sbc 204
Schilderen
Year: 2017
Edition: Unique
Technique: Acrylic on linen
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.De kunstenaar beschouwt dit schilderij, acryl op polyester, als een voortzetting van het soort ruimte dat onthuld wordt in sbc 195 en sbc 203:
Een formele matrix die wordt voorkomen om slechts als figuur-achtergrond te worden waargenomen door de interactie met drie afzonderlijke terugtrekkende ruimtes, waarvan geen enkele kan worden gelezen als de achtergrond.
Susan Cantrick is een Amerikaanse abstracte schilder wiens primaire interesse ligt in schilderen als een gestructureerde visuele reactie op sub-linguïstisch denken. Haar schilderijen zijn analogen van haar pre-verbale waarneming die erop gericht zijn zo duidelijk mogelijk te zijn, waarbij de vitaliteit en complexiteit van opkomende cognitie worden gekristalliseerd. Ze woont en werkt in Parijs, Frankrijk
Opleiding
Cantrick kwam via muziek, die ze in de VS studeerde (B.A. Bennington College, M.A. Peabody Conservatory of Music, Baltimore, MD) en beoefende als violiste gedurende meer dan 15 jaar in zowel de VS als Frankrijk, waar ze sinds 1990 woont, bij de beeldende kunst.
In 1997, geconfronteerd met chronische peesontsteking, maakte ze de overstap van viool naar beeldende kunst. Ze werkt sinds 2002 vanuit een zelfstandig atelier in Parijs.
Cantrick bracht in 2004 een winterresidentie door bij het Vermont Studio Center.
Techniek
Cantricks in wezen modernistische schildertechnieken, die het gebaar combineren met harde randen, worden gemedieerd door postmoderne digitale interventies. Haar hybride praktijk geeft de voorkeur aan een stilistische eclectiek die haar coherente fundamenten kan verhullen.
De verschillende processen die ze in haar werk onderzoekt, combineren elementen van structuur en vrijheid....
De afgelopen 10 jaar schildert ze vanuit digitale studies die worden gegenereerd uit foto-fragmenten van haar eerdere werk. De resultaten lijken op wat zij karakteriseert als "een scala aan genealogieën," schilderijen die een gemeenschappelijke visuele afstamming delen met hun voorgangers. Onlangs is ze de uitdaging aangegaan om terug te keren naar eerder onafgewerkte werken, waarbij ze nieuwe composities oplegt aan de reeds bezette ruimte. Haar verschillende benaderingen onderzoeken schilderen als gemoedstoestand, proces en object, waarbij een verbinding wordt onthuld met ideeën over context en de vernieuwing van identiteit.
Naast haar schilderpraktijk maakt Cantrick kleine collages op papier en paneel die vaak bestaan uit afwisselende toepassingen van verf en inkjet-geprinte beelden.
Inspiratie
Naast een liefde voor kleur en de sensualiteit van verf, wordt Cantricks proces gedreven en gedefinieerd door haar overtuigingen over schilderen als een vorm van visueel denken in plaats van vertelling, illustratie of kritiek. Als schilder denkt ze in termen van het materialiseren van het moment van haar waarnemingservaring wanneer gedachten beginnen samen te vallen maar voordat ze zich in taal formuleren. Hoewel ze af en toe literatuur of foto’s uit haar omgeving als vertrekpunt heeft gebruikt, worden specifieke externe prikkels zelden genoemd. Tegelijkertijd is ze zich bewust van hoe het lichaam en het landschap haar bezorgdheid over het manipuleren van vlakke beeldruimte hebben beïnvloed – hoe het beste de ambiguïteiten te tonen en de complexiteiten te benutten.
Relevante Citaten
In een tekst voor de catalogus van een groepstentoonstelling in Parijs in 2013 getiteld “Crossroads,” schreef Françoise Caille:
“Het werk van Cantrick wordt gekenmerkt door een off-center hybride netwerk van organische en geometrische structuren die lijken te bewegen voorbij de grenzen van het beeldvlak. …Een geometrie die weerstand biedt aan de strengheid van klassieke wiskundige figuren wordt georganiseerd en vervolgens ongedaan gemaakt, waarbij aleatorische vormen worden bevoordeeld en gespeeld wordt met de kracht van kleurcontrasten. Uit de chaos en diversiteit van deze structuren ontstaat echter een vorm van ruimtelijke verankering: de composities zijn stabiel, geven nauwelijks toe aan de bewegingen die ze doorkruisen. Het werk lijkt een constructief spel te zijn om het beste evenwicht te vinden tussen de krachten die spelen. Cantrick hanteert tegelijk een architectonische benadering en de middelen van een kubist die ruimte ontleedt en hercreëert, in dit geval fictief… De ruimte is gevuld met structurele rijkdom, bouwend aan een totaliteit.”
Opmerkelijke Onderscheidingen
In september 2013 ontving ze de Art Absolument-prijs op de Salon des Réalités Nouvelles, Parijs.
Tentoonstellingen
Susan Cantrick had haar tweede solotentoonstelling in Parijs in 2007. Sindsdien heeft ze regelmatig geëxposeerd in solo- en groepstentoonstellingen in zowel Frankrijk als de VS.
Collecties
Haar werk is verworven door ACMIN Vie (Parijs) evenals door andere particuliere verzamelaars in Frankrijk, de VS en Japan.
Galerijen
Portretfoto Credit: Adine Sagalyn
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Lyrical, Colourful, Flat, Vibrant)
Opties kiezen
