン、その他の現代的な視覚パターンや形状に触発され、一般的なイメージを新しく簡素化した解釈で提示します。彼のスタイルは一見フォーマリスト、より正確にはポストミニマリストですが、これらのラベルを超えて、作品をその即時性と現象的（視覚的および触覚的）存在として捉えています。彼は作品を厳密に手描きし、アクリルを木製パネル、キャンバス、または紙にゆっくりと重ね塗りします。一見すると、作品は手描きとは思えないほど正確に見えますが、よく見ると筆跡やアーティストの手による微妙な触覚的変化が見て取れます。彼の現在の作品群の構造は主に支持体の長方形のフォーマットによって決まっています。McGlynnは形式的にシンプルに保つことを好み、そこから意味の暗黙の複雑さを導き出し、アーティストの存在論的体験を鑑賞者自身のものへと開いています。...

McGlynnの技法で作られる不完全ながらも綿密に作られた形は、現代的で制御された、親しみやすく、同時に変動する何かを喚起します。彼は現在、文化的経験と記憶の単純なゲシュタルト体験への関心を発展・拡張する新しい絵画群に取り組んでいます。加えて、建築、標識、地域の色彩との日々の形式的な交流のノートとして機能する膨大な日常写真の収集も続けています。

インスピレーション

ニューヨークを拠点とするこのアーティストは、経験を通じて明らかになる人間の意識の構造を研究する現象学に関心を持っています。一般的な現代の形態を抽象化し、感情的な反応を呼び起こすことを意図して再構成することで、彼は「現代的リアリズムの一形態」と表現する活動に取り組んでいます。...

彼は文化の視覚的風景の総体、メディア、建築、広告、都市の背景の様々な要素を「媒介された意識の蓄積された堆積物」と呼びます。彼はこの「堆積物」を原材料として扱い、それを抽象化し、結果として生まれるイメージを捉え、時間と空間で孤立させます。視覚体験の全体性の最大の可能性の終着点は、McGlynnの作品において最小限の手段で実現されています。

彼はカジミール・マレーヴィチ、エルズワース・ケリー、メアリー・ハイルマン、バーネット・ニューマン、そしてPeter Halleyを芸術的影響として挙げています。McGlynnはまた、第二次世界大戦後のアメリカで育ったこととその特定の時代精神—ケイディ・ノーランドによって特定のゲシュタルト体験と表現された—、さらにオリヴィエ・モセット、レイチェル・ホワイトリード、サディ・ベニング、ジェイコブ・カッセイ、モナ・ハトゥーム、ダグ・アシュフォード、デイヴィッド・ハモンズ、リアム・ギリックなどの現代アーティストからも影響を受けています。

コレクション

このアーティストの絵画は、ロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館、ニューヨークのホイットニー美術館、MoMAなど、いくつかの常設機関コレクションに収蔵されています。

展覧会

このアーティストは広く展示を行い、アメリカ各地で多数のサイトスペシフィックなインスタレーションやグループプロジェクトに参加しています。2015年12月には、ベルリンのManiere Noireで開催された展覧会「Seltsame Kinder」に彼の素晴らしい作品群が含まれました。彼の作品はArtforumの表紙を飾り、ニューヨーク・タイムズで展覧会のレビューも掲載されました。2016年秋と冬には、彼の最新の絵画がオーストリアのドーンビルンにあるQuadArt Dornbirnでの展覧会、およびブルックリンのKilroy Metal Ceilingスペースでの展覧会に含まれます。