
Minimalisme: Minder is Meer !
De drang naar minimalisme in abstracte kunst is zo oud als de abstractie zelf. Seurat was op het spoor ervan toen hij het Divisionisme pionierde. Malevich perfectioneerde het bijna met zijn Suprematistische composities. Sonia Delaunay breidde de parameters uit toen ze kleur als onderwerp isoleerde. En Yves Klein herdefinieerde het toen hij bewees dat kunst soms helemaal niet zichtbaar hoeft te zijn.
Een test om te bepalen of je een Minimalist bent, is of je de ironie ziet in het beroemde advies van Thoreau, « om te vereenvoudigen, te vereenvoudigen”. Verminder. Bewerk. Snijd weg wat je wilt zeggen tot de essentie. Minimalistische foodies genieten van de gastronomische diepgang van één ingrediënt. Minimalistische muzikanten koesteren de sonore klankkleur van één noot. Minimalistische decorateurs ontdoen van rommel. En minimalistische kunstenaars luisteren naar de wijsheid van Donald Judd, dat, “Een vorm, een volume, een kleur, een oppervlak is iets op zichzelf.”
Hier is een selectie van Minimal werken, variërend van de gedistilleerde taal van vorm en kleur in Gong (Trane) door Brent Hallard, naar de vereenvoudigde geometrie van Winter Tulip 2 door Elizabeth Gourlay, naar de organische helderheid van Untitled (ID. 1289) door Fieroza Doorsen, die de levendige bereik van minimalistische expressie levend in hedendaagse abstractie, en bewijs dat vereenvoudigen niet betekent dat het simplistisch is.