Esses Artistas Dadaístas Mergulharam na Abstração

Quem eram os Dadaístas? Eles eram uma comunidade de escritores, performers, artistas visuais, intelectuais e criativos de todos os tipos. Ao contrário de muitos movimentos artísticos que vieram antes, o Dadaísmo não era definido por um estilo visual ou abordagem estética particular. Era definido por uma mentalidade comum. Artistas Dadaístas compartilhavam um desejo intelectual e emocional de confrontar a absurdidade da cultura humana. O Dadaísmo se manifestou simultaneamente em Zurique e Nova York a partir de cerca de 1915 e logo se espalhou por todo o mundo da arte ocidental. Aproximadamente ao mesmo tempo, a abstração pura também estava ganhando força como um método de expressar a emoção humana e universalidades subconscientes. Alguns artistas Dadaístas encontraram pontos em comum em ambos os conceitos e usaram a abstração como um meio de perseguir seus objetivos Dadaístas. Neste artigo, apresentamos alguns dos artistas Dadaístas mais proeminentes, e alguns deles foram os pioneiros deste movimento.

Sophie Taeuber

Para os suíços, a artista dadaísta mais famosa foi Sophie Taeuber. Taeuber foi uma das signatárias originais do Manifesto Dada de Zurique, que dizia em parte: “Como se alcança a felicidade eterna? Dizendo dada. Como se torna famoso? Dizendo dada. … Dada é a alma do mundo, dada é a casa de penhores. Dada é o melhor sabonete de leite de lírio do mundo. … E em questões de estética, a chave é a qualidade.” Uma pessoa extremamente criativa, Taeuber foi pintora, escultora, marionetista, performer e frequentadora assídua do Cabaret Voltaire, o principal ponto de encontro dos dadaístas suíços. Em 1915, ela conheceu o expatriado alemão Jean Arp, outro fundador do Dada, em uma exposição de arte. Eles se casaram em 1922 e colaboraram artisticamente até a morte de Taeuber em 1943.

Sophie Taeuber-Composição com Linhas Oblíquas e um Pequeno Círculo Transparente, 1916-18. © Coleção Arp Museum Bahnhof Rolandseck, foto: Mick Vincenz

As obras de arte abstratas de Taeuber eram diferentes de tudo que os dadaístas estavam fazendo na época. Trabalhando com uma linguagem visual baseada em formas geométricas, ela criou um corpo prolífico de trabalho durante o Dadaísmo que desde então se tornou reconhecido como um dos primeiros e melhores exemplos do Construtivismo. Ela influenciou profundamente outros artistas, incluindo seus amigos próximos, que incluíam Marcel Duchamp, Sonia e Robert Delaunay, Joan Miró e Wassily Kandinsky. Em 1995, o rosto de Taeuber foi adicionado à nota de 50 Francos suíços. Por 21 anos, ela foi a única mulher representada na moeda suíça. Em 2016, sua imagem foi substituída pela de um dente-de-leão.

Sophie Taeuber Sem Título, 1918. Tecelagem, lã. 40 x 50 cm. Fondazione Marguerite Arp, Locarno

Marcel Janco

Na cidade de Ein Hod, Israel, uma seção do Muro de Berlim está no jardim fora de um edifício de bloco de cimento construtivista. Este é o Museu Dada Marcel Janco. Marcel Janco foi um membro fundador dos Dadaístas de Zurique e foi um de seus principais abstracionistas. Juntamente com Sophie Taeuber e Jean Arp, Marcel é considerado um dos principais membros dos Construtivistas.

Marcel Janco-Projeto para “Milagre”, 1919. Colagem de papelão e guache colado em papelão. 59 x 42 cm. Centre Pompidou, Paris, França

E Janco era muito mais do que um pintor. Ele era politicamente ativo, um intelectual revolucionário, um arquiteto e um designer, e era um dos principais progressistas culturais. Após se separar dos dadaístas em 1919, ele influenciou várias gerações de romenos, israelenses, alemães e suíços. Suas pinturas abstratas são o que muitos amantes da arte mais lembram dele, mas Janco era uma força multidisciplinar na sociedade ocidental que deixou uma marca muito além do mundo da arte.

