Esses Artistas Dadaístas Mergulharam na Abstração

Quem foram os dadaístas? Eles eram uma comunidade de escritores, artistas performáticos, artistas visuais, intelectuais e criativos de todos os tipos. Diferente de muitos movimentos artísticos que vieram antes, o Dadaísmo não foi definido por um estilo visual ou abordagem estética particular. Foi definido por uma mentalidade comum. Artistas dadaístas compartilhavam um desejo intelectual e emocional de confrontar o absurdo da cultura humana. O Dadaísmo se manifestou simultaneamente em Zurique e Nova York a partir de cerca de 1915 e logo se espalhou por todo o mundo artístico ocidental. Mais ou menos na mesma época, a abstração pura também ganhava força como método de expressar a emoção humana e as universalidades do subconsciente. Alguns artistas dadaístas encontraram pontos em comum em ambos os conceitos e usaram a abstração como meio para perseguir seus objetivos dadaístas. Neste artigo, apresentamos alguns dos artistas dadaístas mais proeminentes, e alguns deles foram os pioneiros desse movimento.

Sophie Taeuber

Para os suíços, a artista dadaísta mais famosa foi Sophie Taeuber. Taeuber foi uma das signatárias originais do Manifesto Dada de Zurique, que dizia em parte: “Como se alcança a felicidade eterna? Dizendo dada. Como se torna famoso? Dizendo dada. … Dada é a alma do mundo, dada é a penhoraria. Dada é o melhor sabonete de leite de lírio do mundo. … E em questões de estética a chave é a qualidade.” Uma pessoa extremamente criativa, Taeuber foi pintora, escultora, manipuladora de marionetes, artista performática e frequentadora assídua do Cabaret Voltaire, o principal ponto de encontro dos dadaístas suíços. Em 1915, ela conheceu o expatriado alemão Jean Arp, outro fundador do Dada, em uma exposição de arte. Casaram-se em 1922 e colaboraram artisticamente até a morte de Taeuber em 1943.

Sophie Taeuber-Composição com Linhas Obliquas e um Pequeno Círculo Transparente, 1916-18. © Coleção Museu Arp Bahnhof Rolandseck, foto: Mick Vincenz

As obras abstratas de Taeuber eram diferentes de tudo o que os dadaístas faziam na época. Trabalhando com uma linguagem visual baseada em formas geométricas, ela criou um corpo prolífico de trabalho durante o Dadaísmo que desde então é reconhecido como um dos primeiros e melhores exemplos do Construtivismo. Ela influenciou profundamente outros artistas, incluindo seus amigos próximos, entre eles Marcel Duchamp, Sonia e Robert Delaunay, Joan Miró e Wassily Kandinsky. Em 1995, o rosto de Taeuber foi incluído na nota suíça de 50 francos. Por 21 anos, ela foi a única mulher representada na moeda de papel suíça. Em 2016, sua imagem foi substituída pela de um dente-de-leão.

Sophie Taeuber Sem Título, 1918. Tapeçaria, lã. 40 x 50 cm. Fondazione Marguerite Arp, Locarno

Marcel Janco

Na cidade de Ein Hod, Israel, um trecho do Muro de Berlim está no jardim em frente a um edifício construtivista de blocos de concreto. Este é o Museu Dada Marcel Janco. Marcel Janco foi um membro fundador dos dadaístas de Zurique e um dos seus principais abstracionistas. Junto com Sophie Taeuber e Jean Arp, Marcel é considerado um dos principais membros dos Construtivistas.

Marcel Janco-Projeto para “Milagre”, 1919. Colagem em papelão e guache colados em papelão. 59 x 42 cm. Centre Pompidou, Paris, França

E Janco era muito mais que um pintor. Ele era politicamente ativo, um intelectual revolucionário, arquiteto, designer e um importante progressista cultural. Após se separar dos dadaístas em 1919, influenciou várias gerações de romenos, israelenses, alemães e suíços. Suas pinturas abstratas são o que muitos amantes da arte mais lembram dele, mas Janco foi uma força multidisciplinar na sociedade ocidental que deixou uma marca muito além do mundo da arte.

O Museu Dada Janco em Ein Hod, Israel

Kurt Schwitters

Como era o caso da maioria dos artistas dadaístas, Kurt Schwitters ficou profundamente perturbado pelos eventos da Primeira Guerra Mundial. Schwitters já era artista antes da guerra, principalmente no estilo pós-impressionista. Inicialmente, foi dispensado do alistamento no exército alemão devido a um problema de saúde. Embora não tenha participado diretamente dos combates, suas pinturas tornaram-se emocionalmente mais sombrias devido ao impacto da guerra sobre ele. No final da guerra, o alistamento foi ampliado para incluir até mesmo aqueles normalmente considerados incapazes de lutar, e Schwitters foi convocado para trabalhar em uma oficina de máquinas. Lá, interessou-se pela relação metafórica entre máquinas e seres humanos.

Kurt Schwitters- Hindenburg (Merzzeichnung, 157), 1920. Colagem de técnicas mistas. 18,4 × 15,2 cm. Munson Williams Proctor Arts Institute, Utica. © ARS, NY

Após a guerra, Schwitters começou a fazer colagens absurdistas, que chamou de “Merz” (abreviado Mz.), nome derivado de um fragmento aleatório de texto em uma de suas primeiras obras. Seu trabalho chamou a atenção dos dadaístas de Berlim, e Schwitters iniciou uma associação de longo prazo com muitos membros do grupo. Diferente de muitos dadaístas alemães, Schwitters teve uma carreira independente de sucesso em galerias. Foi representado pela Der Sturm, uma importante galeria em Berlim, e nunca rejeitou totalmente o que os dadaístas viam como o mundo burguês da arte e cultura mainstream, um ponto de discórdia entre ele e alguns contemporâneos. Embora nunca tenha se juntado oficialmente aos dadaístas, suas colagens Merz são consideradas essenciais para o crescimento e sucesso do Dadaísmo.

Kurt Schwitters-Mz. 252. Quadrados Coloridos, 1921. Papel colorido e impresso recortado e colado com lápis sobre papel com borda de papel cartão. 27,4 x 21 cm. Coleção MoMA © ARS, NY

Jean Arp

A história mais famosa sobre Jean Arp é que em 1915 ele fingiu estar louco para evitar ser convocado para o exército alemão e fugiu para a Suíça, que era neutra na guerra. Antes disso, Arp já havia construído uma carreira de sucesso como artista, tendo exposto com grandes nomes como Wassily Kandinsky e Henri Matisse já em 1912. Ao chegar em Zurique, Arp tornou-se um membro influente dos dadaístas suíços.

Jean Arp-Composição Abstrata, 1915. Óleo sobre tela.

Como a maioria dos dadaístas, Arp era um artista multidisciplinar, fazendo colagens, pinturas, esculturas e outros objetos, misturando alegremente as fronteiras entre os vários meios. Suas obras tendiam a focar em formas orgânicas estranhas e formas geométricas tortas, a maioria abstrata, mas algumas representacionais. Junto com sua esposa Sophie Taeuber, ele é considerado um líder do Construtivismo inicial.

Jean Arp- Colagem com Quadrados Dispostos segundo as Leis do Acaso, 1917. Papel rasgado e colado e papel colorido sobre papel colorido. 48,5 x 34,6 cm.

Imagem em destaque: Sophie Taeuber- Composição em Manchas Densas, Policromadas e Quadrangulares, 1921. Guache. 26 x 35 cm.
Todas as imagens usadas apenas para fins ilustrativos
Por Phillip Barcio