O que é raionismo?

Raiônismo foi um movimento artístico de vanguarda russo fundado pelos pintores Natalia Goncharova e Mikhail Larionov por volta de 1911. O movimento baseava-se no conceito de que os objetos materiais são realmente apenas pontos de partida para a emanação da luz, e que essa luz era o único tema digno de ser pintado. A palavra Raiônismo, ou, como muitos russos a pronunciam, Rayismo, vem da palavra russa лучизма, ou luchizma, que significa “irradiação.” A admiração deles pelas qualidades da irradiação parece ter surgido de uma espécie de fanatismo global pelaquilo que na época era uma invenção relativamente nova: os raios X. Em 1895, o físico alemão Wilhelm Conrad Röntgen descobriu acidentalmente que o platinocianeto de bário brilhava mesmo estando dentro de uma caixa de papelão. Essa constatação — que partículas de luz podiam atravessar objetos sólidos — foi chocante para os cientistas e levou muitas pessoas comuns a fazer o salto filosófico de que, como material, a luz deve ter primazia sobre os chamados objetos sólidos. Os raiônistas supunham que, portanto, é perda de tempo pintar a chamada realidade, quando na verdade todos os objetos, animais, pessoas e paisagens são secundários à energia luminosa que os ilumina, habita dentro deles e os atravessa. Essa luz, acreditavam, era a verdadeira força subjacente que unia o universo. Como Larionov certa vez descreveu, “Rayismo é a pintura do espaço revelado não pelos contornos dos objetos, nem mesmo por suas colorações formais, mas pelo drama incessante e intenso dos raios que constituem a unidade de todas as coisas.”

O Futuro Está Atrás de Nós

Falamos principalmente do Raiônismo em termos estéticos. Mas, além de suas qualidades visuais muito específicas, o Raiônismo também foi importante como um movimento cultural distintamente progressista. Na verdade, pode-se argumentar que os aspectos culturais do movimento vieram primeiro, e que o Raiônismo foi simplesmente uma forma de expressar o que todos já sentiam. Representava várias filosofias sociais: Modernismo, superioridade cultural antiocidental, antiindividualismo e a impossibilidade de julgar a arte em relação ao tempo. O Manifesto Raiônista, publicado em 1913, dedica a maior parte do tempo não a descrever os detalhes de como seria uma pintura raiônista, mas sim a discorrer longamente sobre o fato de que a vanguarda russa está além das limitações do passado, é a prova viva de que a cultura ocidental está corrompida e está além da inteligência limitada da maioria do público em geral. Literalmente afirma: “a arte não pode ser examinada do ponto de vista do tempo... rejeitamos a individualidade por não ter significado para o exame de uma obra de arte... viva o belo Oriente…... somos contra o Ocidente, que vulgariza nossas formas orientais... e que está rebaixando o nível de tudo.”

Natalia Goncharova - Floresta Amarela e Verde, 1913

Assim como insultavam a cultura ocidental, no entanto, os raiônistas também reconheciam que seu novo estilo de pintura é, de fato, a “síntese” do cubismo, futurismo e orfismo, três estilos distintamente ocidentais. Eles chamavam esse conceito de всёчество, ou vsechestvo, que significa onipresença. A palavra em inglês que criaram para descrevê-lo foi “everythingism” (tudoísmo). A ideia central do tudoísmo é que estilos e movimentos surgem e desaparecem tão rapidamente e viajam pelo mundo tão depressa que tudo está acontecendo ao mesmo tempo em todos os lugares, criando uma mistura de ideias florescendo simultaneamente em todo o globo. Os raiônistas culpavam esse fenômeno pela impressão de que haviam derivado o Raiônismo de estilos ocidentais, e depois desafiavam ainda mais a homogeneização que inevitavelmente vinha do tudoísmo ao infundir seu estilo com elementos da arte popular russa. Selecionavam objetos russos e animais russos para pintar a luz que emanava deles. A paleta de cores que usavam era tradicionalmente russa. E mantinham seu estilo de pintura primitivo para mostrar solidariedade com aqueles que chamavam de “pintores domésticos comuns” da Rússia.

Mikhail Larionov - Cabeça de Touro, 1913

A Luz das Formas Espaciais

Apesar de toda a retórica política e social que sustentava o manifesto raiônista, o legado mais duradouro do movimento Raiônista está, de fato, no campo das artes plásticas. As pinturas raiônistas são definidas mais frequentemente não pela filosofia, mas visualmente, pelas linhas coloridas, agudas e angulares na superfície, que significam raios de luz. No entanto, algumas composições raiônistas são mais filosóficas e mais abstratas do que outras. Existem duas categorias básicas de Raiônismo: Raiônismo Realista e Pneumo-Raiônismo. Em uma pintura Raiônista Realista, os raios de luz (representados pelas linhas anguladas) emanam de um objeto figurativo real, como um galo ou um copo. Em uma pintura Pneumo-Raiônista, os objetos de onde a luz emanava se decomporam completamente, deixando para trás apenas a luz. A individualidade do sujeito, assim, tornou-se irrelevante, erradicando o eu, o terrível “eu”, em consonância com as filosofias do manifesto.

Natalia Goncharova - Lírios Raiônistas, 1913

Outro aspecto altamente filosófico das pinturas raiônistas é algo chamado фактура, ou faktura. Essencialmente, essa palavra significa textura. Mas, no que se refere às pinturas raiônistas, o conceito vai um pouco mais fundo. É a ideia de que todo material tem certas qualidades superficiais que expressam sua essência. Essas qualidades superficiais incluem textura, claro, mas também coisas mais esotéricas. Irradiação é uma qualidade superficial; assim como a cor; assim como o tom; assim como a forma; assim como os sentimentos que um objeto inspira no observador. Todas essas coisas fazem parte da faktura. O conceito de faktura é essencial para o Raiônismo porque se relaciona com a não objetividade do mundo sólido. O espírito desses artistas russos foi moldado pela guerra, fome, pobreza e uma longa luta por igualdade e justiça. Eles acreditavam que a identidade pessoal e o individualismo eram frutos deploráveis do egoísmo, que levava as pessoas a fazer coisas terríveis umas às outras. Para eles, o Raiônismo oferecia uma forma abstrata de falar sobre a primazia do que é imaterial e universal. Então, da próxima vez que admirar os raios de luz em uma de suas pinturas, não pense apenas nas linhas angulares afiadas. Pense também na faktura: considere o quanto suas raízes se espalharam e o quão vitais são seus mistérios para nossa compreensão contemporânea do poder potencial da arte abstrata.

Imagem em destaque: Mikhail Larionov - Salsichas e Cavala Raiônistas, 1912
Todas as imagens usadas apenas para fins ilustrativos
Por Phillip Barcio