De Week in Abstracte Kunst – Avonturen in de Ruimte
Heb je jezelf ooit betrapt op het dromen over reizen naar de ruimte en dan beseft dat je al in de ruimte bent? Voor andere wezens op een andere verre planeet zijn wij de buitenaardse wezens. Het is gewoon een kwestie van perspectief, nietwaar? Vragen over ruimte en hoe wij die waarnemen staan centraal in het werk van de Britse Op Art-schilder Bridget Riley. Riley is een meester in ruimtelijke manipulatie. Haar geestverruimende beelden veranderen vlakke, tweedimensionale vlakken in meerdimensionale wormgaten. Het zien van haar schilderijen in het echt kan zo verwarrend zijn dat het je kan doen afvragen of je iets wat je ziet wel kunt geloven. Een grote overzichtstentoonstelling van Riley’s werk met de titel Bridget Riley | Paintings, 1963-2015 is momenteel te zien in de Scottish National Gallery of Modern Art in Edinburgh, tot en met 16 april 2017. De tentoonstelling inspireerde ons om na te denken over andere kunstenaars’ opvattingen over hoe wij onszelf binnen de ruimte waarnemen. Is ruimte iets wat wij beheersen, of beheerst het ons? Moeten wij ruimte inperken, of vrijlaten? Hier zijn vier actuele abstracte tentoonstellingen die onze avonturen in de ruimte confronteren, uitdagen en vieren.
Jeppe Hein, Halfronde Ruimte
National Gallery of Victoria, Melbourne, Australië, Begane Grond, Federation Court
Te zien tot en met 26 februari 2017
In deze fantastisch desoriënterende installatie bouwt de Deense kunstenaar Jeppe Hein voort op de traditie van Op Art door kijkers uit te nodigen een spiraalvormige omgeving binnen te stappen die is bekleed met verticale spiegelvormen. De spiegelvormen zijn zo geplaatst dat de kijker in de war raakt door de verschuivende visuele landschappen. Een onmogelijke mengeling van perspectief en dimensie misleidt oog en geest, waardoor je je afvraagt waar oppervlakken beginnen en eindigen en waar we ons werkelijk bevinden binnen onze omgeving.
Jeppe Hein - Veranderende Neon Sculptuur
Quiddity
RMIT University Gallery, City Campus, Melbourne, Australië
Te zien tot en met 20 augustus 2016
Ook in Melbourne is er een leuke tentoonstelling die de vraag stelt hoe traditionele kunstwerken worden waargenomen wanneer ze worden aangetroffen in een andere ruimte dan de galerie. De tentoonstelling verandert de galerieruimte door werken uit de collectie van de universiteit op metalen rekken te tonen, zoals ze in opslag zouden staan. Het tegenkomen van schilderijen die op deze manier zijn gerangschikt roept interessante vragen op over hun object-zijn en het belang van de tentoonstellingsruimte voor de vertaling van een esthetisch object naar een kunstwerk.
Song Dong - Verspil Niet, 2005
Jessica Stockholder: Rose’s Neiging
Smart Museum of Art, University of Chicago, Chicago, Illinois
Te zien tot en met 2 juli 2017
In deze monumentale, locatiegebonden installatie heeft Jessica Stockholder een werk gemaakt dat het idee van een begrensde tentoonstellingsruimte herinterpreteert. De levendige, abstracte verzameling kleurvlakken, vormen, voorwerpen en materialen vult de lobby van het museum, neemt vele binnenoppervlakken in beslag en stroomt dan naar buiten in de beeldentuin van het museum, waar het het grasveld, de paden, de planten en de lucht bezet. Stockholder zegt: “Rose’s Neiging is om omhoog en naar buiten te reiken. Ze glipt eronderdoor en eroverheen, en verweeft zich met het landschap terwijl ze naar de lucht wappert.”
Song Dong’s Gemeenschappelijke Binnenplaats, Art Gallery of Ontario, Toronto, Canada
Song Dong’s Gemeenschappelijke Binnenplaats
Art Gallery of Ontario, Toronto, Canada
Te zien tot en met 17 juli 2016
In deze installatie nodigt de avant-gardistische kunstenaar Song Dong uit Beijing de kijkers uit om een doolhof van veranderende, kleine ruimtes te verkennen die zijn samengesteld uit 100 antieke Chinese kastdeuren. De ruimtes kunnen worden opgevat als een poging om de kleine woonruimtes op te roepen die zo gewoon worden in veel stedelijke omgevingen. Het gebruik van spiegelende kastdeuren kan ook onze pogingen confronteren om onze beelden te definiëren met de ruimtes die we proberen te beheersen.
Afbeelding in de uitgelichte ruimte: Jessica Stockholder - Wijd Ogen Hier Uitgeveegd, 2009
