Firkantede Tendenser: Abstraksjon og Geometri
Bruken av geometriske mønstre i kunst er en gammel menneskelig tendens. Langt før europeiske og amerikanske abstrakte kunstnere utforsket geometriske utsagn i sitt arbeid, utforsket islamske kunstnere, bundet av strenge kulturelle retningslinjer angående emner, levende matematiske intrikate geometriske mønstre i sitt arbeid. På begynnelsen av 1900-tallet fikk geometris språk, og spesielt kvadratet, en fornyet fotfeste i fantasien til vestlige kunstnere, spesielt de som så etter nye trender å utforske i abstraksjon.
De geometriske pionerene – firkantet og abstrakt
For omtrent hundre år siden begynte avantgarde-malerne å eksperimentere med geometrisk abstraksjon og med firkantede abstrakte bilder. En av de mest kjente uttrykkene for denne tendensen var Kazimir Malevichs Svart firkant, laget i 1915. Svart firkant er nettopp det, et maleri av en svart firkant på et vakkert flekket, kvadratisk hvitt lerret. Modigheten og skjønnheten i Malevichs uttalelse var banebrytende på den tiden. Svart firkant åpnet dører for dusinvis av hans samtidige som også ivrig fortsatte å utforske geometrisk abstraksjon på både enkle og komplekse måter.
I riket av det komplekse var det en geometrisk abstraksjonist ved navn Wassily Kandinsky, en maler som inkorporerte vilt intrikate geometriske mønstre i sitt arbeid. Kvadratet var et viktig gjentakende element i hans arbeid, ofte fremkommende i storslåtte arrangementer av skjærende linjer, kuler og vinkelformer.
Ved å bygge bro mellom den enkle dristigheten til Black Square og intrikate detaljer i Kandinskys verk, brakte den nederlandske maleren Piet Mondrian språket til geometrisk abstraksjon inn i sin modenhet. Mondrian skapte lerreter dekket av overdådige, intrikate arrangementer av firkanter, linjer og rutenett, ved å bruke dristige, primære farger. Han forente Malevichs enkle uttalelse med Kandinskys matematiske iver. Mondrians verk hadde en futuristisk følelse, samtidig som det også virket nesten dekorativt, kanskje på grunn av sine arkitektoniske kvaliteter. Det ser faktisk ut til å antyde arbeidet til Frank Lloyd Wright, en av hans samtidige, i sin omfavnelse av sparsomme, rene, matematiske former.
Elizabeth Gourlay - Slate Red Ash 2, 2013, 11 x 11.8 tommer
Matematiske uttrykk
Det kvadratet uttrykker er en slags matematisk perfeksjon. Det er en enhetlig konstruksjon som representerer likhet, enkelhet og balanse. Mer viktig for abstrakte malere, er kvadratet også det perfekte uttrykket for to-dimensjonal rom. Når en abstrakt kunstner bruker kvadratisk bilde, oppnås en aggressiv uttalelse om flathet. Dette kvadratet kan kommunisere stolthet over grunnlaget for formmaking. Et kvadratisk lerret malt med et bilde av et kvadrat er både gammelt i sin enkelhet og kosmisk universelt i sitt visuelle språk.
Det kvadratiske bildet av geometriske abstraksjonister står i kontrast til verkene av friere former for abstraksjon, som Tachisme. Tachisme involverer påføring av et oozing flekkmønster på et maleris overflate, som inviterer tilfeldighet og intuisjon inn i maleprosessen. Selv om det fortsatt er en veiledet prosess, inviterer Tachisme tilfeldighet til å spille en likestilt rolle i oppfyllelsen av bildet. Geometrisk Abstraksjon er som Tachismes antitese. Geometriske uttrykk for et matematisk visuelt språk er avhengige av spesifisitet og nøyaktighet. De trosser tilfeldighet. Selv om intuisjon kan være involvert i utviklingen av et geometrisk abstrakt verk, er intensjonalitet tydelig i hver gest, linje og form.
Jose Heerkens - L11. Passing Colours, 2013, 13.8 x 15.7 tommer
Samtidig Visuell Geometri
Språket til abstrakt geometri fortsetter å finne spennende nye stemmer i dagens generasjon av abstrakte kunstnere. Den amerikanskfødte Elizabeth Gourlay lager geometriske verk ved hjelp av en rekke medier, inkludert olje, grafitt og flashe, en vinylbasert maling. Hennes maleri "Slate Red Ash 2" er en ikonisk nytolkning av den samme dristige uttalelsen som Black Square gjorde for 100 år siden. Gourlays utvaskede fargepalett gir verket en gritty, moderne realisme, og bringer en gammel og kraftfull uttalelse inn i nåtiden.
Jose Heerkens, en moderne nederlandsk kunstner, lager geometriske abstraksjoner med olje på lin og akvarell og akryl på papir. Heerkens' verk inkorporerer lineære rutenett i geometriske komposisjoner som krysser firkanter og linjer. Hennes fargepalett har en rustikk sans, som kombinerer nyanser av sienna som minner om gamle papirposer eller papp med dempede jordtoner, grønner og rødt som skiller seg ut med en ny urbanitet.
Den sveitsiske kunstneren Daniel Göttin lager geometriske abstraksjoner ved hjelp av moderne materialer som polystyren, plast og teppe. Maleriene hans inneholder selvsikre firkanter og rektangler, noen ganger alene og noen ganger lagdelt, som antyder konkurrerende samtidige følelser av isolasjon og overutvikling. Göttins arbeid gjenspeiler vakkert kraften og enkelheten til de tidlige firkantabstraksjonistene, og utvider det moderne visuelle språket til geometrisk abstraksjon på nye måter.
Utvalgt bilde: Kazimir Malevich - Svart firkant, 1915
