Where the sky falls
Obraz
Year: 2025
Edition: Unique
Technique: Acrylics and ink on raw canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Dzieło jest ekskluzywne dla IdeelArt.
Dzieło zostanie wysłane zwinięte w rurę odporną na wgniecenia. Ta metoda jest szczególnie bezpieczna dla dużych prac i zapewnia również niższe koszty wysyłki. Prace zwinięte można łatwo naciągnąć (w przypadku obrazów na płótnie, tj. umieścić na drewnianych blejtramach) i/lub oprawić u lokalnego oprawiacza po przybyciu.
Knaut powoli buduje swoje kompozycje, dodając warstwy kolorów i materiałów, a następnie je zdzierając, pracując nad nimi wielokrotnie. Gestualne oznaczenia mieszają się z fragmentami obrazów zaczerpniętych z życia, które następnie są ścierane, przekształcane, abstraktowane i ponownie nakładane warstwami.
Warstwowe, malarskie prace abstrakcyjnej malarki Manuela Karin Knaut z Braunschweigu w Niemczech balansują między zniszczeniem a cennym. Ich niepewna bezruch — zamrożone ujęcie kruchej równowagi w chaotycznym świecie — wywołuje coś zarówno starożytnego, jak i ulotnego: celebrację nieoczekiwanych relacji między fakturami, gestami, kolorami i liniami.
Edukacja
Knaut uzyskała tytuł magistra sztuk pięknych na Uniwersytecie Witwatersrand w Johannesburgu w Południowej Afryce oraz licencjat z edukacji artystycznej na Justus-Liebig-Universität Gießen. Studiowała sztuki piękne i malarstwo w Braunschweig School of Fine Arts.
Jest członkinią kilku międzynarodowych organizacji artystycznych, w tym Bund Bildender Künstler (Niemieckie Stowarzyszenie Artystów Wizualnych); Association Internationale des Arts Plastiques; oraz The Visual Arts Network of South Africa (VANSA).
Technika
Knaut buduje swoje kompozycje powoli, dodając warstwy kolorów i materiałów, a następnie je zdzierając, przerabiając wielokrotnie. Gestualne oznaczenia mieszają się z fragmentami obrazów zaczerpniętych z życia, które następnie są ścierane, przekształcane, abstraktowane i ponownie nakładane warstwami. Tradycyjne farby łączy z codziennymi materiałami, takimi jak klej, tkanina, skrawki zdjęć i kawałki wyrzuconego papieru, nadając jej obrazom fizyczne i wizualne cechy współczesnych środowisk, które ją inspirują.
Praca jest uznawana za ukończoną dopiero wtedy, gdy „opowieść obrazu została opowiedziana” — moment cichej równowagi, który czasem pojawia się niespodziewanie. Knaut następnie wyjmuje obraz z chaosu pracowni i wiesza go na ścianie na ostatnią chwilę kontemplacji, zanim zostanie ostatecznie podpisany.
Inspiracja
Intuicyjne, warstwowe podejście, które Knaut wnosi do swoich obrazów, odzwierciedla jej własne pragnienie wyjścia poza strefę komfortu, zarówno mentalnie, jak i fizycznie. Jej poszukiwania polirytmicznego języka wizualnego, w którym miesza się mnogość kolorów, faktur i materiałów, są kształtowane przez jej rozległe podróże po świecie. Inspirują ją zarówno historie ludzi, których spotyka, jak i to, co nazywa „uroczymi niedoskonałościami” miejsc, które odwiedza: zniszczone powierzchnie miejskich murów; czy kolorową obfitość i chaotyczną energię życia ulicznego. Tak jak szuka konfrontacji z nieokiełznanymi aspektami swojego istnienia poza pracownią, Knaut stara się wnieść to samo poczucie przygody i niepewności do każdego ze swoich obrazów. Napięcie, które powstaje między tą dwoistością, między tym, co wybrane, a tym, co nieoczekiwane, jest sednem jej twórczości.
Cytat artystki
„Pole napięcia między chaosem a porządkiem, płynnością a strukturą jest immanentne, nie tylko w wydarzeniach globalnych, tym mieście i naszym życiu, ale także w moim własnym złożonym dziele artystycznym.”
Wystawy
Knaut wystawiała swoje prace szeroko w Niemczech, a także w Południowej Afryce, a jej dzieła były prezentowane na kilku targach sztuki współczesnej, w tym The Other Art Fair w Londynie.
Galerie
Gallery Red (Palma, Hiszpania)
Paul Stewart Gallery (Paryż, Francja)
99 Loop Gallery (Kapsztad, Południowa Afryka)
ALL YOU CAN ART (Monachium, Niemcy)
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Gestural, Lyrical, Action Painting)
Wybierz opcje