Manuela Karin Knaut
1970
(GERMANY)
GERMAN
독일 브라운슈바이크를 기반으로 활동하는 추상화가 Manuela Karin Knaut의 다층적이고 화려한 작품들은 황폐함과 소중함 사이를 떠다닙니다. 그들의 불확실한 정적—혼란스러운 세상에서 미묘한 균형의 얼어붙은 순간—은 고대적이면서도 덧없는 무언가를 불러일으킵니다: 질감, 제스처, 색상, 선들 사이의 예상치 못한 관계를 축하하는 표현입니다.
학력
Knaut는 남아프리카 요하네스버그에 위치한 위츠워터스랜드 대학교에서 미술 석사 학위를 취득했으며, Justus-Liebig-Universität Gießen에서 미술 교육 학사 학위를 받았습니다. 그녀는 브라운슈바이크 미술학교에서 순수미술과 회화를 공부했습니다.
그녀는 독일 시각 예술가 협회(Bund Bildender Künstler), 국제 조형 예술 협회(Association Internationale des Arts Plastiques), 남아프리카 시각 예술 네트워크(VANSA) 등 여러 국제 예술가 단체의 회원입니다.
기법
Knaut는 색상과 재료의 층을 천천히 쌓아 올린 후 그것들을 긁어내고, 반복해서 작업하며 구성을 만듭니다. 제스처적 표시들은 삶에서 가져온 이미지 조각들과 뒤섞이고, 다시 문질러 지워지며 변형되고 추상화되어 다시 층을 이룹니다. 전통적인 물감은 접착제, 천, 사진 조각, 버려진 종이 조각 같은 일상적인 재료와 혼합되어 그녀의 그림에 현대 환경이 주는 물리적이고 시각적인 특성을 부여합니다.
작품은 “그림의 이야기가 완성되었다”는 순간, 때로는 예상치 못한 조용한 균형의 순간이 찾아올 때에만 완성된 것으로 간주됩니다. Knaut는 그 후 작업실의 혼돈에서 그림을 꺼내 벽에 걸어 마지막으로 사색하는 시간을 갖고 나서야 최종 서명을 합니다.
영감
Knaut가 그림에 가져오는 직관적이고 다층적인 접근법은 정신적, 신체적으로 자신의 안락한 영역을 벗어나고자 하는 그녀의 욕망을 반영합니다. 다채로운 색상, 질감, 재료가 뒤섞이는 다중 리듬적 시각 언어를 찾는 그녀의 탐구는 광범위한 세계 여행에서 비롯되었습니다. 그녀는 만나는 사람들의 이야기뿐 아니라 방문하는 장소들의 “매력적인 불완전함”에서 영감을 받습니다: 도시 벽의 낡고 허물어진 표면, 거리 생활의 다채롭고 혼란스러운 에너지 등. 스튜디오 밖에서 자신의 길들여지지 않은 존재와 마주하는 것을 추구하는 것처럼, Knaut는 각 작품에 모험과 불확실성의 감각을 불어넣으려 합니다. 선택된 것과 예상치 못한 것 사이에서 발생하는 긴장이 작품의 핵심입니다.
작가의 말
“혼돈과 질서, 유동성과 구조 사이의 긴장 영역은 전 세계 사건들, 이 도시와 우리의 삶뿐만 아니라 나 자신의 복합적인 예술 창작에서도 내재되어 있습니다.”
전시
Knaut는 독일뿐 아니라 남아프리카에서도 광범위하게 전시했으며, 런던의 The Other Art Fair를 포함한 여러 현대 미술 박람회에 작품을 선보였습니다.
갤러리
Gallery Red (스페인 팔마)
Paul Stewart Gallery (프랑스 파리)
99 Loop Gallery (남아프리카 케이프타운)
ALL YOU CAN ART (독일 뮌헨)
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