O Museu Janco Dada em Ein Hod, Israel

Kurt Schwitters

Como era o caso com a maioria dos artistas dadaístas, Kurt Schwitters ficou profundamente perturbado pelos eventos da Primeira Guerra Mundial. Schwitters era um artista antes da guerra, principalmente no estilo Pós-Impressionista. Ele foi inicialmente dispensado de ser convocado para o exército alemão devido a uma condição de saúde. Embora não estivesse envolvido diretamente nos combates, suas pinturas, no entanto, tornaram-se emocionalmente mais sombrias devido ao efeito que a guerra estava tendo sobre ele. No final da guerra, a convocação foi ampliada para incluir até mesmo aqueles normalmente considerados incapazes de lutar, e Schwitters foi convocado para servir em uma oficina de máquinas. Lá, ele se interessou pela relação metafórica das máquinas com os seres humanos.

Kurt Schwitters- Hindenburg (Merzzeichnung, 157), 1920. Colagem em técnica mista. 18,4 × 15,2 cm. Munson Williams Proctor Arts Institute, Utica. © ARS, NY

Após a guerra, Schwitters começou a fazer colagens absurdistas, que ele chamou de “Merz” (abreviado Mz.) com base em um fragmento aleatório de texto em uma de suas primeiras obras. Seu trabalho chamou a atenção dos dadaístas de Berlim, e Schwitters começou uma associação de longo prazo com muitos indivíduos do grupo. Ao contrário de muitos dos dadaístas alemães, Schwitters teve uma carreira de galeria independente bem-sucedida. Ele foi representado por Der Sturm, uma importante galeria em Berlim, e nunca rejeitou completamente o que os dadaístas percebiam como o mundo burguês da arte e cultura mainstream, um ponto de discórdia entre ele e alguns de seus contemporâneos. Embora nunca tenha se juntado oficialmente aos dadaístas, suas colagens Merz são consideradas essenciais para o crescimento e sucesso do Dada.

Kurt Schwitters-Mz. 252. Quadrados Coloridos, 1921. Papel colorido e impresso recortado e colado com lápis sobre papel com borda de papel cartão. 27,4 x 21 cm. Coleção do MoMA © ARS, NY

Jean Arp

A história mais famosa sobre Jean Arp é que, em 1915, ele fingiu estar louco para evitar ser convocado para o exército alemão e então fugiu para a Suíça, que era neutra na guerra. Antes disso, Arp já havia forjado uma carreira de sucesso como artista, tendo exposto com grandes artistas como Wassily Kandinsky e Henri Matisse já em 1912. Ao chegar em Zurique, Arp se tornou um membro influente dos Dadaístas Suíços.

Jean Arp-Composição Abstrata, 1915. Óleo sobre tela.

Como a maioria dos dadaístas, Arp era um artista multidisciplinar, fazendo colagens, pinturas, esculturas e outros objetos e felizmente borrando as linhas entre os vários meios. Suas obras tendiam a se concentrar em formas orgânicas estranhas e formas geométricas desalinhadas, a maioria abstrata, mas algumas representacionais. Juntamente com sua esposa Sophie Taeuber, ele passou a ser considerado um líder no início do Construtivismo.

Jean Arp- Colagem com Quadrados Arranjados de Acordo com as Leis da Chance, 1917. Papel rasgado e colado e papel colorido sobre papel colorido. 48,5 x 34,6 cm.

Imagem em Destaque: Sophie Taeuber- Composição em Pontos Densos, Policromáticos e Quadrangulares, 1921. Gouache. 26 x 35 cm.
Todas as imagens são utilizadas apenas para fins ilustrativos.
Por Phillip Park