Five Marks
Obraz
Year: 2009
Edition: Unique
Technique: Flashe on panel
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Obrazy Laury Newman łączą geometryczne wyznaczenia przestrzeni, efemeryczne pola kolorów, dynamiczne linie i organiczne formy, co skutkuje atmosferycznymi obrazami, które przywołują na myśl reprezentacyjne krajobrazy, ale zawsze otwierają się na coś więcej, coś poza.
Kiedy Nemwan dowiedziała się, że niski budynek przed jej domem ma zostać zburzony na rzecz nowego kondominium, postanowiła stworzyć serię małych obrazów na panelach, które będą reagować na plac budowy w trakcie jego rozbiórki.
Five Marks jest abstrakcyjną odpowiedzią na swoją krótką inkarnację jako puste pole. Farba jest matowa; kolor jest jasny; tworzenie znaków jest proste i bezpośrednie.
Laura Newman jest amerykańską artystką abstrakcyjną. Tworzy żywe, dynamiczne obrazy, które cieszą się harmonijną równowagą między gesturalnym pociągnięciem pędzla, geometrycznymi, ostrymi układami przestrzennymi a warstwowymi, architektonicznymi kompozycjami. Urodzona w Cleveland w stanie Ohio, Newman obecnie mieszka i pracuje w Brooklynie w Nowym Jorku.
Edukacja
Laura Newman uzyskała tytuł BFA w Cooper Union School of Art, a także studiowała w California Institute of the Arts oraz w programie magisterskim Nova Scotia College of Art and Design. Otrzymała stypendia i nagrody od The John Simon Guggenheim Foundation, The American Academy in Rome, The New York Foundation for the Arts, Yaddo, The MacDowell Colony oraz The American Academy of Arts and Letters. Od 1998 roku jest adiunktem w Katedrze Sztuki na Vassar College, wcześniej wykładała na Yale University School of Art, Brown University, Nova Scotia College of Art and Design, Pratt Institute oraz Cooper Union School of Art.
Technika
Newman maluje w jasnym studio w dzielnicy Williamsburg w Brooklynie. Jej praktyka obejmuje duże płótna tworzone głównie farbami olejnymi i akrylowymi oraz mniejsze prace na papierze wykonane tuszem, akwarelami i innymi mediami.
Jej techniki obejmują barwienie, wylewanie farby oraz połączenie gesturalnego i precyzyjnego znakowania. O swoim procesie Newman powiedziała: "Moje obrazy często biorą jako punkt wyjścia specyficzne cechy konkretnych miejsc, ale staram się podchodzić do obrazu bez uprzedzeń i odkrywać formy poprzez improwizację."...
Jej ukończone obrazy łączą geometryczne wyznaczenia przestrzeni, efemeryczne pola kolorów, dynamiczne linie i organiczne formy, tworząc atmosferyczne obrazy przywodzące na myśl pejzaże przedstawieniowe, ale zawsze otwierające się na coś więcej, coś poza tym.
Obrazy Newman mogą wyglądać na szybko wykonane, ponieważ ceni sobie poczucie świeżości; w rzeczywistości jednak ich ukończenie zajmuje dużo czasu. Artystka zaczyna od nakreślenia podstaw wizualnego pomysłu, wielokrotnie przerabia obraz, aż osiągnie obraz, który rozpoznaje, ale który jednocześnie ją zaskakuje.
Inspiracja
Newman często czerpie inspirację z widoku za oknem swojego studia, które wychodzi na rozległy fragment nieba nad miastem. Ogrom otwartej przestrzeni kontrastuje z mieszanką konstrukcji i dekonstrukcji zajmującej krajobraz miejski. Jej prace często eksplorują tę grę między ograniczeniami zabudowanych środowisk a wolnością otwartych przestrzeni. Elementy ram okiennych czasami pojawiają się w jej obrazach, tworząc poczucie dystansu między płaszczyznami przestrzennymi. Newman interesuje się interakcją między reprezentacją a abstrakcją. Dąży do języka form, linii, kolorów i relacji przestrzennych, które można odczytywać zarówno formalnie, jak i abstrakcyjnie lub interpretować szerzej jako fikcyjne, iluzoryczne środowiska.
Oświadczenie artystki
"Obraz ożywa dla mnie, gdy mogę poczuć w nim przestrzeń. W moich ostatnich obrazach pociągnięcia pędzla łączą się w struktury, które służą jako pojemniki dla przestrzeni i łączą różne podejścia do formy, w tym ostro zarysowane geometryczne kształty, luźne, gesturalne suche pociągnięcia tuszem oraz odniesienia architektoniczne. Malowanie dla mnie to odkrywanie obrazu. Poprzez proces pracy i przerabiania, nakładania warstw i zamalowywania, staram się odnaleźć specyficzne, ale nieokreślone miejsce z własnymi zasadami grawitacji i rytmu, które mnie zaskakuje, ale które rozpoznaję."
Istotny cytat
Sharon Butler, założycielka projektu Two Coats of Paint, napisała o Laura Newman w 2012 roku:
„Kolor Laura Newman zawsze był słodki, ale kruchy... pozornie przypadkowe kształty kolorów pulsują, zgrzytają i unoszą się, jak gołębie, które obserwuje za oknem swojego studia w Williamsburg…[obrazy Newman] najpierw zachwycają, potem celowo mylą nasze oczekiwania, pozostawiając nas samych z interpretacją punktu widzenia, enigmatycznych kształtów i wskazówek narracyjnych. Te obrazy są delikatnym przypomnieniem, że rzeczy nie zawsze są takie, jak się wydają.”
Kolekcje
Prace Laura Newman znajdują się w stałych kolekcjach wielu instytucji, w tym Chase Manhattan Bank, IBM Corporation, Prudential Insurance Company oraz University of Arizona.
Wystawy
Laura Newman prezentowała swoje prace na wielu wystawach indywidualnych w Nowym Jorku oraz na wystawach zbiorowych w galeriach i muzeach na wschodnim wybrzeżu USA i w Kanadzie. Jej twórczość była szeroko opisywana, między innymi w Artforum, The New York Times i Brooklyn Rail.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Gestural, Painterly, Muted, Colourful)
Wybierz opcje
