






Arrecife II
Obraz
Year: 2023
Edition: Unique
Technique: Acrylic on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Wibrujące karaibskie wibracje tańczą po złożonych kompozycjach podświadomości. Żarzące się, kapryśne, biomorficzne formy flirtują z geometrycznymi strukturami i paskami.
Ten kontrast stabilności i płynności oraz ruchu reinterpretuję jej wspomnienia z dzieciństwa.
Fluorescencyjne różowe i pomarańczowe tła tworzą atmosferę dla chłodnych i neutralnych form. Tymczasem futrzaste tekstury na zabawnych organizmach drażnią ciekawość widza.
W pracy artystka nawiązuje kontakt ze swoim wewnętrznym dzieckiem.
Daniela Marin jest wenezuelską artystką abstrakcyjną. Tworzy obrazy, które ożywają dzięki wibrującym, protozoicznym kształtom i formom, równoważąc napięcie i przypadkowość z harmonijnymi, naturalnymi kolorami.
Ona mieszka i pracuje w Limie, Peru.

Edukacja
Marin ukończył Altos de Chavón School of Design w Dominikanie, afiliowaną do Parson School of Design w Nowym Jorku.

Technika
Marin jest artystą interdyscyplinarnym, którego prace obejmują malarstwo, rysunki, instalacje i projektowanie tekstyliów.
Inspiracja
Marin czerpie inspirację z tego, jak starożytne ludy w Ameryce Południowej wykorzystywały sztukę, aby pokazać swoje połączenie z naturą — połączenie, które było kwestionowane na przestrzeni czasu, szczególnie przez kolonizację europejską i dążenie do postępu.
"Jej obrazy" unikalna gama kształtów i linii opowiada o jej podróżach po Ameryce Południowej i przekazuje jej głębokie refleksje.
Na przykład, spirale i pętle mogą symbolizować cykle życia, ilustrując, jak każde zakończenie może prowadzić do nowego początku.
Sztuka Mariny jest nowoczesna, ale jednocześnie łączy się z ponadczasowymi tematami. Używa ostrych linii i kształtów, które przypominają życie miejskie, obok bardziej naturalnych form, takich jak kaktusy, aby zbadać napięcie między starymi tradycjami Ameryki Łacińskiej a szybkim nowoczesnym rozwojem.


Odpowiedni cytat
„Chwile są przedstawione, aby podkreślić ludzki dramat i wyjaśnić naszą egzystencję” – mówi Marin. „Zapraszam widzów do wejścia w fascynujący świat twórczy, w którym estetyka splata się z głęboką refleksją i krytyką społeczną.”
Wystawy
Marin wystawiał na wystawach solowych i zbiorowych w Peru.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Colourful)Wybierz opcje






