Fields of the Sun 49
사진술
Year: 2019
Edition: Multiple
Technique: Archival pigment print Hahnemühle 310gsm paper
Framed: No
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한정판 10부 + 1 AP
(Meta-Landscape 시리즈)
바다 풍경의 밤, 속임수, 드러남, 그리고 신비가 Engelund의 Meta-Landscapes 시리즈 사진 구성에서 함께 어우러집니다. 어두운 바닷물과 바다 풍경의 검은색은 처음에는 밤을 암시하는 듯 보이지만, 거꾸로 된 파도 위에 반짝이는 빛의 특성은 사실 물 위의 햇빛임을 보여줍니다. 한 필름 프레임에 여러 번 노출된 눈부신 햇빛의 높은 대비는 미묘한 빛 반사와 어두운 보라색 빛을 띤 울트라마린 블루를 만들기 위해 희미해집니다. 이 뒤집힌 세계관의 부풀어 오른 구름은 구성의 하단 사분면을 완충하며, 이는 찢기고 불에 탄 필름 네거티브의 극적인 이미지로부터의 완충 역할을 하며, 그 필름은 자신이 표현하는 풍경의 플라스틱 필름임을 드러냅니다. 시선은 작품 내러티브의 결말로 이동하여 세 개의 밝은 빛을 따라 위로 그리고 앞으로 떠돌며, 거의 보이지 않는 세 개의 수평선이 중간에 있는 곳을 지나갑니다.
구성을 보면, 이것들이 위로 그리고 앞으로 움직이는 세 개의 태양임을 알 수 있습니다.
Engelund의 창작 과정은 물질과 정신을 병치시키며, 새로운 실존, 새로운 시각 방식을 제시합니다. 캘리포니아 해안에서 촬영된 Fields of the Sun 49는 신화적인 해안선의 신비로운 느낌을 불러일으키는 풍경의 요소들을 보여줍니다.
Jason Engelund(1971년생, 캘리포니아)은 샌프란시스코를 기반으로 활동하는 예술가로, 회화와 사진 작업을 통해 심리적 및 물리적 풍경의 교차점을 탐구하며, 그가 '메타-풍경'이라 부르는 지각, 풍경, 변형의 주제를 조사합니다.
학력
Engelund는 캘리포니아 대학교 데이비스에서 미술 석사 학위를, 캘리포니아 예술 공예 대학에서 우등으로 미술 학사 학위를 받았습니다. 그의 학문적 배경과 예술 교육 및 사회 정의 프로그램에서의 광범위한 경험이 결합되어 그의 다면적인 예술 실천 접근법에 영향을 주었습니다.
영감
Engelund의 작품은 예술이 사회적 및 개인적 변화를 이끌어내는 능력에 대한 그의 신념에 깊이 뿌리내리고 있습니다. 어린 시절 개인적 및 사회적 부정을 목격한 경험은 그의 예술적 비전을 형성했으며, 그는 처음에 창의적 에너지를 예술 및 사회 정의 프로그램 개발에 쏟았습니다. 그의 사진 작업은 특히 빛의 근원으로서 태양을 개념적이고 은유적인 기반으로 삼는 데 중점을 두고 있으며, 그의 회화는 철학 연구에서 영감을 받아 색채와 상징의 감정적 힘을 탐구하여 추상적 구성 속에서 인간적 이상을 시각적으로 서술합니다.
"사진은 빛으로 그리는 것이며, 나는 태양을 촬영하며 빛 자체로 그 빛을 그립니다. 육지와 바다 풍경에서는 색을 포화시키고 경험의 톤을 만드는데, 전통적인 사진의 결정적 순간이 아니라 내가 시각적 시간 서명이라고 부르는 순간에 이미지 캡처를 수행합니다."
기법
Engelund의 독특한 과정은 단일 필름 프레임에 다중 노출을 만들어 육지, 바다 풍경, 태양 사진의 요소를 결합하는 것입니다. 그의 사진 작품은 자연의 변형력을 보는 마음의 카메라 눈에 대한 은유로 작용합니다. 그의 회화는 생생한 색상과 유동적이며 제스처적인 붓질을 사용합니다. 오르픽 큐비즘, 추상 표현주의, 포스트모던 등 미술사에서의 영향이 그의 색채와 구도에서 드러납니다. Engelund의 미적 감각은 예술에서 새로운 스타일인 메타모더니즘을 열어갑니다.
두 매체 모두에서 그는 합리적인 그림 공간으로 시선을 이끈 후 추상화된 꿈의 풍경으로 녹아드는 구성을 만듭니다. 그의 작업 과정은 심리적 및 물리적 풍경을 모두 다루어 그가 '메타-풍경'이라고 부르는 것을 창조합니다.
“감정을 강하게 전달하기 위해 그림을 그린다는 것은 안료, 바인더, 캔버스를 조작하여 촉각적 재료가 내장적이고 유기적인 은유적 이미지를 불러일으키게 하는 것입니다. 그림은 나에게 상징적인 이야기를 전하는 것으로, 도덕적 나침반과 함께 색과 이미지의 신비를 탐색하는 것입니다.”
전시
Engelund는 미국 내 주요 예술 중심지와 국제적으로 광범위하게 전시해 왔습니다. 그의 작품은 뉴욕, 로스앤젤레스, 샌프란시스코에서 전시되었으며, 뉴욕시의 Van Der Plas Gallery와 로스앤젤레스의 Kopeikin Gallery에서 주목할 만한 전시가 있었습니다. 그의 국제적 활동은 프랑스와 인도에서의 전시를 포함하며, 독특한 예술적 비전의 세계적 매력을 보여줍니다.
수상 및 인정
Engelund는 지속 가능한 예술 재단 개인 예술가 보조금(2012)과 크레욜라 예술 교육 보조금(2017)을 포함하여 그의 작품으로 주목할 만한 인정을 받았습니다. 예술 교육과 사회 정의에 대한 그의 헌신은 경력 전반에 걸쳐 다양한 보조금과 상을 통해 인정받았습니다.
컬렉션
그의 작품은 샌디에이고 미술관의 사진 예술 박물관 상설 컬렉션뿐만 아니라 수많은 개인 소장품에 소장되어 있습니다.
대표
IdeelArt는 2021년부터 Engelund의 혁신적인 작품을 홍보해 왔습니다.
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