
Uken i Abstrakt Kunst – Strukturelle Ytringer
Hvis du tilfeldigvis er i New York denne uken, kan du få se noe sjeldent: reisende arkitektur. En rekonstruksjon av den monumentale buen i Palmyra vises utenfor rådhuset. Den er 25 fot høy og veier 30 000 pund, laget av hel marmor og har reist verden rundt, besøkt London i fjor og flytter nå videre til Dubai. Vanligvis når arkitektur flyttes, er det bare over korte avstander, som med en mobil bolig eller en bygning som flyttes for å unngå havnivåstigning. Slike tilfeller vekker få abstrakte assosiasjoner. Men i dette tilfellet florerer de abstrakte uttrykkene. Den opprinnelige buen i Palmyra ble bygget i det som i dag er Syria under den romerske keiseren Septimius Severus’ tid. Den minnet om den romerske erobringen av partene, oldtidsforfedrene til dagens iranere. Isis sprengte den i lufta med dynamitt i fjor. Denne rekonstruksjonen ble muliggjort ved hjelp av digital teknologi, og vil til slutt bli satt opp igjen på det opprinnelige stedet i Syria når den nåværende krigen tar slutt. Hva sier det om oss at vi bruker slike ressurser på å gjenoppbygge en bue som ble reist for å minnes én krig og ødelagt i en annen? Hva betyr det at så mye tid og penger brukes på å flytte et 30 000 pund tungt monument over lidelse rundt om i verden for at folk skal kunne betrakte det? Innbyggerne på stedet der den opprinnelige stod, lever fortsatt under en eksistensiell trussel. Sier denne strukturen noe om vår struktur? Fred er en abstraksjon. Det er også rettferdighet. Det er også historie. Det er også rettferdighet. Det er også minnesmerker. I håp om at vi kan se dypere inn i de abstrakte underliggende strukturene i vår verden, presenteres her tre nåværende utstillinger med abstrakt kunst som utforsker språkets struktur og dets mange fascinerende uttrykk.
Julie Mehretu: Hoodnyx, Voodoo og Stelae, ved Marian Goodman Gallery, New York
Vises nå til 29. oktober 2016
Julie Mehretu skaper verk som befinner seg i et hellig rom mellom det episke og det hverdagslige. Bildene hennes blander roen i naturlige prosesser med dramaet i de underliggende strukturene i menneskesamfunnet, som historie, arkitektur og verdenspolitikk. Hennes lagdelte lerreter inneholder sin egen strukturelle logikk som resulterer i en harmonisk balanse mellom tanke og instinkt.
Gary Petersen: Back There Behind the Sun, ved McKenzie Fine Art, New York
Vises nå til oktober 2016
De fargerike geometriske maleriene til Gary Petersen inneholder sin egen indre strukturelle logikk. Komposisjonene hans våkner til liv i søken etter likevekt når de balanserer nøye utformede forhold mellom det uregelmessige og det konkrete. Tittelen på denne utstillingen hyller skjulte strukturer i universet, og vekker en mytologi om en skjult planet motsatt vår egen, som går i bane utenfor vårt syn, bak solen.

Gary Petersen, Slip Stream 2, 2015.
Terry Winters: Tingenes struktur, ved Museum of Fine Arts, Boston
Vises nå til 18. juni 2017
I sine fantastiske og rikt lagdelte malerier undersøker Terry Winters strukturene og mønstrene i de synlige og usynlige verdener. Bildene hans vekker til live skjulte cellessystemer, angstskapende digitale systemer og større, allestedsnærværende naturlige systemer. Denne utstillingen gir et retrospektivt blikk på mer enn 50 verk Winters skapte mellom 1982 og 2014.

Terry Winters, Morula III, 1984.
Utvalgt bilde: Julie Mehretu, Co-Evolution of the Futurrhyth Machine (After Kodwo Eshun), 2013.
Av Phillip Barcio






