


Untitled 21213
Maleri
Year: 2021
Edition: Unique
Technique: Oil on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Reyna jobber med blekk, akryl og olje på lerret eller papir. En av hans signaturteknikker er å fortynne mediene sine slik at fargene vil fordampe og blande seg på ukontrollerte måter. Når han bruker blekk på papir, introduseres en liten mengde vann til overflaten, noe som skaper dype effekter ettersom fargen ser ut til å vibrere utover, og utvider seg harmonisk i rommet.
Martín Reyna er en abstrakt maler født i Argentina som bor i Paris, Frankrike. Hans gestuelle abstrakte malerier gleder øyet og aktiverer sinnet med sine lysende fargeforhold og dyktige utforskninger av perspektiv og rom.
Priser og stipend
Reyna er vinner av Chandon-prisen, Buenos Aires, Argentina, Jean-François Millet-prisen for maleri, Valognes, Frankrike, Nuevo Mundo Foundation-prisen og Gunther-prisen for maleri, blant andre. Han fullførte nylig et opphold ved Ballinglen Arts Foundation i Ballycastle, County Mayo, Irland, og ble tildelt et stipend ved Fundación Antorchas, Buenos Aires.

Teknikk
Reyna arbeider med blekk, akryl og oljemaling på lerret eller papir. En av hans signaturteknikker er å fortynne mediene slik at fargene sprer seg og blander seg på ukontrollerte måter. Når han bruker blekk på papir, tilsettes en liten mengde vann på overflaten, noe som skaper dype effekter ettersom fargen ser ut til å vibrere utover og utvide seg harmonisk i rommet.
Reyna er interessert i balansen mellom frihet og planlegging. Hans metode er å nøye planlegge de lineære og romlige egenskapene i komposisjonene sine, samtidig som han gir rom for å initiere øyeblikk i prosessen der naturkreftene tar over og leder arbeidet i retninger han ikke kan forutse.
Inspirasjon
To forskjellige, men komplementære mål inspirerer Reyna i hans arbeid.
Det første, som beskrevet ovenfor, gjelder hans tekniske metode med å sette kaosets krefter opp mot kontrollens, ved selektivt å fukte overflatene slik at mediene reagerer på spontane og uforutsigbare måter....
Det andre gjelder kompositorisk harmoni. Reyna er interessert i å utforske hvordan de negative, eller malingsfrie, områdene på overflaten samspiller med de områdene som aktiveres av linje, farge og form. Han har beskrevet sine komposisjoner som «Landskap av rom». I motsetning til landskap som skildrer den naturlige verden, avslører disse abstrakte landskapene nye perspektiver på hvordan farge, form, lys og tomhet samhandler innenfor den illusoriske, romlige tomheten.


Relevante sitater
I en reportasje for La Nacion beskrev Nathalie Kantt det å se Reyna arbeide: «Filmet ovenfra i kaskadeform, reagerer det kinesiske blekket på forskjellige måter på papiret, som tidligere er fuktet i visse sektorer. Formene på flekkene avhenger av den våte overflaten, som trekker seg sammen mot forsvinningspunktene. Man må handle raskt før de fuktede delene tørker ut. Reyna sier: ‘Jeg lar flekken bygges opp av tilfeldigheten mellom vann og farge. Mitt forsøk er å oppnå et verk som, når det er ferdig, er ukjent for meg.’»
Utstillinger
Reyna har stilt ut i en rekke separatutstillinger og gruppeutstillinger i Europa, Sør-Amerika og USA. Nylige separatutstillinger inkluderer Teodora Galerie, Paris, Artemisa Gallery, NYC, Infinito Gallery, Buenos Aires, Antidote Art & Design, Dubai, og Kentler International Drawing Space, New York.
Gallerier
Artemisa Gallery, NYC
Galerie Bessières, Paris
Del Infinito, Buenos Aires
Foto: Eric Mistler
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Colourful)Velg alternativer




























































































