Hopp til innholdet

Handlevogn

Vognen din er tom

Susan Cantrick

1952
(FRANCE) AMERICAN

Susan Cantrick er en amerikansk abstrakt maler hvis primære interesse er å male som et strukturert visuelt svar på sub-linguistisk tenkning. Maleriene hennes er analoge med hennes pre-verbale oppfatning som har som mål å være så artikulerte som mulig, og krystallisere vitaliteten og kompleksiteten i fremvoksende kognisjon. Hun bor og arbeider i Paris, Frankrike.

utdanning

Cantrick kom til de visuelle kunstene via musikk, som hun studerte i USA (B.A. Bennington College, M.A. Peabody Conservatory of Music, Baltimore, MD) og praktiserte, som fiolinist, i over 15 år både i USA og Frankrike, hvor hun har bodd siden 1990.

I 1997, da hun sto overfor kronisk senebetennelse, overgikk hun sin kreative praksis fra fiolin til visuell kunst. Hun har jobbet fra et uavhengig studio i Paris siden 2002. 

Cantrick tilbrakte et vinteropphold ved Vermont Studio Center i 2004.

Teknikk

Cantricks essensielt modernistiske maleteknikker, som smelter sammen det gestuelle med det harde, formidles av post-moderne digitale inngrep. Hennes hybride praksis favoriserer en stilistisk eklektisisme som kan skjule sine koherente grunnlag.

De ulike prosessene hun utforsker i arbeidet sitt kombinerer elementer av struktur og frihet....

I løpet av de siste 10 årene har hun malt ut fra digitale studier som er generert fra foto-fragmenter av hennes tidligere arbeid. Resultatene ligner det hun karakteriserer som "et spekter av genealogier," malerier som deler en felles visuell forfedre med sine forgjengere. Hun har nylig begitt seg ut på utfordringen med å gå tilbake til tidligere uferdige verk, og fortsetter med nye komposisjoner på det allerede befolkede rommet. Hennes ulike tilnærminger undersøker maleri som sinnstilstand, prosess og objekt, og avdekker en forbindelse til ideer om kontekst og fornyelse av identitet.

Ved siden av sin malerpraksis lager Cantrick småformat collager montert på papir og panel som ofte er sammensatt av alternative påføringer av maling og blekkskrivertrykte bilder.

inspirasjon

Utover en kjærlighet for farge og sensualiteten i maling, er Cantricks prosess drevet og definert av hennes overbevisninger om maling som en form for visuell tenkning snarere enn narrasjon, illustrasjon eller kritikk. Som maler tenker hun i termer av å materialisere øyeblikket av sin perseptuelle erfaring når tankene begynner å samles, men før de formulerer seg i språk. Selv om hun av og til har brukt litteratur eller bilder fra sitt miljø som utgangspunkt, blir spesifikke eksterne stimuli sjelden referert til. Samtidig er hun klar over hvordan kroppen og landskapet har påvirket hennes besettelse med hvordan man kan manipulere flatt billedrom -- hvordan man best kan vise dets tvetydigheter og utnytte dets kompleksiteter.

Relevante sitater

I en tekst for katalogen til en gruppeutstilling i Paris i 2013 med tittelen "Kryssveier", skrev Françoise Caille: 

"Cantrick’s arbeid er preget av et off-senteret hybridnettverk av organiske og geometriske strukturer som ser ut til å bevege seg utover grensene for bildeflaten. …En geometri som motstår strengheten til klassiske matematiske figurer er organisert og deretter oppløst, og favoriserer aleatoriske former og leker med kraften i fargekontraster. Ut av kaoset og mangfoldet av disse strukturene oppstår imidlertid en form for romlig forankring: komposisjonene er stabile, knapt ettergivende for bevegelsene som krysser dem. Arbeidet fremstår som et konstruktivt spill om å finne den beste balansen blant de spillende kreftene. Cantrick benytter seg samtidig av en arkitektonisk tilnærming og midlene til en kubist som dekomponerer og gjenoppretter rom, i dette tilfellet fiktivt… Rommet er fylt med strukturell rikdom, og bygger en helhet."

Merkelige Distinksjoner

I september 2013 mottok hun Art Absolument-prisen på Salon des Réalités Nouvelles, Paris.

Utstillinger

Susan Cantrick hadde sin andre separatutstilling i Paris i 2007. Siden den gang har hun stilt ut regelmessig i både separatutstillinger og gruppeutstillinger i både Frankrike og USA.

Samlinger

Hennes arbeid har blitt ervervet av ACMIN Vie (Paris) samt av andre private samlere i Frankrike, USA og Japan.

Gallerier

Kathryn Markel Fine Art, New York City

Portrettfoto kreditt: Adine Sagalyn

How Action Painters Changed the Idea of Painting

Hvordan aksjonmalere endret ideen om maling

Hva er et maleri? Noen ville si en definert, to-dimensjonal overflate hvor en maler påfører medium for å skape gjenkjennelig bilde. Men mange malere finner den definisjonen begrensende, og til for...

Les mer
What Is Abstraction in Art - Definition and Examples

Hva er abstraksjon i kunst - Definisjon og eksempler

Konseptet Abstraksjon har en tendens til å dele meninger, og har gjort det i mange år. Hva betyr det? Hvordan er det kunst? Noe som tilsynelatende er så vanskelig å forstå har naturlig nok ført ti...

Les mer

Education

1997 - 2002 Fine arts studies, WICE, Paris, France
1983 M.M. (music), Peabody Conservatory, Baltimore, Maryland, USA
1974 B.A. (music), Bennington College, Bennington, Vermont, USA

Solo Exhibitions

2018 Impure Situation(s), Pavé d'Orsay, Paris, France
2015 Libre, Abstract Project, Paris, France
2013 Recent work, ACMN Vie, Paris, France
2013 Transitive, Combes Gallery, American University of Paris, Paris, France
2012 ponge. pebble. paint, French Cultural Center, Boston, MA, USA
2007 the eye 'goes after', artist’s book of 20 images accompanying 20 poems by Beverley Bie Brahic, American
Library, Paris, France
2000 Daily Bred, WICE, Paris, France

Selected Group Exhibitions

2024 100 Women of Spirit+ Part 1, Zurcher Salon, New York, NY
2024 Le Pli/The Fold, Abstract Project, Paris, France
2021 Réalités Nouvelles, Paris France
2020 Ce qui aurait pu ne pas être, Abstract Project, Paris, France
2018 A road not taken, St. Marylebone Crypt Church, London, England
2017 Format de poche, Abstract Project, Paris, France
2017 Fight or Flight, The Painting Center, New York, N.Y.
2017 Ce qui aurait pu ne pas être, Abstract Project, Paris, France
2017 Comparaisons, Grand Palais, Paris, France
2016 Réalités Nouvelles, Paris, France
2015 Accommodating the mess, Abstract Project, Paris, France
2014-15 Réalités Nouvelles, Paris, France
2014 Guoyi Art Museum Beijing, China
2013 Gift Shop, FRONT Art Space, New York, NY
2013 Holiday Art Show, Giampietro Contemporary, New Haven, CT
2013 Crossroads 2, Galerie octObre, Paris, France
2013 Cvijeta Zuzoric Art Pavilion, Belgrade, Serbia
2012-13 Réalités Nouvelles, Paris
2011 CHIC Art Fair/Rotary Club Notre Dame Auction, Paris, France
2010-11 Réalités Nouvelles, Paris, France
2010 Salon des Artistes du Val de Marne, France
2009 Réalités Nouvelles, Paris, France
2008 Art en Capital, Paris, France
2008 Salon d’Automne, Paris, France

Other

2022 Cover for What Passes Here for Mountains, poems by Matt Morton, Carnegie Mellon University Press
2012, 2015 Thé ou café (cultural interview broadcast, France 2 television)
2005 Covers for two volumes of prose and poetry, Worple Press, London, England
2004 Artist’s residency, Vermont Studio Center, Johnston, Vermont, USA

Awards

2013 Prix Art Absolument, Salon des Réalités Nouvelles, Paris, France

Corporate Collections

ACMIN Vie (France)
American University in Paris
University of Iowa Hospitals and Clinics (USA)
Pfizer (USA)

Press

2019 interview, Woven Tale Press
2019 feature article, Woven Tale Press
2018 abcrit review of a road not taken, London
2016 Kathryn Markel blog interview
2014 Daily Serving, Fan Mail feature, online
2013 Art Absolument, Focus: Raphaëlle Boutié et Susan Cantrick, issue number 56, nov-dec 2013
2013 INPA 3, International Painting Annual, 3rd edition, Manifest Gallery, Cincinatti, Ohio, USA
2012 Tabula Rasa, online interview, Her Royal Majesty, a Paris-based literary arts magazine

close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles