Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Pollock-Palooza

Dla fanów abstrakcji XX wieku to dobry rok. Dwie główne wystawy otwierają się w tym miesiącu: W Nowym Jorku, Robert Motherwell: Sztuka kolażu jest wystawiana od teraz do 21 maja w Paul Kasmin Gallery, 297 Tenth Avenue, a w Los Angeles, retrospektywa Agnes Martin otwiera się w LACMA 24 kwietnia i trwa do 11 września. Ale największą wiadomością w tym roku jest oczywiście to, że 11 sierpnia przypada 60. rocznica śmierci Jacksona Pollocka. Nieobecny przez prawie trzy pokolenia, Pollock wciąż rezonuje. Czy to jego praca? Jego gotowość i zdolność do transformacji? A może to, że zbliżył się bardziej niż większość do prawdziwego odkrycia? W tym tygodniu przyglądamy się dziedzictwu Pollocka i temu, jak wpłynął na to, jak dzisiaj doświadczamy sztuki.

Gdziekolwiek pójdziesz, tam są Pollockowie

Obecnie następuje wzrost zainteresowania wystawianiem dzieł Pollocka. Niezależnie od tego, gdzie w zachodnim świecie się znajdujesz, prace Pollocka są w pobliżu. W Stanach Zjednoczonych możesz zobaczyć Jackson Pollock: A Collection Survey, 1934–1954, trwającą do 1 maja w MoMA w Nowym Jorku. Ta wystawa prezentuje prawie 50 dzieł z kolekcji stałej muzeum, w tym jego arcydzieło One: Number 31, 1950, które, obok innych prac, zostało starannie przywrócone do swojej pierwotnej świetlistości.

Jeśli jesteś w pobliżu Hiszpanii, Mural Jacksona Pollocka. Energia widoczna jest wystawiany od 21 kwietnia do 11 września w Museo Picasso Málaga. Oprócz Muralu, który właśnie przeszedł dwuletnią restaurację, ta wystawa obejmuje wiele innych prac Pollocka w dialogu z dziełami Lee Krasner, Roberto Matty, Roberta Motherwella, Andy'ego Warhola i innych.

Jeśli nie zobaczysz Mural w Hiszpanii, możesz zobaczyć go później w tym roku w Londynie na wystawie Ekspresjonizm Abstrakcyjny, która odbędzie się w Royal Academy of Arts od 24 września do 2 stycznia 2017. Na tej wystawie zaprezentowane zostanie również Number 11, 1952 Pollocka, znane również jako Blue Poles. A na koniec, jeśli będziesz w pobliżu Szwajcarii tej jesieni, odwiedź odnowione Kunstmuseum Basel, gdzie będziesz mógł docenić często niedoceniane prace figuratywne Pollocka. The Figurative Pollock otwiera się 2 października 2016 i trwa do 22 stycznia 2017.

Jackson Pollock - Jeden: Numer 31, 1950

Odkrycia i Połączenia

Oprócz dzieł, które Pollock pozostawił, jest też to: zaryzykował. Spróbował czegoś nowego. Szukał niespodziewanego. To ta część jego dziedzictwa, która pojawia się najczęściej dzisiaj, szczególnie w kontekście kuratorstwa. Nie wiem, czy można to nazwać kuratorstwem AbEx, ale oto kilka współczesnych przykładów kuratorów, którzy poszukują intuicyjnych powiązań w dążeniu do wyrażenia czegoś uniwersalnego i odkrycia czegoś nowego lub niespodziewanego:

* 27 kwietnia rzeźby Alberto Giacomettiego będą wystawione w niespodziewanej, a jednocześnie transformującej rozmowie z niebieskimi obrazami Yvesa Kleina w Gagosian London, w wystawie zatytułowanej „W poszukiwaniu absolutu: Alberto Giacometti i Yves Klein.”

* Otwarcie 20 kwietnia w Centre Pompidou-Metz to Musicircus, kakofoniczna eksplozja zjawisk estetycznych. Pod kierownictwem Stephena Montague'a, Musicircus Johna Cage'a zostanie zaprezentowane (co pozwala wszelkim muzykom grać razem w całkowitej wolności), obok prac Wassily'ego Kandinsky'ego, Ceritha Wyn Evansa, Roberta i Sonii Delaunay, Alexandra Caldera, Josepha Beuysa, Claesa Oldenburga, Marcela Duchampa i innych.

* Od 1 kwietnia do 2 lipca Fundacja Sztuki Pulitzera w St. Louis prezentuje wystawę Ellipsis, która tworzy ewoluującą gamę indywidualnych i zbiorowych doświadczeń dla odwiedzających. Ta wystawa łączy interaktywne prace takich artystów jak Felix Gonzalez-Torres i Roman Ondák z dziełami koncepcyjnymi, takimi jak doświadczalna praca audio Janet Cardiff, a także prace artystów takich jak Jean Arp, Ellsworth Kelly, Richard Serra i Mark Rothko.

Obraz wyróżniony: Jackson Pollock - Numer 10, 1952