Naar inhoud

Winkelwagen

Je winkelwagen is leeg

Artikel: Richard Caldicott en Luuk de Haan - Groepstentoonstelling “Prime Time” Archetypen van Abstractie in Fotografie

Richard Caldicott and Luuk de Haan - Group Show “Prime Time” Archetypes of Abstraction in Photography - Ideelart

Richard Caldicott en Luuk de Haan - Groepstentoonstelling “Prime Time” Archetypen van Abstractie in Fotografie

Fotografie heeft ons de mogelijkheid gegeven om perfect beelden vast te leggen van wat zichtbaar is voor onze ogen. Maar wat precies zien onze ogen? We noemen het realiteit alsof het vaststaand en onbetwistbaar is. Maar ogen, net als camera's, zien alleen wat er aan de oppervlakte is. De multidisciplinaire kunstenaars Richard Caldicott en Luuk de Haan gebruiken fotografische processen om de abstracte talen van onze onzichtbare wereld te onderzoeken. In plaats van het representatieve universum te documenteren, hetgene dat de ogen kunnen zien, gebruiken ze fotografie om nieuwe geometrieën en de gelaagde, verborgen realiteit onder de zichtbare esthetische oppervlakte te onthullen. Samen met het werk van 14 andere kunstenaars die fotografie gebruiken om de onderliggende abstracte taal van onze zichtbare wereld te confronteren, is het werk van Caldicott en de Haan te zien in de groepstentoonstelling Prime Time: Archetypes of Abstraction in Photography, die op 25 juni opent in de DiehlCUBE galerie in Berlijn.

Realiteit in crisis

De curatoriële verklaring voor de tentoonstelling Prime Time begint met de uitspraak: “De realiteit is in crisis.” Ter verklaring wordt vervolgens de Franse astronoom Camille Flammarion geciteerd, die zei: “Materie is in werkelijkheid niet wat het lijkt voor onze vulgaire zintuigen... het is identiek aan energie, en is slechts een manifestatie van de beweging van onzichtbare en onmeetbare elementen.”

Om die "onzichtbare en onmeetbare elementen" van onze wereld te verkennen, heeft de curator van Prime Time, Ralf Hanselle, een tentoonstelling in vier delen bedacht. "Het Beslissende Aeon" belicht werk dat onderzoekt hoe fotografie onze perceptie van tijd onderzoekt. "Donkere Zijden" kijkt terug op de oorsprongen van de fotografie, naar het analoge tijdperk, toen duisternis een fundamenteel onderdeel van het artistieke proces was. "Object_If" en "De Potlood van Niets" tonen werken die de ingewikkelde en soms fragiele relatie tussen de concepten van afbeelding en gelijkenis behandelen.

Richard Caldicott - Untitled #170, 2000, C-print, 127 x 102 cm.

Kunst van Tijd en Licht

De kunstwerken van Richard Caldicott zullen worden opgenomen in de sectie "Object_If." Caldicott mengt media zoals tekenen met traditionele analoge fotografische technieken en digitale drukprocessen om abstracte, formele, geometrische composities te creëren. De visuele taal van zijn werken staat in direct gesprek met de vormen van zijn onderwerp, hoewel de resulterende composities de identiteit en aard van zijn bronafbeeldingen in twijfel trekken.

Samen met het werk van de andere kunstenaars die te zien zijn in Prime Time, reikt het werk van Caldicott de grenzen van het fotografische medium en onderzoekt het de onzichtbare, onderliggende krachten die de zichtbare wereld vormen en informeren. In plaats van fotografie te gebruiken als een mimetisch hulpmiddel om de representatieve wereld te kopiëren, probeert deze tentoonstelling de onderliggende abstracte visuele taal van de realiteit te verkennen en te verhelderen, zoals onthuld door fotografische technieken. Prime Time: Archetypes of Abstraction in Photography is te zien in DIEHL Gallery en DiehlCUBE in Berlijn van 25 juni tot 23 juli 2016. De opening is op vrijdag 24 juni van 19.00 tot 21.00 uur.

Luuk De Haan - Kleurveld 2. UltraChrome HD-inkt op Hahnemühle-papier. 100 x 72,5 cm. 

Uitgelichte afbeelding: Richard Caldicott

Artikelen Die Je Misschien Leuk Vindt

The Fervent Abstraction of Olivier Debré - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

De Vurige Abstractie van Olivier Debré

Een van de meest intrigerende tentoonstellingen die deze zomer naar Londen komt, is Olivier Debré: Fervent Abstraction, die eind juni opent in The Estorick Collection. Mijn interesse in de tentoon...

Meer informatie
Painting with Scissors - Why We Love Henri Matisse Cut Outs - Ideelart

Schilderen met Scharen - Waarom We Houden van Henri Matisse Knipsels

Het laatste kunstwerk van Henri Matisse is niet te vinden in een museum. Het is een raam, de rozenraam genoemd, hoog op een achterwand van de Union Church in Pocantico Hills, een rivierdorp 25 mij...

Meer informatie
Serious And Not-So-Serious: Martin Reyna in 14 Questions - Ideelart
Category:About Us

Serieus en Niet-Zo-Serieus: Martin Reyna in 14 Vragen

Bij IdeelArt geloven we dat elke kunstenaar een verhaal heeft dat het waard is om te delen, zowel binnen als buiten het atelier. In deze serie stellen we 14 vragen die het serieuze met het minder s...

Meer informatie
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles