Louise Blyton
1966
(Australia)
Australian
Den australske abstrakte kunstneren Louise Blyton bruker presise, reduktivistiske metoder for å skape klare, harmoniske, flerdimensjonale kunstverk som legemliggjør sammensmeltingen av farge, tekstur og form. Hun bor og arbeider i Melbourne, Australia.
Utdanning
Blyton tok sin Bachelor of Fine Art-grad ved RMIT University i Melbourne, Australia, i 1988. Hun er alumnus av Factory 49 Paris Residency, Paris, Frankrike, Point B Studio Residency, New York, NY, og Redgate Studio Residency, Beijing, Kina. Hun var finalist til Blake Prize, Australias eldste og mest prestisjefylte kunstpris.
Teknikk
Blyton forener metode med mening ved å håndlage hvert av sine verk med presise, reduktivistiske teknikker. Hennes ferdige verk—formede, minimale lerreter designet for å henge på en vegg—befinner seg i en gråsone mellom tradisjonell maleri og skulptur.
Deres uanstrengte enkelhet skjuler den betydelige omsorgen, tiden og problemløsningen som ligger bak konstruksjonen.
Blyton bygger først formene sine av balsatre, deretter dekker hun treverket med linlim og påfører forsiktig det håndkuttede linstoffet på den enklest mulige måten, slik at folder og sømmer nesten elimineres. I jakten på den mest direkte uttrykksformen for farge påfører hun akrylmaling forsiktig på den ubehandlede linflaten, og bygger opp til 20 lag med svært tynn matt maling for å oppnå samme metning som i hennes tidligere verk med rå akrylpigmenter.
Tålmodigheten og fokuset som er essensielle for hennes teknikk, stråler ut i roen i de ferdige verkene.
Inspirasjon
Presisjon og fokus er en stor del av det som inspirerer Blyton, noe som er tydelig i omsorgen hun legger i hvert trinn av prosessen. Det er imidlertid ikke bare den fysiske metoden som betyr noe for henne. Hun motiveres også av den meditative siden ved jakten på naturlig skjønnhet.
Gjennom hele skapelsen av et verk utvikler forholdet mellom lys, skygge og farge seg, og formen endrer karakter ettersom teksturen til det rå linstoffet forhandler med den malte overflaten. Denne øvelsen handler like mye om sammensmeltingen av formelle elementer som om transformasjonen av råmaterialer til et estetisk objekt som kan projisere mening inn i et fysisk rom.
Kunstnerens erklæring
«Jeg søker alltid en slags stillhet og harmoni når jeg lager verkene mine, selv om fargen som brukes er høylytt. Det er den tilfeldige skjønnheten i naturen som virkelig fanger meg. En liten skygge fra et blad over fortauet nedenfor. En refleksjon i en vanndam. Bare natur i hverdagen. Det er en påminnelse om at du kan se verden på en annen måte.»
Utstillinger
Blyton har stilt ut omfattende i soloutstillinger og gruppeutstillinger over hele verden.
Nylige utstillinger inkluderer Little Daydreams (petites reveries), på Factory 49 Paris, Frankrike; All the Birds are Singing, på Joshua Liner Gallery, New York, USA; Drawing Now Paris, ved Institute of Contemporary Art (ICA) ved MECA, Portland, ME, USA; og ICONS W\ 13, KNO (Kyiv Non Objective), på Mikhail Bulgakov Museum, Kiev, Ukraina.
