Três das Maneiras Mais Eficazes de Iluminar Sua Arte

"Que haja luz" - se ao menos fosse tão fácil para os amantes da arte abstrata exibirem suas coleções de forma ideal. Luz demais e a intensidade pode ofuscar a obra; luz de menos e sua beleza é comprometida. Para apreciar plenamente uma obra de arte abstrata, a forma como você a ilumina deve fazer jus a ela e maximizar sua eficácia. Quando está correta, muitas vezes podemos ver novos elementos em uma peça que nunca vimos antes; você poderia dizer que verá a arte sob uma nova luz. Remover reflexos e sombras é uma habilidade de alto nível, a ponto de as pessoas responsáveis por garantir que o público possa visualizar de forma ideal o trabalho de um artista serem consideradas artistas também (artistas de iluminação). Mas como você pode iluminar suas próprias coleções de arte abstrata sem gastar com profissionais? Aqui estão algumas técnicas usadas por galerias ao redor do mundo. Aprenda algo sobre iluminação de arte fina. 

Iluminação de Artes Plásticas - Holofotes e Iluminação de Trilho

Como um artista em um palco, a obra de arte é sempre o ponto focal; ela domina o ambiente e atrai toda a atenção. Da mesma forma que um cantor é iluminado durante um verso solo, holofotes também são usados para direcionar os olhares para a arte. No entanto, o fundo e os arredores de uma pintura ou escultura devem ser considerados e manipulados para acentuar a Abstração.

Uma regra geral ao iluminar sua coleção de arte abstrata é garantir que a fonte de luz designada para a arte tenha uma intensidade (ou brilho) três vezes maior do que o restante do ambiente. Outra regra geral quando se trata de iluminação direcionada é posicionar a luz em um ângulo de 30 graus em relação à arte para ajudar a reduzir a quantidade de reflexo. Para molduras maiores, você pode adicionar cinco graus, enquanto pode reduzir cinco graus para acentuar a textura.

Os holofotes são colocados em frente à sua arte e, na maioria das vezes, estão fixados no teto. Recomendamos para esculturas, pinturas acrílicas e desenhos sem moldura. Dependendo do tamanho da sua coleção, você pode precisar de iluminação em trilhos para cobrir todas as bases. A iluminação em trilhos é, de longe, a maneira mais flexível de iluminar sua arte, pois contém várias luzes em um único suporte que podem ser facilmente ajustadas para exibir de forma ideal uma ou mais peças de arte do chão ao teto.

Greet Helsen - Jardinagem Colorida II, 2014, 19.7 x 19.7 in

Iluminação de imagem

As luzes de quadro sem fio se tornaram um item essencial em galerias de arte ao redor do mundo, devido à sua eficiência e capacidade de causar mínima distração - particularmente crucial para a arte abstrata, onde o público deve descobrir seu próprio significado em uma obra. As luzes de quadro são luzes designadas a peças individuais que muitas vezes são fixadas a molduras e iluminam a arte de cima. A iluminação pode ser muito dramática e é incrivelmente eficaz para peças grandes e pesadamente emolduradas. Se o fixture de iluminação certo for selecionado, a luz de quadro pode quase se tornar parte da peça.

Devido à intensidade que a iluminação de quadros pode proporcionar, a luz infravermelha e a luz ultravioleta têm o potencial de danificar certas obras de arte. É importante avaliar qualquer dano potencial que possa ocorrer ao iluminar sua peça; por exemplo, você deve evitar usar luzes de quadro sobre aquarelas, acrílicos e óleos.

Em termos de estilo, você vai querer escolher uma luz para quadros que complemente tanto a peça em si quanto seu entorno. Uma luz 'clássica' tradicional e ousada é mais adequada para peças grandes com molduras elaboradas em ambientes elegantes, enquanto uma luz 'contemporânea' é arredondada e discreta, única, mas não opressiva. Uma luz 'slimline', por outro lado, é estilosa e prática, mas tem a capacidade de iluminar efetivamente até mesmo peças largas de forma sutil.

Dana Gordon - Noite, 2012, 59.8 x 78 in

Iluminação embutida

Um número crescente de colecionadores de arte está fazendo a transição de iluminação direcionada para iluminação embutida. Não só cria a ilusão de mais espaço no ambiente, mas o brilho suave e sutil com que apresenta as obras de arte atrai naturalmente a atenção sem revelar imediatamente sua fonte, permitindo que um maior foco seja colocado na obra abstrata.

A colocação de iluminação embutida para arte, sem dúvida, requer a maior inteligência, já que uma combinação de luzes é normalmente usada para destacar uma peça de diferentes ângulos. As luzes se misturam bem com o ambiente, são cobertas para protegê-las da poeira e as opções de atenuação permitem que você ajuste dependendo da hora do dia. Pinturas a óleo e peças cobertas de vidro se beneficiarão mais da iluminação embutida.

Imagem em Destaque: Sarah Hinckley - Estrela no Céu (2), 2009, 15 x 9,8 in