Minimalisme: Minder is Meer !
De drang naar minimalisme in abstracte kunst is zo oud als de abstractie zelf. Seurat was er al mee bezig toen hij het divisionisme ontwikkelde. Malevich bracht het bijna tot perfectie met zijn suprematistische composities. Sonia Delaunay verruimde de grenzen toen zij kleur als onderwerp isoleerde. En Yves Klein gaf er een nieuwe betekenis aan toen hij aantoonde dat kunst soms helemaal niet zichtbaar hoeft te zijn.
Een test om te zien of je een minimalist bent, is of je de ironie inziet in het beroemde advies van Thoreau, « vereenvoudig, vereenvoudig”. Verminder. Bewerk. Snoei terug wat je wilt zeggen tot de essentie. Minimalistische fijnproevers genieten van de gastronomische diepgang van één enkel ingrediënt. Minimalistische muzikanten koesteren de klankkleur van één enkele noot. Minimalistische inrichters ruimen op. En minimalistische kunstenaars volgen de wijsheid van Donald Judd, dat, “Een vorm, een volume, een kleur, een oppervlak is iets op zichzelf.”
Hier is een selectie van minimalistische werken, variërend van de gezuiverde taal van vorm en kleur in Gong (Trane) door Brent Hallard, tot de teruggesnoeide meetkunde van Winter Tulip 2 door Elizabeth Gourlay, tot de organische helderheid van Untitled (ID. 1289) door Fieroza Doorsen, die het levendige spectrum van minimalistische expressie in hedendaagse abstractie tonen, en bewijzen dat vereenvoudigen niet betekent dat het simpel is.
